|
Мартин, Мэри (менеджер)
Мэри Мартин (англ. Mary Martin; род. 15 июня 1939, Торонто, Канада — 4 июля 2024, Нэшвилл, Теннесси, США) — канадский и американский A&R-менеджер, музыкальный менеджер и музыкальный продюсер. Известна прежде всего работой с кантри-, фолк- и рок-артистами. Карьеру в музыкальной индустрии начала в 1963 году в Нью-Йорке, как помощница музыкального менеджера Альберта Гроссмана, курировавшего таких исполнителей как Peter, Paul and Mary, Ian & Sylvia, Odetta и Боб Дилан (последнего она убедила сделать своей аккомпанирующей группой канадский ансамбль Levon and the Hawks, вскоре переименованный в The Band). С 1966 года работала самостоятельно, помогая дебютировать как автору-исполнителю Леонарду Коэну, с которым оставалась до 1969-го, а затем до 1971-го являясь менеджером Вана Моррисона. В 1972—1979 годах занимала пост директора A&R Warner Bros. Records по Восточному побережью, обеспечив рекорд-контракты Эммилу Харрис, Бонни Рэйтт, Леону Редбоуну, Родни Кроуэллу и другим артистам. С 1979-го вновь стала музыкальным менеджером, сотрудничая с Кроуэллом и Винсом Гиллом. С 1985 по 1991 год работала на RCA Nashville — A&R-менеджером, директором A&R, а затем вице-президентом по A&R, приведя на лейбл, в частности, Лорри Морган и Клинта Блэка (она также убедила компанию заключить контракт с Китом Уитли, а Кита Урбана — переехать из Австралии в Нэшвилл). В середине 1990-х годов консультировала Asylum/Elektra Nashville, а в начале 2000-х выступила сопродюсером проекта Timeless: Hank Williams Tribute (2001) на Lost Highway Records, записанного при участии таких артистов как Дилан, Шерил Кроу и Том Петти и принёсшего ей премию «Грэмми» в номинации «Лучший кантри-альбом». В 2001—2002 годах занимала пост вице-президента по A&R на Mercury Nashville, а в 2011-м спродюсировала диск The Lost Notebooks of Hank Williams, на котором среди прочих спели Дилан, Алан Джексон, Мерл Хаггард и Джек Уайт. БиографияНачало карьерыМартин родилась в Торонто, в семье домохозяйки и управленца страховой компании[2]. Общее образование получила в женской школе Havergal[3]. Затем посещала университеты Британской Колумбии и Райерсона, но ни один из них не окончила[2]. В дальнейшем работала клерком в отделе клиринга акций в брокерской фирме на Бэй-стрит, а по вечерам и воскресеньям проводила время с местными фолк-музыкантами, включая Иэна Тайсона, через которого познакомилась с Джимом Маккарти (будущим лидером группы The Dirty Shames). Тот испытывал трудности с организацией своих концертов за пределами Торонто, и Мартин, желая ему помочь, стала писать письма менеджерам клубов в Гамильтоне, Оттаве и Монреале, и вскоре Маккарти смог там выступать. Поскольку перспективы роста в качестве музыкального менеджера в Торонто были крайне ограничены, Мартин решила перебраться в Нью-Йорк[4]. Впоследствии она также называла в качестве мотива для переезда «разбитое сердце» — Мартин выяснила, что Маккарти, с которым она тогда встречалась и который являлся её первым «кавалером», на самом деле любит её лучшую подругу, что подтолкнуло её покинуть Канаду[5]. В Нью-Йорк, чей район Гринвич-Виллидж представлялся ей перспективным с точки зрения развития в музыкальном бизнесе, Мартин переехала в 1962 году[2]. Через свою знакомую она позднее получила работу на ресепшене в компании музыкального менеджера Альберта Гроссмана[4]. «Это было в 1963-м, году, когда убили Кеннеди», — вспоминала Мартин[6]. Спустя некоторое время в офисе Гроссмана ей объяснили, что если она хочет продвигаться по карьерной лестнице, ей стоит взять отпуск и научиться печатать. В результате Мартин отправилась обратно в Торонто, чтобы повысить квалификацию, а после вернулась в США, где некоторое время