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Cemetry Gates
"Cemetry Gates" é uma das canções do terceiro álbum da banda inglesa de rock alternativo The Smiths, lançado em 1986. A canção foi escrita por Morrissey e Johnny Marr e se concentra em um riff de guitarra que Marr inicialmente é incomum o suficiente para constituir o núcleo da canção. Morrissey, por outro lado, gostou dele e convenceu Marr de que eles conseguiram concluir a música. Morrissey brinca com o plagiarismo nas letras do poema, refletindo suas lembranças de caminhar por tombais em Manchester. "Cemetry Gates" foi um lado B do single "Ask" da banda de 1986. As letras engraçadas de Morrissey e a guitarra suave de Marr foram bem recebidas. Produção"Cemetry Gates" foi criada no momento em que o guitarrista dos Smiths, Johnny Marr, andava em um trem; ele lembrou: "Eu estava ... pensando: 'Se você é bom, logo de manhã sente-se e escreva uma ótima música'. Comecei com 'Cemetry Gates'; mudança do Si menor para o Sol em Sol aberto."[1][2] Marr ficou cético em usar a música no início, achando que a parte da guitarra não era interessante o suficiente para ser uma música. No entanto, Morrissey, o vocalista dos Smiths, gostou da performance de Marr na música e o convenceu de que a música deveria ser lançada. Marr lembrou: "Eu fiz isso na minha cozinha com Morrissey. Embora eu não estivesse certo quando toquei, este é um exemplo de como uma parceria funciona. porque Morrissey a amava e era tão simples e simples que eu estava prestes a abandoná-la."[3] O produtor Stephen Street afirmou que "a vibração era simplesmente maravilhosa" durante a gravação da música. Street disse mais tarde sobre a música: "São todos os melhores elementos do The Smiths. E que vocal e letra maravilhosos. É um belo alívio abençoado. É delicado, mas ainda tem poder".[2][3] LetraAs letras de Morrissey foram inspiradas em suas caminhadas com seu amigo Linder Sterling ao Cemitério Sul em Chorlton.[2] A letra da música descreve dois amigos passando um dia no cemitério, onde um amigo dá um sermão no outro sobre plágio enquanto ironicamente segue versos de Ricardo III e The Man Who Came to Dinner ("todas aquelas pessoas, todas aquelas vidas, onde estão elas agora? ").[4] A canção apresenta Morrissey comentando sobre críticos que menosprezaram suas citações de outros escritores, notadamente Oscar Wilde.[2] O autor Simon Goddard afirmou sobre isso:
O título da música foi escrito incorretamente, embora não esteja claro se isso foi intencional ou não.[2][3][6] Embora "Cemetry Gates" tenha sido inspirado no Cemitério Sul em Manchester, a letra central da música, "Keats and Yeats estão do seu lado/Enquanto Wilde está do meu", faz referência aos túmulos de três notáveis figuras literárias que estão enterradas em outro lugar; John Keats está enterrado no Cemitério Protestante, em Roma,[7] Os restos mortais de W. B. Yeats estão no cemitério da Igreja de São Columba, Drumcliffe, na Irlanda,[8] e o túmulo de Oscar Wilde está no Cemitério Père Lachaise, em Paris.[9] Em 2006, Morrissey posou para uma sessão de fotos para a Mojo Magazine encostado na lápide de Keats.[10]
Lançamento"Cemetry Gates" foi lançado pela primeira vez no terceiro álbum da banda de 1986, The Queen Is Dead. Foi uma adição de última hora ao álbum.[6] A música foi incluída no lado B do single "Ask" da banda em outubro de 1986.[1] Uma versão ao vivo da música também apareceu no álbum ao vivo da banda de 1988, Rank. Recepção"Cemetry Gates" foi aclamado pela crítica desde seu lançamento. Mark Coleman, da Rolling Stone, falou com entusiasmo sobre o desempenho vocal de Morrissey em "Cemetry Gates", concluindo "Quando ele está mais pretensioso, colocando Wilde contra Keats e Yeats em uma batalha de bardos em 'Cemetry Gates', Morrissey soa mais claro e melódico. do que nunca, trazendo versos improváveis para o céu. Goste ou não, esse cara ainda estará por aí por um tempo." Stephen Thomas Erlewine, do site AllMusic, observou o assunto lírico da música como "um tópico particularmente interessante e obviamente próximo ao coração do cantor".[11][12][13] O Blender destacou a música como uma faixa-chave do álbum para download.[14] A Billboard nomeou a música como a sétima melhor música dos Smiths, elogiando a linha de guitarra "edificante" de Marr,[15] enquanto Louder incluiu a música entre as dez melhores músicas não classificadas dos Smiths, chamando a faixa de "lindamente escrita".[16] A Rolling Stone classificou a música como a 11.ª melhor música dos Smiths,[4] enquanto a NME o nomeou como a 15.ª melhor da banda.[17] Consequence of Sound classificou a música como a 29.ª melhor da banda, chamando-a de "uma rara chance de ver Moz confortável em sua própria pele".[18] Pessoal
Referências
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