Факультет истории и теории изобразительного искусства. Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина. "Санкт-Петербургское художественное училище имени Н.К. Рериха". Специальность: живопись. Санкт-Петербург)
Ирен Александровна Кистович-Гиртбан (род. 30 мая 1969 года) — российский художник, искусствовед, куратор, эксперт. Исследователь и эксперт изобразительного искусства Туркменистана XIX—XXI веков, истории русской школы живописи в Туркменистане. В пластических искусствах (графика, живопись, объёмная камнерезная мозаика) художника интересует синтез Востока и Запада, актуальность культуры Древнего Ближнего Востока в современном формате. Автор эскизов композиций в технике объёмной камнерезной мозаики, продолжила восточную линию российской камнерезной школы мозаики[1]. Работы выполнены в сотрудничестве с мастерами Уральской школы резьбы по камню.
С середины 90-х годов семью Кистович связала дружба с И.Н Клычевым, поддержавшим идею создания галереи «Мяхир», он предоставлял на проекты галерее свои знаковые произведения.[14] Ценными стали для Ирен беседы с художником, его размышления о дихотомии «Восток-Запад», консультации по вопросам живописи, графики[15]. Этому способствовала совместная работа над будущей монографией о И. Н. Клычеве, начавшаяся с эссе «Romancing the red. Роман с красным цветом» к каталогу выставки художника в Лондоне (2000).[16] По рекомендации И. Н. Клычева вступила в члены Союза художников Туркменистана (2000).[17]
«Ирина даёт искусствоведческий анализ и стремиться раскрыть сущность новых качеств произведений в их самобытном своеобразии, разумно и глубоко раскрывает внутреннюю концепцию и своеобразие в новых произведениях живописи туркменских художников. Ирина Кистович, анализируя творчество каждого художника, его новые работы, стремиться аналитически раскрывать явление в реалистической живописи и в абстрактных произведениях»
«Импрессионистичное ощущение ветхозаветного мира в его пересечении с миром обычных, ныне живущих людей здесь очевидно. Всё диктуется чувством, мгновенным впечатлением. При этом нет крупных полотен и соответственно, очень крупных планов. Создаётся впечатление внезапной встречи, мимолётного прозрения, когда увиденное или услышанное то ли пригрезилось, но ли снизошло в одну ударную минуту, а теперь, как сыпучая материя, просачивается сквозь пальцы и улетучивается в бесконечную перспективу иного времени. Конкретное лицо на полотне принадлежит вечному персонажу священного текста, но выражение его усталого или блаженного лица, вроде бы, очеловечивает библейского героя, делает его таким как мы, понятным и близким. А одновременно даёт понять, как наше земное сознание, фиксирующее лишь понятное и подобное нам самим, коротко и быстротечно. Свободно владеющая искусством живописи и рисунка (за плечами солидная профессиональная школа), хорошо ориентирующаяся в истории восточных искусств и философских течений (культурное взаимодействие Востока и Запада — одна из постоянных её тем), Ирен Кистович деликатно прячет в экспозиции этот свой солидный багаж, не нагружает им зрителя. Знания будто бы остаются под спудом, под водой, на поверхность же явлены нежность и даже наивная оторопь перед космосом божественных откровений.»[19]
Наталья Григорьевна Каминская,
театровед, театральный критик, автор статей о театре в российской и зарубежной периодической печати, автор книг о театре. [1]Архивная копия от 15 апреля 2021 на Wayback Machine
Изобразительное искусство
Основная сфера научных и художественных интересов художника связана с искусством и культурой Древнего и Средневекового Востока.[20] В графике занимается поиском синтеза визуального выражения структуры текста, времени и пространства. «В картинах передаёт ощущение движения, потому что движение для неё — это путь для восхождения, молитва человека, ищущего свою дорогу»[20]. Важным художник считает отражение вечности и сиюминутности как равнозначных эстетических и философских констант, соединяющей сложность структуры экспрессионизма с лёгкостью мгновенных впечатлений импрессионизма.[21] Работает с ветхозаветными сюжетами, древнееврейскими текстами, ранней арабской рифмованной прозой[22]. Первая серия в графике по мотивам Танаха — с 2005 года.[23]
