Симфонические вариации (Франк)
Симфонические вариации (фр. Variations symphoniques), М. 46 — произведение для фортепиано с оркестром, написанное в 1885 году Сезаром Франком. Продолжительность звучания около пятнадцати минут. ИсторияПроизведение посвящено Луи Дьемеру, который 15 марта 1885 года представил премьеру симфонической поэмы «Джинны» для фортепиано с оркестром. В благодарность Франк летом 1885 года начал работу над новым сочинением специально для этого пианиста и полностью завершил композицию 12 декабря[2]. Первое исполнение «Симфонических вариаций», состоявшееся 1 мая 1886 года на ежегодном оркестровом концерте Национального общества музыки, — Дьемер был солистом, дирижировал автор, прошло почти незамеченным. Во второй раз Вариации прозвучали 30 января 1887 года на концерте, полностью посвящённом творчеству Франка, под управлением Жюля Падлу (солировал вновь Дьемер)[2]. Произведение снова не имело большого успеха у публики, однако работу Франка высоко оценили его ученики, в том числе Венсан д'Энди, Анри Дюпарк[англ.], Поль Дюка и Эрнест Шоссон; а «Симфонические вариации» вскоре вошли в репертуар известных пианистов. СтруктураКомпозиция написана для фортепиано и оркестра, состоящего из 2 флейт, 2 гобоев, 2 кларнетов, 2 фаготов, 4 валторн, 2 труб, литавр и струнных[3]. Пьеса является примером использования Франком циклической формы[англ.], когда одна тема перерастает в различные другие[4]. Фортепиано и оркестр в равной степени участвуют в непрерывном развитии идей[5]. Произведение написано в фа-диез миноре (тональность последней части ― фа-диез мажор). Хотя нет никаких сомнений в том, что сочинение демонстрирует мастерство Франка в вариационной форме, общая структура «Симфонических вариаций» не раз являлась предметом споров. Так, Дональд Тови в своём крайне комплиментарном отзыве о сочинении Франка подчеркнул, что по сути оно представляет собой «тонко и свободно организованную фантазию», в которой тема с шестью вариациями составляет лишь важный эпизод[6]. Пьеса состоит из трёх частей, играемых без пауз: вступления, темы с вариациями и финала. Эти части напоминают структуру концерта для фортепиано с оркестром («быстро ― медленно ― быстро»). Тема вариаций лишь намёком возникает в интродукции и лишь бегло проходит в басовом регистре в финале. 1 частьНекоторые музыковеды считают, что на создание мотива вступления композитора вдохновила тема медленной части концерта для фортепиано с оркестром № 4 Людвига ван Бетховена. Критики отмечают в первой теме противопоставленность образов, характерную творчеству Бетховена: сначала оркестр исполняет бодрую тему, затем на неё жалобно «откликается» пианист[7].
Вторая тема написана в ля мажоре, имеет обозначение L’istesso tempo и отличается лирическим настроением. Раздел Allegro — Allegretto quasi andante ведёт ко второй части произведения.
2 частьИменно вторая часть содержит вариации, главную тему которых (в фа-диез миноре) объявляет фортепиано. Исследователи творчества Франка называют различное количество вариаций[5] ― от шести[4][3] до пятнадцати[8], в зависимости от того, считать ли короткие вариации, имеющие сходный характер, частями более длинных и более сложных вариаций. В последней вариации ― Molto più lento ― тональность меняется с минорной на одноимённую мажорную. После этого звучит переходный эпизод между второй и третьей частью (снова в миноре), в котором появляется приглушённая тема в исполнении струнных и в сопровождении фортепианных арпеджио. Этот раздел длится около 2 минут и заканчивается фортепианной трелью, объявляющей начало заключительной части. 3 частьПроизведение завершается блестящим финалом (Allegro non troppo) в фа-диез мажоре. Это сравнительно короткая часть в сонатной форме, в которой преобладает первая тема. Вторая тема появляется позже и звучит в ре мажоре (затем она возвращается в фа-диез мажор). По мнению музыковеда Михаила Друскина, «всё произведение проникнуто единством выражения, обладает ясной и убедительной направленностью формы»[7]. ОбработкиИзидор Филипп и Альфред Корто подготовили переработки вариаций для двух фортепиано. В 1946 году хореограф Фредерик Аштон создал балет «Симфонические вариации» на музыку Франка[9]. В связи с этим появилось переложение вариаций для одного фортепиано в сборнике балетной музыки (1950), подготовленном датским музыкантом Лейфом Харальдстедом. ВлияниеФантазия Ральфа Воан-Уильямса для фортепиано, хора и оркестра (1949) имеет некоторое сходство с «Симфоническими вариациями», но в ней отсутствует приверженность классической вариационной форме, типичная для Франка[10]. Примечания
Ссылки |
||||||||||||||||||||||||||
Portal di Ensiklopedia Dunia
