Космачёв, Вадим Иванович
Вадим Иванович Космачёв (Vadim Kosmachof или Kosmatschof; род. 4 ноября 1938, Калуга) — советский, а впоследствии австрийский и немецкий скульптор, график и живописец. На рубеже 1960—1970-х годов Космачев стал одним из главных проводников модернизма в советской монументальной пластике. В 1979 году Космачев покинул СССР. Его работы немецкого и австрийского периода демонстрируют развитие от жестких геометрических форм индустриального модернизма к пониманию скульптуры как «живой» органической формы, способной меняться в зависимости от множества факторов: смены климата, источника энергии и зрительских реакций. Почётный зарубежный член Российской академии художеств.[1] БиографияНачальную школу посещал в Туле, где по его собственному признанию получил первые навыки конструирования — в клубе любителей моделирования летательных аппаратов. В 1949 году отца перевели по службе в Москву, и в 1951 году Вадим Космачёв поступает в МСХШ (Московскую среднюю художественную школу) для одаренных детей, где он знакомится с Львом Нусбергом, Александром Неждановым, Эдуардом Зелениным и другими впоследствии ведущими художниками московского андеграунда. Уже в период обучения в школе Космачёв имел возможность посещать запасник Третьяковской галереи и видеть в оригинале многие произведения русского авангарда, что в дальнейшем во многом определило уровень его художественной культуры и линию творчества. С 1956 года и на протяжении последующих нескольких лет вместе с Нусбергом, Евгением Измайловым, Сергеем Есаяном и другими художниками Космачёв осуществил ряд импровизированных акций по аналогии с теми, что осуществлялись русскими футуристами, которые описаны Бенедиктом Лившицем в его книге «Полутораглазый стрелец». 1960 год — бракосочетание с бывшей одноклассницей МСХШ — художником по гобеленам и живописцем Еленой Конeвой. В 1959—1965 годах Космачёв учился на факультете керамики МВХПУ имени С. Г. Строганова (Московское государственное художественно-промышленное училище — ныне Московская художественно-промышленная академия имени С. Г. Строганова).
Дипломная работа — проект оформления стены одного из корпусов Всесоюзного пионерского лагеря «Артек», вызвала возмущение жюри и получила самый низкий из проходных баллов. Однако, она привлекла внимание организаторов выставки «Молодые московские художники» и архитекторов из 9-й мастерской Моспроекта, которые пригласили Космачёва к участию в оформлении кинотеатра в подмосковном городе Тушино. Работа в СССР![]() С 1963 по 1969 год преподавал в Московской городской художественной школе на Кропоткинской, где в это же время преподавал близкий друг Вадима Космачёва — Михаил Рогинский. В начале 1970-х годов Космачёв начал работать в технике строительного фарфора с характерным приёмом вынесения связующих металлических элементов на поверхность скульптурной формы. Впоследствии металл становится основным используемым материалом скульптора. В 1974 году Абдулла Ахмедов — главный архитектор города Ашхабада, привлекает Космачёва к созданию масштабной скульптуры перед фасадом нового здания Государственной республиканской библиотека Туркменской ССР имени Карла Маркса (ныне Культурный центр республики Туркмения). Ахмедов, будучи большим поклонником Ле Корбюзье и Кензо Танге, искал скульптора, способного мыслить вне категорий иллюстративной изобразительности, а таковыми в культуре официального и полуофициального искусства тех дней (не говоря уже об апологетах соцреализма) были единицы. Космачёв придумал двадцатиметровую вантовую композицию под названием «Музыка в чёрном металле», которую он позднее стал называть «Конструктой». Вместе с Космачёвым в Ашхабаде работали Эрнст Неизвестный, Николай Силис, Владимир Лемпорт и Леонид Соков, которые занимались оформлением и фасадов, и внутреннего двора здания, и примыкающих к центру города объектов. ![]() Композиция Космачёва подверглась резкой критике со стороны партийных органов республики и многих функционеров от искусства, однако Ахмедову вместе с его коллегами и единомышленниками из архитектурных кругов Москвы удалось её отстоять. Обструкциям и разрушениям в 1970-х годах и позже подвергался ряд работ скульптора: консольная световая композиция с фарфоровым шаром для здания дирекции совхоза «Заречье», четыре фонтана-мобиля в комплексе зданий представительства страны в Мавритании (куда автора не выпустили даже для монтажа) и ряд других навсегда утраченных работ. В 1977 году Космачёв принял решение покинуть СССР и спустя два года — в 1979 году вместе с женой Еленой Коневой, дочерью Марией и матерью жены — Н. Н. Ильиной, эмигрировал в Австрию. Работа на ЗападеB апреле 1980 года — принимает участие в выставке Sculpture Life в Кюнстлерхауз / Künstlerhaus в Вене. В 1981 году провёл персональные выставки в Люцерне, Брегенсе и Вене. Осенью 1981 года — выставочное турне по США в связи с серией групповых выставок (А. Ней, Е. Конева, В. Космачёв, М. Рогинский) в Атланте, Майами, Вашингтоне и Нью-Йоркe. В начале 1982 года Вадиму и Елене, как деятелям культуры и искусства, досрочно присуждают австрийское