Увлечена идеей синкретичности музыки и живописи.[24] Соединяет свои картины с музыкальным рядом.[25] «Она облекает звучание ветхозаветных текстов, которые музыкальны по своей природе, в рисунок. При этом стиль художника зависит от фактуры и цвета бумаги. „Белая подобна мрамору — отсекай всё лишнее! Тонированная бумага даёт материал для экспериментов с техникой, но она же и заключает художника в рамки цвета поля листа“, — рассказывает Ирен Кистович».[26] Начала использовать этот приём в кураторских проектах галерее «Мяхир» с 2000 года: выставка члена СХ СССР, Народного художника Туркменистана Джума Амандурдыева (1946—2021) и французского фотографа Жерома Дений «Синтез музыки, архитектуры и живописи. Персидские мотивы».[27] "Для человека, на онтологическом уровне, несомненно, главное содержание категории «жуткое» составляет время, неуловимость темпорального потока. Ирен удалось передать эту неуловимость через синестезию визуального и аудиоряда выставки. Не случайно одна из графических работ, представленных на выставке, — «Книга Притчей Соломоновых 20.12. Ухо слышащее и глаз видящий — и то, и другое создал Господь». И всё это сопровождает тонко выстроенный, порой неожиданный музыкальный фон: Игорь Стравинский, Леонард Бернстайн,Арнольд Шёнберг,Леонард Коэн, Макс ЯновскийАрхивная копия от 26 августа 2013 на Wayback Machine.[28] «Всех их, таких разных, объединила магия псалма, молитвы, их структура, полифония слова и звука», — подчёркивает Ирен Кистович«. Рей Гаванов[29]>
В графике обращается к поэзии Владимира Маяковского, Владимира Высоцкого. Работы к ранним стихотворениям Владимира Маяковского был использована как иллюстративный материал к текстам Андрея Ваганова (Ваганов А.[30]>), к статье о плагиате Юрия Магаршака[31] (Магаршак Ю.[32]>).
Участие в выставках Союза художников Туркменистана с 1995 года, международных с 1997 года.
В искусстве тексты Библии дарят прикосновение к вечности. Их трактовка иррациональна, потому авангардна: она приемлет все формы и течения искусства благодаря мощной энергии первоисточника. Она не терпит одного — фальши. Движение ума и чувства как способ постижения Ветхого Завета становится в другом ракурсе способом диалога с вечностью. Именно таким образом для меня решён вопрос с современным искусством. Когда есть ЧТО сказать, не важно КАК, в какой форме это выразить. Это рождает свободу». И. Кистович[33]
Объёмная камнерезная мозаика
Работала в технике объёмной камнерезной мозаики в сотрудничестве с мастерами Уральской школы резьба по камню. По её эскизам выполнено более двух десятков произведений, находящихся в частных коллекциях Туркменистана, Австрии, Англии, России, Германии, в музеях Туркменистана.[34] Ко всем камнерезным композициям изданы авторские книги с ограниченным нумерованным тиражом.[35] «В центре научных пристрастий Кистович — соединение культур Востока и Запада, чему посвящён труд „Ex Oriental Lux“. Эту линию она развивает и в технике объёмной камнерезной мозаики совместно с российскими мастерами». (Родионов Дмитрий Викторович.[36][37]>)
Российское искусство объёмной камнерезной мозаики связано с понятием «русские типы», разработанным К. Фаберже, А. К. Денисовым-Уральским, продолженными современными российскими мастерами.[38] Кистович-Гиртбан предложила уральским камнерезам восточную линию сюжетов, обратившись к мотивам древнеегипетских, вавилонских, парфянских, тюркских,арабских представлений, адаптируя их в современный контекст взаимоотношений человека и общества: «Сокол Гор, побеждающий врагов» (2001—2002), «Митрафарн» (2001), «Источник воды» (2006); «Руах Шемайя (Духи небесные)» (2003)[39]; «Гений духа» (по гравюре «Меланхолия», 2000) и мн. др.[40]
Композиции по эскизам Кистович-Гиртбан осуществили мастера: Алексей Антонов[41], Денис Богомазов[42], Игорь Сергеев[43], Константин Кожухов[44], Фарис Хайранамов[45], Павел Ветров («Модулор», 2002), Народный художник Туркменистана Сапар Гошаев («Книга Отражения», 1999-2000).[46]
Активные годы деятельности: 1995 — 2011. Кистович Ирен указана в списке российских камнерезов. ([47]>)
Romancing the red. Роман с красным цветом. Эссе: каталог выставки Иззата Клычева: Painting. Izzat Klichev. Publisher: Angio-Caspian Services ltd. London 2000. — 40 с. Язык: русский, английский.
