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黛敏郎
黛 敏郎（まゆずみ としろう、1929年〈昭和4年〉2月20日 - 1997年〈平成9年〉4月10日）は、日本の作曲家。戦後のクラシック音楽、現代音楽界を代表する音楽家の一人。東京藝術大学作曲科講師として後進の育成にもあたった。 来歴  神奈川県横浜市生まれ。旧制横浜第一中学校（現：神奈川県立希望ヶ丘高等学校）から1945年東京音楽学校（現東京藝術大学）に入学して、橋本國彦、池内友次郎、伊福部昭に師事した。在学中はブルーコーツ等のジャズバンドでピアニストとして活動した他、既に映画音楽も多く手がけている。1949年卒業、《ルンバ・ラプソディ》を作曲。《10楽器のためのディヴェルティメント》（各種管楽器を多用）が卒業作品として演奏され、教員の鈴木清三、中田一次、卒業生の千葉馨などが参加して録音もされた）[1]。その後f研究科進学。1951年研究科卒業。同年最初の国産カラーフイルムによる総天然色映画『カルメン故郷に帰る』で、ブギ調での同名の主題歌作曲を担当する。同年、映画「帰郷」で毎日映画コンクール音楽賞を受賞。 同年8月、フランス政府受け入れの留学生として、音楽学校同級生の矢代秋雄、別宮貞雄と共にパリ国立高等音楽院に入学して、トニー・オーバンのクラスで学ぶが、教育内容への反発から、1年で退学し帰国した。1951年には《スフェノグラム》が国際現代音楽協会 (ISCM) 音楽祭に入選。1953年、芥川也寸志、團伊玖磨と共に「3人の会」を結成する。以後作曲家として活動を始める。 デビュー当初はドビュッシーやガーシュイン、ミヨー、ラヴェル、ストラヴィンスキーまたガムランなどの南方音楽やモダン・ジャズからの影響を受けていた。フランス留学後はミュジーク・コンクレート、電子音楽、ヴァレーズの音楽様式、ケージの偶然性の音楽やプリペアド・ピアノなど、最新の前衛音楽様式を次々と日本に紹介する存在となった。それらの西洋前衛音楽へのアプローチは、構造的な理論より音響への興味を優先させたものであった。なかでも電子音楽、ミュージック・コンクレートを、いち早く日本の音楽界に導入した。 映画音楽の一部では別名中川洋一（作詞者として）、六条隆（挿入歌の作曲者として）を使用している。 1954年、1月28日、ラジオドラマ《戦争と平和（広島）》（武田泰淳台本）ラジオ東京 (TBS) にて放送。 同年11月21日、放送劇《ボクシング》（三島由紀夫台本）文化放送にて放送。同作品で芸術祭奨励賞。 1955年、11月27日、同年創設されたばかりのNHK電子音楽スタジオで日本最初の電子音楽による習作、《素数の比系列による正弦波の音楽》、《素数の比系列による変調波の音楽》、《矩形波と鋸歯状波のインヴェンション》を製作発表。 1956年、4月、クラヴィオリンやミュージカル・ソウを大胆に使用した映画『赤線地帯』（監督溝口健二）について、映画評論家津村秀夫に『週刊朝日』誌上で「音楽の失敗がひびく」と酷評され反論し、論争になる（赤線地帯論争）[2]。 4月23日から18日間、カンヌ映画祭に参加。4月24日に『青銅の基督』（音楽黛敏郎）が上映された。 6月3-10日、ストックホルムでISCMの第30回国際音楽祭“World Music Days"に入選した《エクトプラスム》の演奏に立会う。セッションズから賞賛される。 1957年、3月20日、音楽評論家・吉田秀和を所長に二十世紀音楽研究所を結成。 1958年2月、『気違い部落』（1957年）、『幕末太陽伝』（1957年）によって第12回毎日映画コンクール音楽賞受賞。 1958年4月2日、黛の代表作となった『涅槃交響曲』を「3人の会」にて初演した。鐘の音をNHK電子音楽スタジオで音響スペクトル解析した上、三分割して配置されたオーケストラと、男声合唱（声明を模し部分もあり）で再現した。自らが「カンパノロジー・エフェクト」と呼んだこのアイデアは、奇しくも過去フランスの現代音楽シーンの主流を占めたスペクトル楽派の一人ミュライユの管弦楽曲『ゴンドワナ』を約20年、そのスペクトル楽派の生みの親のジャチント・シェルシの管弦楽曲『Pfhat』を約16年先取りするものであった。 その後、黛はこのカンパノロジー・エフェクトをテープ音楽などでいくつか試みたが、その関心は次第に音響的なアプローチではなく、それら音響の源泉となった「東洋・日本的な」素材・歴史・伝統・思想へ拡がっていった。 