работала на джазмена Стэна Гетца (однако в его офис нужно было приходить к 9 часам утра, что, по словам Мартин, полностью противоречило её «этическому кодексу»). Имея за плечами полугодовые курсы стенографии Мартин в дальнейшем вернулась к Гроссману, но теперь на должность секретаря[4]. На практике секретарские обязанности Мартин в Albert Grossman Management Inc. заключались в упорядочении деятельности клиентов компании — таких фолк-артистов, как Peter, Paul and Mary, Ian & Sylvia, Odetta и Боб Дилан. Гроссман и его партнёр Джон Корт принимали решения — где исполнители должны появляться и что полезно для их имиджа — а Мартин непосредственно воплощала их в жизнь: бронировала жильё, координировала приготовления к поездкам, сообщала организаторам концертов, какое оборудование требуется выступающим, проверяла, что у музыкантов всё в порядке с паспортами и в целом заботилась о нуждах звёзд во время гастролей[7]. В процессе этой работы многие клиенты Гроссмана стали её близкими друзьями[2]. Первые клиентыРаботая в Нью-Йорке на Альберта Гроссмана, Мартин в перспективе планировала вернуться в Канаду и посвятить всё своё время продвижению местных исполнителей, а пока занималась этим в качестве побочной деятельности[7]. Так, в ходе одного из приездов в Торонто она в 1963 году приметила игравший в местных барах ансамбль Levon and the Hawks, познакомилась с его участниками и стала поклонницей группы. В начале 1965-го коллектив прислал Мартин свою демозапись, однако компанию Гроссмана команда подобного калибра не заинтересовала. Тогда Мартин рассказала о ней Дилану, который прежде выступал на сцене один, аккомпанируя себе на акустической гитаре, но теперь хотел обзавестись электрической аккомпанирующей группой. После настойчивых убеждений со стороны Мартин, череды прослушиваний, пробных выступлений и других организационных этапов, Levon and the Hawks начали работать с Диланом постоянно, получив в будущем название The Band[3][a]. В тот же период Мартин взялась за продвижение ещё одного своего земляка — поэта Леонарда Коэна, известного в то время сборником стихов The Spice-Box of Earth (1961). В частности, стремясь, чтобы произведения Коэн в качестве песен попали на пластинки известных артистов, она познакомила его с фолк-певицей Джуди Коллинз[4]. В 1966 году Мартин начала самостоятельную карьеру музыкального менеджера, и Коэн стал одним из её первых клиентов, записав своё первое демо, включавшее такие номера как «Suzanne» и «The Stranger Song», у Мартин в ванной комнате. В том же году «Suzanne», а также «Dress Rehearsal Rag» появились в альбоме Коллинз In My Life. Попутно Мартин заинтересовала Коэном A&R-представителя Columbia Records Джона Хэммонда, убедив его посетить отделение Канадской государственной службы кинематографии в Нью-Йорке, чтобы посмотреть документальный фильм Ladies and Gentlemen… Mr. Leonard Cohen (1965). В итоге после личной встречи с Хэммондом Коэн получил рекорд-контракт с лейблом[9]. В 1967 году с подачи Мартин ещё три работы поэта — «Priests», «Sisters of Mercy» и «Hey, That’s No Way to Say Goodbye» — попали на пластинку Коллинз Wildflowers (1967), закрепив перспективы Коэна как автора песен[2]. В то же время Мартин, известная прямолинейностью и импульсивностью, когда дело касалось защиты интересов клиентов, услышала как Джоан Баэз исполняет на одном из концертов «Suzanne» с изменённой лирикой и написала певице письмо со словами: «Я не думаю, что ты бы позволила себе добавить новый мазок на картину Эндрю Уайета, так что и тексты Леонарда Коэна больше не переделывай»[10]. В 1969 году Мартин и Коэн прекратили сотрудничество, и её новым клиентом стал ирландский певец Ван Моррисон. Начав развивать карьеру под её