«Тень иероглифа на песке»[49]. Эссе: каталог выставки: «Посвящение маме. Бердыгулы Амансахатов». Ашхабад. 2001. О лауреате Государственной премии СССР, заслуженном деятеля искусств республики Хакасия Б. Амансахатова. Язык: русский, английский.
«Традиции русской академической живописи и Туркменистан. Монтаж смысла». Ретроспективный обзор. М. 2018. — 64 с. — 48 илл. Макет: Норайр Саргсян. Язык: русский.
«Песнь для восхождения». Эссе: «Заветная песнь радуги. Ирен Кистович. Синтез музыки и живописи»: каталог выставки/ Вступительное слово; Дмитрий Родионов. Макет — Норайр Саргсян. — Москва: ГЦТМ им. А. А. Бахрушина, 2018. — 48 с., илл. ISBN 978-5-604-09548-5
«Опыт евразийского синтеза музыки и живописи». Вступ. ст. в сб.: Гусейнов М. С. Балханские эскизы [Ноты] = Balkhan sketches: пьесы-фантазии для фортепьяно/ Мамед Гусейнов; вступ. статья Ирен Кистович. — Москва: Музыкант-классик. 2018. — 40 с. Цв. портр., цв. илл.; ст. Елены Володиной «Балханские эскизы». Статья о проблематике синтеза искусств на примерах произведений Андо Хиросигэ, Л. Бакста, В.Верещагина, В. Гартмана, В. Мазуровского.
«Архитектура как концепция могущества страны, или Эффект ОЭ». Глава из 2 ч. книги «Ex Oriente Lux»: «Наставление правителям: Абу Хамид аль Газали — Мухаммаду ибн Малик-шаху…». КУРАК. Центральноазиатской альманах: искусство и общество. № 4. 2010—2011. С. 76-83.
«Перформанс жизни». КУРАК. Центральноазиатский альманах: искусство и общество. № 3. 2008—2009.2009. С. 88 — 96. Эссе о жизни и деятельности О.Мизгиревой, Р. Мазеля, А.Владычука.
«Блажен, кто верует». О творчестве члена группы «Семёрка», заслуженного деятеля искусств Туркмении, лауреата премии им. Махтумкули Мамеде Мамедове. 2008.
«Вкус солнца на губах». О творчестве заслуженного деятеля искусств Туркменистана Какаджана Оразнепесова. «Нейтральный Туркменистан.». 1998.
«Графика души». О творчестве графика Мереда Клычева. «Нейтральный Туркменистан». 1997.
«Цель творчества — самоотдача». О творчества члена группы «Семёрка» К. Бекмурадове. «Эдебият ве сунгат». 16 февраля 1996 (№ 7 (3026). Язык: туркменский.