現代音楽などクラシック関係以外の音楽では『赤線地帯』『豚と軍艦』『天地創造』『黒部の太陽』など、多くの映画音楽を手がけた他、日本テレビの『NNNニュース』のテーマ曲などを作曲している。また、同じく日本テレビのスポーツ番組のテーマ曲である『スポーツ行進曲』（別名『NTVスポーツのテーマ』）[注 1]は、日本でも珍しいオーケストラ用行進曲の名作である。その他にも関東UHF局の『朝日フラッシュニュース』のオープニングテーマソングである『朝日ニューストップタイトルのための音楽』や仏教諸宗派のためにカンタータなどの作曲を手掛けるなど、現代の音楽の作曲家としても活動した。 1964年、同年放送開始のクラシック音楽番組『題名のない音楽会』の司会を務めた。 1965年、3月、映画『東京オリンピック』（音楽監督：黛敏郎）。映画『天地創造』の音楽作曲のためにローマ滞在。3月に依頼の電話が入り、何度か打ち合わせにローマへ。4月、5月中旬から8月。9月に10日ほど帰国。10月7日から黛作曲部分の録音が開始、11月末まで作曲と録音が続いた。 5月15日、『君も出世ができる』で第12回アジア映画祭音楽部門賞受賞。5月28日、《打楽器協奏曲》をローマにて完成。同曲は7月11日アメリカで初演。 1967年2月16日、《BUGAKU》が第15回尾高賞受賞。 4月10日、映画『天地創造』でアカデミー作曲賞（第39回）にノミネート[3]。それに先立つ2月15日には、ゴールデングローブ賞 作曲賞（第24回）にノミネート[4]。 1968年、『題名のない音楽会』と『NNNワイドニュース』の司会に対して、第5回ギャラクシー賞を受賞[5]。 1970年、日本万国博覧会のテーマ館サブプロデューサーを含め、パビリオンの音楽、お祭り広場の音楽、開会、閉会式の音楽他を担当した。 1978年、邦画のサントラの第一集として東宝レコードより『黛敏郎の世界』を発売。大ヒットとなる[6]。 1982年4月22日、オラトリオ「日蓮聖人」初演。10月18日、サントリー作曲家の個展「黛敏郎」で《涅槃交響曲》と演奏会形式でのオペラ《金閣寺》日本初演[7]。 1986年4月16日、バレエ《The KABUKI》初演。同作品はパリ･オペラ座、ミラノ･スカラ座、ウィーン国立歌劇場、ベルリン国立歌劇場、ボリショイ劇場、マリインスキー劇場等海外の劇場でも喝采を受け、世界中で150回以上の上演回数、22万人が鑑賞している。 1991年、3月8日、舞台形式によるオペラ《金閣寺》日本初演[8]。 1993年7月16日、オペラ《古事記》完成。7月31日、バレエ《M》初演。 1996年2月20日、武満徹の葬儀の際には、『MI・YO・TA』のメロディを何度も繰り返し歌った。この曲は、武満がかつて黛の下で映画音楽のアシスタントをしていたとき書いたものであった。しかし、映画音楽に使われることはなく、メロディは黛の記憶にしまわれていた。その後、谷川俊太郎が詞をつけ、出来上がったのが『MI・YO・TA』である[9]。 題名のない音楽会の収録[10]中に体調不良を起こし、即日入院。1997年4月10日、肺を原発巣とする転移性肝腫瘍による肝不全のため入院中の神奈川県川崎市内の総合新川橋病院で死去、68歳没。墓所は、神奈川県にある曹洞宗大本山總持寺の境内墓地。戒名は「威徳院優嶽叡敏居士」。5月末に「日本を守る国民会議」と「日本を守る会」が合同して結成された日本会議の初代会長に就任予定だった。 1997年11月27日、29日 大阪音楽大学の「ザ・カレッジ・オペラハウス」でオペラ『金閣寺』上演[11]。黛敏郎の追悼公演となった。 1998年7月2日、「黛敏郎追悼演奏会」で『シンフォニック・ムード』『トーン・プレロマス55』『呪（しゅ）』『涅槃交響曲』を演奏。岩城宏之指揮、東京混声合唱団、東京交響楽団。同年8月31日、未完絶筆作品『パッサカリア』初演（完成部分まで、演奏時間4分、続けて2度上演）。岩城宏之指揮、オーケストラ・アンサンブル金沢第67回定期公演。 人物政治活動
その他
代表作 管弦楽
オペラ
バレエ音楽
吹奏楽・管楽合奏
室内楽・器楽
ピアノ曲
声楽
テープ音楽
映画音楽
テーマ音楽
校歌・団体歌
著作
共著など
出演テレビ
CM
役職演じた俳優作曲門下（生年順）
脚注注釈
出典本文
校歌・団体歌
外部リンク
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