倪蔣懷
倪蔣懷(1894年8月12日-1943年4月21日),原名君懷,是一位台灣藝術家,以水彩畫為主要創作形式,也是台灣最早期的水彩畫家。他的作品以描繪地方風貌為主題,具有替台灣早期歷史留下紀錄的功能。[1] 生平出身與早年教育倪蔣懷出生於台北市公館。父親倪基元是私塾漢學先生,母親鄭氏原適蔣因,但因為蔣因早逝而再嫁倪基元,為紀念鄭氏先夫,將倪君懷改名為倪蔣懷。[2][3]由於父親是漢學家,因此倪蔣懷自幼便跟父親學習詩詞和書法。1903年至1909年,倪蔣懷就讀於瑞芳公學校,並以一等賞的成績取得畢業證書,之後應屆考取台北國語學校師範科乙科。[3]在國語學校就讀期間,倪蔣懷另於課外參加日本「帝國習字學會」與「日本美術學院西洋畫科」函授課程。[4] 1910年,倪蔣懷就讀國語學校二年級時,適逢石川欽一郎入校擔任改制成四年制的師範乙科圖畫課程教師,他便是石川在台最早的學生,同期受石川指導的學生還有陳澄波、陳承藩、郭柏川、王白淵等人。[5]:30雖然每週只上一小時的課程,但在三年修業期中,倪蔣懷與石川建立了亦師亦友的關係。 [3][5]:18在石川的影響下,倪蔣懷開始以寫生的方式描繪地方環境,成為台灣早期水彩畫的先驅。[1]1913年畢業於國語學校的當年,倪蔣懷獲得日本美術學院西洋畫科結業試驗製作審查合格,隔年與石川共同於國語學校附屬小學展出作品。[4] 藝術生涯發展倪蔣懷在1914年繪製的〈景美街道〉現存最早由台灣人繪製的水彩畫,他也因此被稱為台灣第一位水彩畫家,或是台灣第一位西畫家。[6][7]1917年以〈樹木〉一作獲得第一回「春鳥會」二等獎,是台灣首度入選。[3][5]:24受到同學相繼赴日留學的影響,倪蔣懷原本也懷抱著赴日深造的心願,但考量到家庭以及當時台灣藝術家維生不易的處境,石川勸退他出國留學,因此倪蔣懷便放棄了深造,在妻兄的勸說下投身礦業發展,並改由贊助的方式支持並推動台灣美術活動,這也使他被認為是台灣第一位美術贊助者與水彩收藏家。[3][4][5]:28 雖然倪蔣懷沒有繼續深造,也未成為全職藝術家,不過他仍維持與恩師石川及同袍的聯繫,工作之餘亦經常作畫,直至1941逝世前兩年之間,幾乎每年都在日本水彩畫會發表2件參展畫作。倪蔣懷於1926年入選日本水彩畫會會員,[4]並於1927年起分別以〈山間街〉、〈雙溪夕照〉和〈後街〉連續三年入選第一回至第三回臺展西洋畫部。[8][9][10][3]他經常在工作的礦場或礦業公司事務所附近寫生,並詳細記錄時間、天氣、地方特色與表現重點。現存倪蔣懷作品中以1914年至1938年為數最多,似以日誌方式作畫,在創作顛峰時期,多以台灣北部礦業城市和他居住的基隆港為題,亦有台北城重要新建西式建築與大稻埕等,亦曾赴南投、鳳山、四重溪與鵝鑾鼻寫生。[5]:50-52與身為礦工並描繪礦工題材的畫家洪瑞麟不同,倪蔣懷是藉著巡視礦場的工作日常,紀錄周遭質樸的風土景致。比對他的速寫本、日記文字與水彩作品,可看出創作轉化的脈絡,以及對自身作品的反省。[5]:76 晚年倪蔣懷在1936年因病由室外寫生改為室內作畫,他認為台灣美術發展的困境是文化發展不夠全面,因此著手籌備成立美術館。倪蔣懷已在日記中完成他預設的美術館藍圖,並積極蒐購中、西藝術品作為美術館館藏。[5]:144-149然而他在1941年因腎臟病臥床,並於1943年逝世,享年50歲。[2]2023年4月21日,倪蔣懷後代家屬將他近500件的個人創作、收藏藝術作品與文獻資料捐贈給台北市立美術館。[11] 對台灣藝術的貢獻倪蔣懷是一位藝術家,也是台灣美術發展的推動者和贊助者。1924年,倪蔣懷聯合、陳植棋、陳英聲、陳承藩、藍蔭鼎等人,借台北精神象徵「七星山」之名成立「七星畫壇」,是當時第一個由台灣本島人組成的畫會團體,[12]:94-99每年在臺北博物館舉辦油畫與水彩畫發表會。[13]同時期他也出資贊助了由石川領導成立的「台灣水彩畫會」,這筆資金除了提供每年舉辦展覽以外,亦做為邀請日本水彩畫家提供作品觀摩及演講的費用[4]。不過七星畫壇成立四年後,因成員分散四地,便在陳植期的建議下解散,另於1929年組成「赤島社」,倪蔣懷仍是主要成員,另有何德來、范洪甲、張秋海、郭柏川、陳承藩、陳英聲、陳清汾、陳植棋、陳慧坤、陳澄波、楊三郎、廖繼春、藍蔭鼎,共十四人。[4]赤島社成立同時,倪蔣懷獨資設立「台灣繪畫研究所」,由石川、陳植棋、楊三郎及藍蔭鼎擔任指導,是台灣最早的私立美術補習班。研究所成立三年後即關閉,期間受教的學生約計25名,當中包括洪瑞麟、張萬傳及陳德旺等台灣重要畫家。[13][3]1936年後倪蔣懷投入支持「台灣水彩畫會」與由石川學生組成的「一廬會」運作,並多番提攜後進。[5]:124 註釋
參考資料
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