гражданство. Важное значение для интеграции Космачёва в австрийскую культурную среду имело знакомство с журналистом и продюсером Куно Кнобелем (Kuno Knöbl), который пригласил художника работать в новом кластере Fischa Park, расположенном на бывшей текстильной фабрике под Веной. ![]() В Fischa Park состоялась выставка «Энди Уорхолл и русские художники», в которой, наряду с Космачевым, участвовали Елена Конева и Михаил Рогинский, к тому времени осевший в Париже. Космачёв и Рогинский познакомились ещё в 1960-х годах во время преподавания в московской городской художественной школе на Кропоткинской и были близкими друзьями. Вадим организовал ему приглашение к участию в программе "Artist in Residence". Работы, созданные М. Рогинским за месяцы жизни в Fischa Park, вошли в состав выставки. Рогинский представил объект-интерьер «Комната», Конева — гобелены и рельефные объекты из льняного шнура, Космачёв — холсты и скульптуры: «Визы», «Штемпели», «Семейный портрет» из серии «Выездные документы». «Семейный портрет» был приобретён в коллекцию Landesmuseum Нижней Австрии (Niederösterreichisches Landesmuseum). Мобили и стабили в городской средеПосле выставки в Fischa Park Космачёв получает приглашение из Граца (Австрия) к участию в ежегодном фестивале культуры Steirische Herbst, где построил свою первую на Западе скульптуру-мобиль «Дерево» с двумя вращающимися турбинами, и следом участие в выставке-симпозиуме в Линдау на Боденском озере (ФРГ), среди участников которой Никки де Сен-Фалль. В 1983 году Космачёв выигрывает конкурс на создание скульптуры у здания Министерства внутренних дел земли Райнланд-Пфальц в Майнце и переезжает в Германию, где вскоре покупает дом-мастерскую (здание бывшей школы неподалёку от города Вормс). В 1980—1990-е годы Космачёв активно занимается скульптурными проектами для открытых пространств в ряде городов Германии и Австрии. Это проекты «Молния» в Кёльне, «Толкатель ядра» перед зданием Центрального банка земли Райнланд-Пфальц в Майнце (1988—1990), «Диагональ» перед зданием — стеклянной пирамидой, Европейского медицинского центра в Нюрнберге (1996 г.), «Рука» в Дортмунд-Шарнорсте (1995—1996), «Окно» в Линце (2001 г.) и другие. В 1990 году Космачёв с женой Еленой получает гражданство Федеративной республики Германии с формулировкой «за вклад в культуру страны». ![]() Мобили и стабили в общественных интерьерахИз интерьерных проектов особое место занимает «Молния» — стабиль для штаб-квартиры Страхового общества DEVK в Кёльне, реализованный в 1985 году. Одним своим концом «Молния» Космачёва пробивает стеклянный потолок зала, а другим вонзается в гранитный пол. В конкурсе участвовало много известных скульпторов, но жюри выбрало только два проекта — Вадима Космачёва и Хесуса Рафаэля Сотто. «Настенные агрегаты» — «Wandagregaten»В конце 1980-х годов Космачёв знакомится с молодым американским архитектором и художником Стюартом Виичем — будущим мужем и партнёром дочери, с которым она училась в Школе британской архитектурной ассоциации в Лондоне. В 1989 году Стюарт Виич переезжает в Германию и становится учеником и ассистентом Космачёва. В этот период начинается серия работ «настенных агрегатов» как продолжение традиции контрельефов Владимира Татлина, переосмысленных в ключе биомеханических и органических форм. Параллельно шла работа над серией фигуративных работ из дерева и стали: падающий человек, гильотина, торсы. В 1993 году, по окончании архитектурной ассоциации — мастерская Захи Хадид, Маша возвращается в Вену, и вместе со Стюартом они создают архитектурную студию veech.media.architecture VMA, впоследствии Veech x Veech. Агрегаты экспонировались в рамках 53-й Венецианской Биеннале 2009 года. «Этот смутный объект искусства. Русское искусство 1974—2006 гг. / That Obscure Object of Art. „Highlights of Contemporary Russian Art“ из коллекции Stella Art Foundation». Ка-Реццонико. Гелиолифы — «солярные объекты»![]() С начала 2000-х Космачёв работает над идеей скульптурных объектов, способных меняться в зависимости от условий внешней среды и позицией зрителя. Одна из ключевых работ на этом пути «Квадрат движения», плоскости которого должны представлять собой солнечные батареи, выполненные по новейшим технологиям фотовольтаика. Свет солнца преобразуется в электроэнергию, которая приводит пять плоскостей Квадрата в движение, складывая объект, а затем медленно возвращая в исходное положение.
Мастерская в предгорье Альп — музей под открытым небомВ конце 2001 года Маша и Стюарт покупают участок земли в предгорье Альп и в соавторстве с Еленой Коневой и Вадимом Космачевым разрабатывают проект дома-мастерской и депозитария. В 2010 году Вадим и Елена переезжают в ателье в Австрии. На территории вокруг ателье на разных уровнях установлены скульптуры Космачёва разных лет: ранние работы 1980-x и прототипы «гелиоглифов» — скульптур с зеркальными элементами, благодаря которым формы максимально интегрируются в природную среду. Посещение мастерской возможно по предварительной договорённости. Избранные выставки и фестивали
Издания
ПримечанияСсылки |
Portal di Ensiklopedia Dunia