руководством, он выпустил свой первый коммерчески успешный и признанный критиками альбом — Moondance (1970)[2]. Мартин также помогла артисту расторгнуть невыгодный, по её мнению, контракт с музыкальным издательством, управлявшим правами на его песни, наняв для этого элитного юриста Фредди Герсона[1]. С Моррисоном Мартин проработала полтора года — до выхода его лонгплея Tupelo Honey (1971)[11]. Период Warner Bros. RecordsЗавершив сотрудничество с Ваном Моррисоном, Мартин вернулась в Канаду, где среди прочего вычитывала сценарии для Canadian Film Development Corporation и вела радиопередачи. «Я занималась то тем, то сем и бесцельно тратила время; меня четыре раза грабили и я пришла к моменту, когда сказала: „Это бред. Канада — полная хрень“», — вспоминала Мартин. Позднее она позвонила президенту Warner Bros. Records Мо Остину (с ним Мартин пересекалась ещё в период работы с Леонардом Коэном и Моррисоном[12]) и рассказала о своём настроении. Тот пригласил её в офис лейбла в Бербанке, где предложил должность директора A&R по Восточному побережью. Мартин согласилась и таким образом снова вернулась в Нью-Йорк[13]. К работе на Warner Bros. она приступила в 1972 году[14]. Уже в 1973-м журнал Esquire включил её в свой ежегодный список Heavy 100, отмечавший самые влиятельные персоны, группы и организации в рок-музыке[15]. На новой должности Мартин в поисках талантов посещала клубы, находившиеся во вверенном ей регионе, и отслушивала демозаписи, выбирая достойных кандидатов исходя из собственных ощущений[16]. Критерий отбора Мартин формулировала так: «Я стремлюсь найти кого-то действительно интересного — девственно чистого: артиста, которого не опустошил музыкальный бизнес, которого не сбил с толку паршивый менеджер, кого-то, кого не кинули с другим рекорд-контрактом»[17]. В работе с исполнителем её главной задачей, согласно Мартин, было убедиться, что тот выглядит привлекательно для лейбла, и подыскать ему подходящих менеджера и продюсера, если их у него ещё нет. При этом, в отличие от многих коллег по профессии, она принципиально не занималась подбором материала, считая это частью отношений артиста с продюсером, в которые она вмешиваться не вправе. В качестве единственного случая отступления от этого подхода Мартин в 1978 году приводила песню «Danny’s Song» авторства Кенни Логгинса[16]. Ещё находясь в Канаде, она рекомендовала Брайану Ахерну — продюсеру Энн Мюррей — включить композицию в репертуар певицы[18]. Ахерн так и поступил, и в 1972 году номер в прочтении Мюррей стал крупным хитом[19]. Попутно у Мартин с продюсером сложились дружеские отношения[18]. После работы с Моррисоном Мартин некоторое время провела в Лос-Анджелесе, где услышала и взяла на заметку записи Чипа Тейлора. Когда тот ушёл с Buddah Records, она подписала его на Warner Bros. Артист однако не имел и не хотел нанимать ни менеджера, ни продюсера, и его лонгплеи, несмотря на активную промо-кампанию, коммерческого успеха не добились[20]. В 1974 году Мартин по просьбе продукт-менеджера офиса в Бербанке Дона Шмитцерле отправилась в Вашингтон, чтобы прослушать Эммилу Харрис[21]. Певицу она сочла «великолепной», но, помня историю с Тейлором и опасаясь, что руководство исполнительницу не поймёт, решила преподнести её в комплекте с именитым продюсером — Ахерном[16]. В результате Харрис получила контракт и проработала с Warner Bros. более 16 лет[22]. Ахерн же, став не только продюсером, но и мужем артистки, помог сформировать звучание её первых 10 мейджор-лейбл-альбомов[23]. Хотя сначала топ-менеджмент компании возражал против продвижения Харрис в качестве кантри-певицы, Мартин тайно обратилась к кантри-радио-промоутерам, которые охотно взялись за раскрутку артистки и представили