«Судьбу не выбирают». О лауреате Государственной премии СССР, Народном художнике Туркменистана Гусейне Гусейнове. «Нейтральный Туркменистан». 1996.
«Мыслитель, поэт, наставник. Образ Довлетмамеда Азади в туркменском изобразительном искусстве». «Нейтральный Туркменистан». 1996.
«Напоминание о треске веток сухих под ногами, о запахе асфальта…К 60-му юбилею мастера». О творчестве С. Бабикове. Туркменская искра. 1995.
с 1997 по 2014 проекты в галерее «Мяхир». Ашхабад.
1997 «Мяхир» означает «Нежность». «Мяхир».
1998 Туркменистан. История и современность. Фотопроект авторских работ Посла Её Британского Величества в Республике Туркменистан Нила Хука / Neil Hook (1995—1998). «Мяхир».
2012. «Сердолик и бирюза». Выставка молодёжной секции СХ Туркменистана. Выставочный зал СХ Туркменистана. Ашхабад.
2014 «Живопись Туркменистана. Мелодии туркменской души». Ретроспекция туркменской живописи. Совместно с Т. К. Мкртычевым. Музей Востока. Москва.
2018. «Заветная песнь Радуги. Ирен Кистович. Синтез музыки и живописи». ГЦТМ им. А. А. Бахрушина. Москва.
Публикации
В.Скурлов, Т. Фаберже, В. Илюхин. [Скурлов В., Фаберже Т., Илюхин В. С. 552—553 К. Фаберже и его продолжатели. Русские типы.] / Коллективная монография под общей редакцией В. В. Скурлова. — СПб.: Лики России, 2009. — С. 552—553; 634. — 639 с. с. — ISBN 978-5-87417-292-3
Гаванов Рэй. Слушая нарисованный Космос. Полоска света между двумя безднами небытия] (рус.) // Независимая газета : газета. — М., 2018. — 26 сентябрь (№ 205 (7397)). — С. 16.[52]
Каминская Н. Г. Увидеть музыку / To see the music.] (рус.; англ.) // Сцена : журнал. — 2018. — № 5 (115). — С. 37-38. — ISSN 1817 — 6542.
Родионов Д. В. [Родионов Д. 2018 Радуга, которую сочинила Ирен] (рус.) // ГЦТМ им. А. А. Бахрушина : каталог. — М., 2018. — С. 3. — ISBN 978-5-6040954-8-5
Выставку Ирен Кистович представят в сопровождении музыки Стравинского и Бернстайна: журнал: Музыкальная жизнь. М. 11 сентября 2018.
Икар Пасевьев. «Нежность» — Туркменистан в мировом сообществе". «Нейтральный Туркменистан». 30 июня 1997. № 156 (21688).
И. Барханов. «Мой мир в 2000 году». О конкурсе детского рисунка, проведённого галерей «Мяхир». «Нейтральный Туркменистан». 21 декабря 1998. № 314 (22162).
И. Барханов. «Загадочный мир Востока». О выставке «Персидские мотивы» с участием французского фотографа Жерома Дений и туркменского художника Джума Джумадурды. «Нейтральный Туркменистан». 29 марта 2000. № 79 (22590).
С. Сердарова. «Мир — 2000 глазами детей». О конкурсе детского рисунка, проведённого совместно Посольством США и галерей «Мяхир». «Нейтральный Туркменистан». 19 января 2000. № 16 (22527).
Людмила Кистович. «Роскошь общения. Международном женском клуб AIWC». «Нейтральный Туркменистан». 6 июня 2000.
↑ Скурлов В., Фаберже Т.,Илюхин В. [Скурлов В., Фаберже Т., Илюхин В. 2009 К. Фаберже и его продолжатели. Русские типы] (рус.). — СПб.: Лики России, 2009. — 640 с. — P. 552—553, 634. — ISBN ISBN 978-5-87417-292-3.
