|
Поднимающий знамя
Поднимающий знамя — центральная картина из триптиха «Коммунисты» Гелия Коржева. Картина принесла известность художнику и стала его своеобразной визитной карточкой[1][2]. Триптих был в 1961 году отмечен Золотой медалью Академии художеств СССР, за него художник в 1966 году удостоен Государственной премии РСФСР имени И. Е. Репина. Считается одним из двух основных советских триптихов наряду с триптихом «Александр Невский» П. Д. Корина[3]. ОписаниеТриптих «Коммунисты» посвящён Великой Октябрьской революции и, помимо центрального полотна «Поднимающий знамя», включает в себя с левой части картину «Мастерская» (известна так же как «Гомер» или «Рабочая студия»), где изображён красноармеец-скульптор ваяющий гипсовый бюст Гомера — певца древних героев, в правой части картина «Интернационал» на которой изображены два бойца на поле боя — знаменосец и трубач, играющий революционный гимн. Сам художник наиболее удачными считал центральную и левую части триптиха[4]. Тема революционной борьбы поставлена художником широко, он не изображает каких-либо конкретных событий и исторических личностей, но триптих не внеисторичен: место действия — рубеж XIX и XX веков; действующие лица — русские рабочие; события — Революция и Гражданская война в России[5]. Три холста триптиха составляют единое повествование, но каждый из них — законченная и цельная картина, и «Поднимающий знамя» освещает кульминационный момент революционной борьбы[5]. Полотно «Поднимающий знамя»Грубый булыжник мостовой, трамвайные рельсы — немногими деталями даётся представление о месте и времени действия — эпохе революционных выступлений русского пролетариата[6]. Безымянный боец революции поднимает Красное знамя, выпавшее из рук погибшего товарища. Он вопреки обстоятельствам готов до конца выполнить свой долг[7].
КритикаКартина характерна для Гелия Коржева — представителя «сурового стиля» в живописи, но всё же «впечатляет особая тяжеловесная материальность всего изображённого»[5]. Несмотря на сдержанность красочной гаммы, здесь улавливаются лаконизм и богатство содержания[7] — на фоне серой булыжной мостовой красное полотнище знамени буквально «горит и рдеет», что особо заметно в сравнении с блёклыми красками степного марева и стёртости контуров правой части триптиха и ровными чертами при спокойном дневном свете его левой части[5].
В композиции заметно влияние киноискусства: изображённое у самого нижнего края картины лицо убитого со странной преувеличенностью его черт подсказано приёмом «крупного плана»[5]. Как бы «не вошедшие в кадр» детали невольно в воображении воспроизводят всю картину только что произошедшего здесь боя[7]. Искусствовед Валерий Турчин, указывая на определённые параллели с наследием Василия Сурикова отмечал, что Гелий Коржев воспринял значение и суть национальной живописной традиции[8]. Сотрудник отдела искусства второй половины XX века Государственной Третьяковской галереи Анна Дьяконицына отметила, что картина входит в число лучших произведений выдающихся мастеров исторической живописи:
В советских источниках по искусствоведению картине предавался конкретный смысл: кровь пролетария на городских мостовых, жар битв за Красное знамя на просторах России и жажда творчества в рабочем человеке с мозолистыми трудовыми руками — «таким образом художник наглядно раскрыл смысл и цели народной борьбы, великого созидания — строительства коммунизма»[5]. Но начиная с 2000-х годов картину описывают как символичную, но привязанную к историческому моменту:
При этом сам художник в одном из своих поздних интервью сказал, что картина по сути не политическая: «Я изобразил героический поступок, общий для всего человечества, а не конкретный поступок коммуниста. Лично я разделяю идеи коммунизма, поэтому я назвал триптих так как назвал, но картина сама по себе не о коммунизме, она о героическом поступке. Флаг может быть любого цвета»[9]. Примечания
Литература
Источники
Ссылки |
||||||||||||
._1959-1960%D0%B3..jpg)
Portal di Ensiklopedia Dunia