её мейнстримовой кантри-аудитории (также Мартин убедила квотербека команды Oakland Raiders Кена Стэблера появиться в рекламных роликах певицы на радио)[22]. На Warner Bros. Мартин проработала до 1979 года, подписав на лейбл, помимо Тейлора и Харрис, таких исполнителей как Бонни Рэйтт, Леон Редбоун, Николетт Ларсон, Commander Cody, Дори Превин, The Good Rats и прочих[14]. В числе артистов, которых она хотела, но не смогла заполучить для рекорд-фирмы, Мартин отмечала Брюса Спрингстина, чьё звучание, по мнению начальства, несло слишком выраженный отпечаток музыки Восточного побережья[2]. Аналогичным образом руководство компании отвергло Джимми Баффета, уже на следующий год выпустившего свою знаменитую песню «Margaritaville» (1977), но на другом лейбле[24]. «И это одна из серьёзных помех, если ты работаешь на Warner Bros. и находишься на Восточном побережье. Эти ребята в Бербанке смотрят на меня как на абсолютную чудачку, когда я пытаюсь заинтересовать их исполнителями с Востока», — объясняла тонкости своей деятельности Мартин в 1978 году[25]. Период RCA NashvilleПокинув пост директора A&R и перебравшись в Лос-Анджелес, Мартин вернулась к карьере музыкального менеджера[26]. В этом качестве она с 1979 по 1983 год сотрудничала с Родни Кроуэллом, которого ранее привела на Warner Bros. Records[14]. Развивая его карьеру, она убедила певца помимо исполнения и сочинения песен заняться продюсированием, и среди первых проектов Кроуэлла на этом поприще были альбомы Розанны Кэш, Бобби Бэра и Гая Кларка[23]. Также он отвечал за диски Альберта Ли, Сисси Спейсек и других артистов[26]. К 2024 году число его продюсерских работ превысило 150[23]. Помогая Кроуэллу, Мартин обзавелась связями в Нэшвилле. В 1983 году она стала менеджером Винса Гилла и переехала с ним в этот город[14]. Там под её началом певец получил свой первый рекорд-контракт — с RCA Nashville[23]. Как для Кроуэлла, так и для Гилла Мартин учреждала фан-клубы и курировала кампании по выпуску мерчандайза[26]. В 1985 году Мартин заняла в RCA Nashville должность A&R-менеджера[27]. Сотрудничая с компанией, она, в частности, помогла ей заполучить на тот момент молодых и неизвестных Лорри Морган и Клинта Блэка[23]. Ранее, ещё не имея формальных отношений ни с лейблом, ни с певцом, Мартин рекомендовала фирме заключить контракт с Китом Уитли, а затем, когда тот захотел сменить продюсера, посоветовала Гарта Фандиса, помогшего артисту в результате сформировать его фирменный звук[23]. В числе прочих её подопечных на RCA Nashville были Пол Оверстрит и Аарон Типпин[26]. По ходу работы Мартин регулярно посещала нэшвиллские заведения вроде Bluebird Cafe, где в надежде быть замеченными A&R-менеджерами собирались начинающие музыканты и авторы песен[2]. В 1988 году она стала директором A&R-департамента, а в 1990-м — вице-президентом по A&R[28]. В 1990 году Мартин также обеспечила контракт с лейблом Матрейсе Берг[2]. Среди артистов, которых она стремилась заполучить для RCA Nashville, но упустила, Мартин называла Алана Джексона, Тришу Йервуд и Кита Урбана[10]. Последнего она тем не менее убедила переехать из Австралии в Нэшвилл[2]. В период работы на лейбл Мартин отстаивала не только певцов и певиц, но также песни и их авторов — так, благодаря её усилиям в одном только 1991 году на RCA Nashville вышли такие записи как «Something in Red» (в исполнении Морган) и «You’ve Got to Stand for Something» (Типпин)[22]. Аналогично истории 20-летней давности с «Danny’s Song» и Энн Мюррей, в 1991 году Бонни Рэйтт по рекомендации Мартин записала композицию «I Can’t Make You Love Me», ставшую в итоге хитом[19]. В том же году Мартин ушла из RCA Nashville и сделала перерыв в трудовой деятельности, чтобы определиться