Elia Kazan
Elias Kazantzoglou (bahasa Yunani: Ηλίας Καζαντζόγλου, IPA: [iˈli.as kazanˈdzoɣlu]; 7 September 1909 – 28 September 2003), dikenal sebagai Elia Kazan (/ˈiːliə kəˈzæn/),[1][2][a] adalah seorang Sutradara film dan teater, produser, penulis skenario, dan aktor Amerika, yang dideskripsikan oleh The New York Times sebagai "salah satu sutradara paling terhormat dan berpengaruh dalam sejarah Broadway dan Hollywood".[4] Lahir di Konstantinopel (sekarang Istanbul) dari orang tua Yunani Kapadokia, keluarganya datang ke Amerika Serikat pada tahun 1913. Setelah menghadiri Williams College dan kemudian Yale School of Drama, ia berakting secara profesional selama delapan tahun, kemudian bergabung dengan Group Theatre pada tahun 1932, dan mendirikan Actors Studio pada tahun 1947. Dengan Robert Lewis dan Cheryl Crawford, para aktornya "Metode Akting" di bawah arahan Lee Strasberg. Kazan berakting dalam beberapa film, termasuk City for Conquest (1940).[5] Film-filmnya mengangkat isu-isu pribadi atau sosial yang menjadi perhatian khusus baginya. Kazan menulis, "Saya tidak akan bergerak kecuali saya memiliki sedikit empati terhadap tema dasarnya."[6] Film "isu" pertamanya adalah Gentleman's Agreement (1947), bersama Gregory Peck, yang membahas antisemitisme di Amerika Serikat. Film ini menerima delapan nominasi Oscar dan tiga kemenangan, termasuk yang pertama bagi Kazan untuk Sutradara Terbaik. Dilanjutkan dengan Pinky (1949), salah satu film pertama di Hollywood arus utama yang membahas prasangka rasial terhadap orang Afrika Amerika. A Streetcar Named Desire (1951), adaptasi dari drama panggung yang juga disutradarainya, menerima dua belas nominasi Oscar, memenangkan empat, dan merupakan peran terobosan Marlon Brando. Tiga tahun kemudian, ia kembali mengarahkan Brando di On the Waterfront, sebuah film tentang korupsi serikat pekerja di pelabuhan New York. Film ini juga menerima dua belas nominasi Oscar, memenangkan delapan. Pada tahun 1955, ia menyutradarai East of Eden karya John Steinbeck, yang dibintangi James Dean. Titik balik dalam karier Kazan datang dengan kesaksiannya sebagai "saksi ramah" di hadapan House Un-American Activities Committee (HUAC) pada tahun 1952 pada puncak daftar hitam Hollywood. Keputusannya untuk bekerja sama dan menyebut nama-nama orang membuatnya mendapat reaksi negatif yang kuat dari banyak teman dan rekannya. Kesaksiannya yang sangat anti-komunis "merusak jika tidak menghancurkan karir mantan koleganya, Morris Carnovsky dan Art Smith, kedua aktor dan penulis naskah Clifford Odets".[7] Dalam memoarnya, Kazan menulis bahwa ia dan Odets telah membuat perjanjian pada saat itu untuk saling menyebutkan nama di depan komite.[8] Kazan kemudian membenarkan tindakannya dengan mengatakan bahwa ia hanya mengambil "yang lebih dapat ditoleransi dari dua alternatif yang sama-sama menyakitkan dan salah".[9] Hampir setengah abad kemudian, kesaksiannya di HUAC tahun 1952 masih menimbulkan kontroversi. Ketika Kazan dianugerahi Oscar kehormatan pada tahun 1999, Puluhan aktor memilih untuk tidak bertepuk tangan saat 250 demonstran berunjuk rasa di acara tersebut.[10] Kazan memengaruhi film-film tahun 1950-an dan 1960-an dengan subjek-subjeknya yang provokatif dan berfokus pada isu. Sutradara Stanley Kubrick menyebutnya "tanpa diragukan lagi, dia adalah sutradara terbaik yang kita miliki di Amerika, [dan] mampu melakukan keajaiban dengan aktor yang dia gunakan".[11][12] Penulis film Ian Freer menyimpulkan bahwa meskipun "pencapaiannya dinodai oleh kontroversi politik, utang Hollywood—dan para aktor di mana pun—yang harus dibayarkan kepadanya sangat besar".[13] Orson Welles mengatakan "Kazan adalah seorang pengkhianat... [tapi] dia adalah sutradara yang sangat bagus".[14] Pada tahun 2010, Martin Scorsese ikut menyutradarai film dokumenter A Letter to Elia sebagai penghormatan pribadi kepada Kazan.[15][16] Filmografi
Bibiliografi
Referensi
Pranala luar
|
Portal di Ensiklopedia Dunia