↑Интервью, как и многочисленные статьи Л. И. Кистович, опубликованы в газете «Знамя Октября» с 1974 по 1990 годы.
↑Бархатов И. [Бархатов И. «Загадочный мир Востока». О выставке «Персидские мотивы»: фотограф Жером Дений и художник Джума Амандурдыев] (рус.) // Нейтральный Туркменистан : газета. — 2000. — № № 79 (22590).
↑ChildArt in Mary (англ.). ChildArt Magazine (2000). Дата обращения: 3 апреля 2021. Архивировано 14 марта 2021 года.
↑Сердарова С. [С. Сердарова Мир – 2000 глазами детей] (рус.) // Нейтральный Туркменистан : газета. — 2000. — 19 январь (№ 16 (22527)). — С. 4.
↑Кистович И. [Кистович И. Станислав Бабиков: симфония цвета] (рус.) // Культурные ценности. Центральная Азия в прошлом и настоящем. 2004-2006 : Международный альманах.. — СПб.: Филологический факультет Санкт-Петербургского гос. университета, 2008. — С. 84.
↑Буклет-пригласительный к юбилейной выставке К. Оразнепесова. Музей изобразительных искусств Туркмении. 23 апреля 2014 года.
↑ Кистович И. [Кистович И.А. Вкус солнца. Какаджан Оразнепесов]. — Киев, 2009. — С. 200. — 500 экз. — ISBN 978-966-2156-00-3.
↑ Кистович И. [М., 2018 Заветная песнь радуги. Ирен Кистович. Синтез музыки и живописи]. — М.: ГТЦМ им. А.А. Бахрушина, 2018. — С. 3, 6. — 46 с. — ISBN 978-5-6040954-8-5.
↑Кистович Л.И. [Кистович Людмила Роскошь общения. Международный женский клуб AIWC] (рус.) // Нейтральный Туркменистан : газета. — 2000. — 25 сентябрь.
↑Пасевьев И. [Пасевьев Икар "Нежность" - Туркменистан в мировом сообществе] (рус.) // Нейтральный Туркменистан : газета. — 1997. — 30 июнь (№ 156 (21688)). — С. 4.
↑Кистович И. [Кистович Ирина Роман с жизнью. Иззат Клычев] (рус.) // Нейтральный Туркменистан : газета. — 2009. — 12 январь (№ 12 января 2009. № 10 (25486)). — С. 4.
↑Кистович И.А. [Кистович И. Romancing the red. Роман с красным цветом.]. — London: Anglo-Caspian Services ltd, 2000. — С. 4—9. — 40 с.
↑Рекомендация И. Н. Клычева. Личное дело Кистович И. А. Архив СХ Туркменистана. 2 страницы.
↑Клычев И.Н. Рекомендация в члены союза художников Туркменистана Ирине Кистович (рус.) // Личное дело И. Кистович : Архив СХ Туркменистана. — 2000. — С. 1.
↑Каминская Н.Г. [Каминская Н.Г. Увидеть музыку / To see the music.] (рус.) // главный редактор Дмитрий Родионов Сцена : журнал. — 2018. — № 5 (115). — С. 37—38. — ISSN1817-6542.
↑ 12Родионов Д.В. [Родионов Д. 2018 Радуга, которую сочинила Ирен] (рус.) // ГЦТМ им. А.А. Бахрушина : каталог. — М., 2018. — С. 3. — ISSN978-5-6040954-8-5.
↑Гаванов Р. [Гаванов Р. Слушая нарисованный космос. Полоска света между двумя безднами небытия] (рус.) // Независимая газета : газета. — 2018. — 27 сентябрь (№ 205 (7397)). — С. 16.
↑Бархатов И. [Бархатов И. Загадочный мир Востока] (рус.) // Нейтральный Туркменистан : газета. — 2000. — 29 март (№ № 79 (22590).).
↑Макс Яновский является автором музыки к гимну «Авину Малкейна» (Отец наш небесный).
