Alain Blanchot

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Alain Blanchot
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Biographie
Activité

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Alain Blanchot est un créateur de costumes français.

Biographie

Diplômé en histoire de l’art et formé au stylisme, Alain Blanchot commence à travailler comme costumier pour le cinéma et la publicité. Intéressé par les performances scéniques, il crée des costumes pour des chanteuses atypiques comme Brigitte Fontaine ou Anna Karina. Son goût pour le spectacle vivant le porte vers des productions originales.

En 2004, il débute sa collaboration avec le metteur en scène Benjamin Lazar pour les costumes du Bourgeois gentilhomme[1] (spectacle éclairé à la bougie). Il continue à explorer les codes fastueux de l’opéra baroque avec Il Sant'Alessio pour Les Arts florissants avec Philippe Jaroussky, et Cadmus et Hermione[2] de Jean-Baptiste Lully au Théâtre national de l'Opéra-Comique[3]. Il affine ainsi son travail sur la matière et la couleur.

Dès lors, Alain Blanchot participe à de nombreuses productions d'opéras baroques à Paris mais aussi à l'étranger (Allemagne, Russie, New York, Suède, Espagne, Monaco etc.). Il travaille aussi sur des créations contemporaines d'opéra, sur des œuvres classiques comme Cendrillon[4], Carmen, Pelléas et Mélisande et rencontre de nombreux metteurs en scène comme Robert Carsen, Jean-Romain Vesperini, Basil Twist.

Alain Blanchot a également collaboré avec la maison Guerlain pour concevoir les uniformes de la boutique des Champs-Élysées à Paris.

Ses costumes sont régulièrement exposés en France au Centre national du costume et de la scène[5].

En 2023, il crée aux côtés de Philippe Jaroussky Orfeo d'Antonio Sartorio et Armide[6] de Jean-Baptiste Lully avec Lilo Baur au Théâtre national de l'Opéra-Comique.

Avec Jean-Romain Vesperini il a conçu les costumes de Henry VIII de Camille Saint-Saëns à New York[7] (travail salué par le New York Times[8]), Der Freischütz de Carl Maria von Weber en Allemagne et Boris Godounov de Modeste Moussorgski à l'Opéra de Monte-Carlo.

En 2024, il crée successivement les costumes pour La Vie parisienne de Jacques Offenbach et Le Comte Ory de Gioachino Rossini (mises en scène de Jean-Romain Vesperini) au Grand Théâtre de Québec.

Opéra

Théâtre

Spectacles musicaux

Cinéma

Expositions

  • 2008 : Mille et une Nuits, au Centre national du costume et de la scène qui expose des costumes du Bourgeois Gentilhomme, Il Sant’Alessio et Cadmus et Hermione
  • 2013 : Guerlain, création des uniformes du personnel de vente de la boutique Guerlain des Champs-Élysées
  • 2015 : Les Trésors de l'Opéra-Comique, exposition au Centre national du costume et de la scène (8 costumes exposés)
  • 2016 : Les Costumes des Arts Florissants, exposition au Centre national du costume et de la scène (3 vitrines d'exposition)
  • 2018 : Les Contes de Fées[12], exposition au Centre national du costume et de la scène (13 costumes présentés)
  • 2022 : Molière en costumes, exposition au Centre national du costume et de la scène (8 costumes présentés)

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Formation

Notes et références

  1. ↑ « "Gestuelle baroque et prononciation restituée", Le Monde.fr, 2004 »
  2. ↑ « "Lully ressuscité à l'Opéra Comique", Le Monde.fr, 2008 »
  3. ↑ « "Alain Blanchot, Opéra Comique" »
  4. ↑ « "Benjamin Lazar revisite Cendrillon", ResMusica, 2012 »
  5. ↑ « "La Grande Table d'été : Habiller les contes de fées", France Culture, 2018 »
  6. ↑ « "Véronique Gens triomphe dans Armide à l'Opéra Comique", Le Monde.fr, 2022 »
  7. ↑ « "New Production : Henry VIII", Fisher Center, 2023 »
  8. ↑ « "Henri VIII, an Operatic Rarity About a Tudor Tyrant", The New York Times, 2023 »
  9. ↑ « " "Everyone Danced in France, A Baroque Bourrée Comes to BAM", The New York Times, 2019 »
  10. ↑ « "Art lyrique : la Nonne sanglante exhumée", Le Monde.fr, 2018 »
  11. ↑ « "Les ténèbres s'invitent sur scène !", Opéra Comique, 2018 »
  12. ↑ « "Les contes de fées sur leur trente et un", Le Monde.fr, 2018 »

Liens externes