со следующим этапом своей карьеры[2]. С лейблом она продолжила сотрудничать, но уже на правах внешнего консультанта[29]. Трибьюты Хэнку УильямсуПокинув RCA Nashville, Мартин в 1991 году заняла должность исполнительного директора некоммерческой организации ECO (Earth Communications Office), в которой среди прочих направлений курировала фандрайзинг[26]. Весной следующего года Мартин была изнасилована незнакомцем, проникшим ночью в её нэшвиллский дом через окно[2]. Преступник был арестован и осуждён к тюремному сроку, пробыв в заключении до 2018 года[22]. После инцидента Мартин потребовалось время для психологической реабилитации, частью которой стало участие в деятельности организаций по защите прав жертв насилия[30]. В частности, совместно с бывшей первой леди штата Теннесси Андреа Конте она работала в созданной последней в 1993 году профильной некоммерческой организации You Have the Power…Know How to Use It[22]. В середине 1990-х Мартин также являлась консультантом A&R-департамента Asylum/Elektra Nashville[26]. В 2000 году глава лейблов Mercury Nashville и только что созданного Lost Highway Records Люк Льюис предложил Мартин поучаствовать в работе над альбомом-трибьютом Хэнку Уильямсу[30]. Мартин присоединилась к проекту в статусе независимого продюсера (сопродюсерами выступили Льюис и Бонни Гарнер), отвечая за подбор и приглашение артистов[31]. Лонгплей, в записи которого среди прочих приняли участие Боб Дилан, Шерил Кроу и Том Петти, получил название Timeless: Hank Williams Tribute (2001) и принёс Мартин премию «Грэмми» в категории «Лучший кантри-альбом»[2]. Успех релиза также обеспечил ей в том же 2001 году возвращение в «большой» музыкальный бизнес — позицию вице-президента по A&R на Mercury Nashville[30]. Тем не менее уже год спустя, в октябре 2002-го, журнал Billboard, освещая перестановки в A&R-подразделении лейбла, без каких-либо подробностей сообщил, что Мартин покинула рекорд-компанию[32]. Через десять лет после выхода Timeless Мартин, вновь как фрилансер, помогла спродюсировать ещё один трибьют Уильямсу — диск The Lost Notebooks of Hank Williams (2011)[2]. Ранее к ней обратилась отвечавшая за творчество певца сотрудница музыкального издательства Acuff-Rose Music Пегги Лэмб, сообщив об обнаруженных в архивах компании тетрадях с 66 текстами песен Уильямса, никогда прежде не появлявшимися на записях, и высказав идею, что кто-то из артистов мог бы выпустить альбом композиций на данную лирику. Тогда Мартин связалась Диланом и отправила ему 27 из этих стихотворений, но тот счёл задачу единолично освоить все тексты непосильной, и они с Мартин стали формировать список артистов, которые могли бы присоединиться к проекту. В результате, помимо Дилана, в записи лонгплея участвовали такие кантри- и рок-исполнители как Алан Джексон, Люсинда Уильямс, Мерл Хаггард, Джек Уайт, Нора Джонс и другие[33]. Последние годы жизни Мартин проводила в своём доме в Нэшвилле, занимаясь, в частности уходом, за цветами и растениями в саду. Скончалась 4 июля 2024 года в местном хосписе (согласно её родственникам, она болела раком, а незадолго до смерти у неё случился перелом шейки бедра)[1]. Ранее Мартин пожертвовала свой архив документов Залу славы рок-н-ролла[22]. Личная жизньМартин никогда не была замужем. Помимо родителей — Алиды (Старр) Мартин и Коуфорда Мартина — в числе её близких родственников были два брата — Ричард и Тони (последний её пережил)[1]. Давней (с начала 1970-х годов) подругой Мартин являлась актриса Элизабет Эшли[34]. Мартин также была преданной поклонницей NFL[1]. Награды и признание
Литература
Полезные ссылки
Комментарии
Примечания
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
.jpg)
Portal di Ensiklopedia Dunia