↑Рей Гаванов. [Гаванов Р. Слушая нарисованный Космос. Полоска света между двумя безднами небытия] (рус.) // Независимая газета : газета. — М., 2018. — 26 сентябрь (№ 205 (7397)). — С. 16. — ISSN1560-1005.
↑Кистович-Гиртбан Ирен. [Ваганов А.Г. Есть ли замена служебным романам на время самоизоляции. Иллюстрация Ирен Кистович-Гиртбан к стихотворению В. Маяковского "Тёплое слово кое-каким порокам (Почти гимн)". 1915. Бумага, тушь, перо. 2008.] (рус.) // Независимая газета : газета. — 2020. — 27 май (№ 7870). — С. 16.
↑Кистович И. [Магаршак Ю. Второе начало наукодинамики. Иллюстрация к стихотворению Маяковского «Гимн учёному». Ирэн Кистович. Бумага, тушь, перо. 2005] (рус.) // Независимая газета : газета. — 2019. — 21 май (№ 7578). — С. 16.
↑ Кистович И. [Кистович И. Заветная песнь радуги. Ирен Кистович. Синтез музыки и живописи]. — М.: ГЦТМ им. А.А. Бахрушина, 2018. — С. 3. — 46 с. — ISBN 978-5-6040954-8-5.
↑Кистович-Гиртбан И. [Кистович-Гиртбан И. Ex Oriente Lux. Миф и реальность]. — М., 2014. — 870 с.
↑Указано: каталог «Заветная песнь радуги. Ирен Кистович. Синтез музыки и живописи». С. 44. ISBN 978-5-604-09548-5; книга «Ex Oriente Lux. Миф и реальность». В 5 частях. М. 2014. 300 нумерованных экземпляров
↑ Кистович-Гиртбан И.3 // [Кистович-Гиртбан И.А. Ех Oriente Lux. Миф и реальность]. Золотой треугольник древности. — М., 2014. — С. 180, 197. — 870 с.
↑ В. Скурлов, Т. Фаберже, В. Илюхин. [В. Скурлов, Т. Фаберже, В. Илюхин К. Фаберже и его продолжатели. Русские типы.]. — СПб.: Лики России, 2009. — С. 552—553. — 639 с. — ISBN ISBN 978-5-87417-292-3..
↑В. В. Скурлов, Т. Ф. Фаберже, В. Н. Илюхин. [В. В. Скурлов, Т. Ф. Фаберже, В. Н. Илюхин К. Фаберже и его продолжатели. Камнерезные фигурки «Русские типы»]. — СПб.: Лики России, 2009. — С. 553—554. — 640 с. — ISBN 5-87417-292-0 978-5-87417-292-3.
↑: В. В. Скурлов, Т. Ф. Фаберже, В. Н. Илюхин. [: В. В. Скурлов, Т. Ф. Фаберже, В. Н. Илюхин К. Фаберже и его продолжатели. Камнерезные фигурки «Русские типы»]. — М.: Лики России, 2009. — С. 553. — 640 с. — ISBN 5-87417-292-0 978-5-87417-292-3.
↑Кистович-Гиртбан И.4 // [Кистович-Гиртбан И. Ex Oriente Lux. Миф и реальность]. — М., 2014. — С. 257. — 870 с.
↑ В. Скурлов, Т. Фаберже, В. Илюхин. [Скурлов В., Фаберже Т., Илюхин В. С. 552-553 К. Фаберже и его продолжатели. Русские типы.] / Коллективная монография под общей редакцией В.В. Скурлова. — СПб.: Лики России, 2009. — С. 553—554, 634. — 639 с. с. — ISBN 978-5-87417-292-3.
↑ Кистович-Гиртбан И.А.в 5 частях // [Кистович-Гиртбан И.А. Ex Oriente Lux. Миф и реальность] (рус.). — М., 2014. — С. 857. — 860 с. — 300 экз.