Мирандолина (балет)
«Мирандоли́на» — балет Сергея Василенко в 3 актах 6 картинах. Либретто Петра Аболимова и Владимира Варковицкого по мотивам комедии Карло Гольдони «Хозяйка гостиницы»[1]. История созданияСергей Василенко создал свой восьмой балет «Мирандолина» по либретто Петра Аболимова и Владимира Варковицкого в 1946 году по заказу Большого театра. Композитор использовал в этом балете материал своей 3-й (Итальянской) симфонии для домброво-балалаечного оркестра с духовыми, сочинённой в 1934 году. Партитура оказалась удачной и давала широкие возможности балетмейстеру:«Сценарий, созданный с отличным знанием законов хореографического спектакля, и эмоционально выразительная музыка позволяли создать веселый лирико-комедийный балет»[2]. Первоначально предполагалось, что ставить балет будет Владимир Варковицкий, но решение о постановке в Большом театре откладывалось из-за увольнения балетмейстера из театра. Премьера балета прошла в Молдавском музыкально-драматическом театре в 1948 году. По отзывам прессы, постановка не удалась: «Постановщик не сумел добиться от исполнителей четких сценических характеристик, в результате из спектакля выпала его сценическая основа — комедийность»[3]. В том же году Большой театр вернулся к балету Василенко, но постановщиком был назначен Василий Вайнонен, в 1948 году вновь начавший работать на главной сцене страны. Балетмейстер получил готовые либретто и партитуру, которыми остался доволен. Но создатель партии Кавалера Рипафратта Алексей Ермолаев не согласился с музыкальной трактовкой своего образа, строившейся на «тяжёлых, "неповоротливых" созвучиях и пустых квартах, иначе говоря, музыку пантомимного характера, рисующую довольно примитивную, "стоячую", грузную и скучную натуру»[4]. Вайнонен и Ермолаев отправились к Василенко и «попросили композитора решить тему Рипафратты более танцевально, чтобы образ приобрёл своеобразное обаяние, изящество... Василенко, очень хорошо чувствовавший театральность, согласился и написал совершенно новую музыку с вариациями для Кавалера и с очень подвижной, "ловкой" мелодией пантомимных сцен»[4]. Для Василия Вайнонена тема и музыка балета оказались близки, его увлекал карнавальный дух итальянской комедии и возможность создать множество ярких игровых образов. К тому же, по мнению его вдовы Клавдии Армашевской: «Вайнонену, кроме всего прочего импонировало в этой работе и то, что он мог использовать и сохранить в "Мирандолине" некоторые находки из своей "Арлекинады", которая к тому времени уже не шла»[5]. («Арлекинаду» балетмейстер поставил в Минском театре оперы и балета в 1946 году). «Мирандолина» стала одной из последних удач балетмейстера, к тому же, «хореографический текст спектакля был насыщен такими игровыми ситуациями, которые сами собой предполагали проявление исполнительской инициативы, выдумки, оставляли широчайший простор актёрской импровизации»[6]. Успех спектакля с постановщиком разделила и создательница заглавной партии Ольга Лепешинская: «У Вайнонена и Лепешинской получился спектакль-праздник, на который послевоенная Москва ломилась, позабыв о тяготах разрухи. Лепешинская превратилась в экспансивную итальянку. Лукавая, хитрая со своими знатными поклонниками и страстная с любимым Фабрицио, она пленяла зал. Зал хохотал, как это нечасто бывало в балете: комедия состоялась! С бубном в руке Лепешинская выходила в тарантелле — и зрители с трудом сдерживались, чтобы не пуститься в пляс. Среди зрителей было немало офицеров и солдат, прошедших через госпиталя: "Мирандолина" врачевала фронтовые раны»[7]. Действующие лица
Сценическая жизньПремьера прошла в 1948 году[8] Балетмейстер-постановщик Г. В. Перкун, художник-постановщик Д. М. Мордохович
Премьера прошла 16 января 1949 года на сцене Филиала Балетмейстер-постановщик Василий Вайнонен, художник-постановщик Ниссон Шифрин, дирижёр-постановщик Семён Сахаров
Спектакль прошёл 54 раза, последнее представление 24 мая 1959 года Постановки в других театрах1951 — Национальный театр в Либереце, Чехословакия, балетмейстер-постановщик Й. Юдль 1952 — Национальный театр в Брно, Чехословакия, балетмейстер-постановщик М. Цвейичова 1954 — Софийская народная опера, балетмейстер-постановщик Надежда Кираджиева 1957 — Народный театр балета Ленинградского Дворца культуры имени А. М. Горького, балетмейстер-постановщик Ю. Д. Воронцов 1958 — Горьковский театр оперы и балета, балетмейстер-постановщик Л. А. Серебровская, художник-постановщик Анатолий Мазанов 1965 — Ташкентский театр оперы и балета, балетмейстер-постановщик Анатолий Кузнецов (по Вайнонену) 1968 — Народный театр балета завода «Ростсельмаш» (Ростов-на-Дону), под названием «Трактирщица», балетмейстер-постановщик И. А. Тиме 1974 — Рижский театр оперы и балета, балетмейстер-постановщик И. Строде
Музыкальный театр Северной Осетии Библиография
Примечания
Ссылки
|
Portal di Ensiklopedia Dunia