Питер Брук родился в Лондоне в еврейской семье — его родителями были эмигранты из Двинска (Витебской губернии) Саймон (Семён Матвеевич) Брук и Ида Юдельсон. Двоюродный брат советского и российского режиссёра Валентина Плучека[9].
Учился в Вестминстерском колледже, но из-за болезни прервал занятия и два года провёл в Швейцарии. Вернувшись в Англию, изучал лингвистику, закончил Магдален-колледжОксфордского университета[10], во время учёбы снял малобюджетный фильм «Сентиментальное путешествие» — экранизацию романа Лоренса Стерна и поставил «Доктора Фаустуса» Кристофера Марло (1942). Театральным событием стал его спектакль «Ромео и Джульетта» (1947), вызвавший оживлённые споры в английской театральной критике[11]; в нём он использовал свою идею «пустого пространства», убрав со сцены за полчаса до премьеры многие декорации.
Школа Мейерхольда делала акцент на выразительности тела. Гротовский по-своему развил это направление и вызвал особый интерес к языку тела и движения. С другой стороны, Брехт настаивал на том, что актёр должен быть не наивным дурачком, каковым его считали в девятнадцатом веке, а думающим, размышляющим человеком своего времени. Школа Станиславского и её последователи уделяли огромное внимание проблемам эмоциональной погружённости актера в роль. Все три направления необходимы.[13]
Брук много ставил как классику, так и современную драматургию, но его любимым драматургом всегда оставался У. Шекспир[14]. На его трактовку шекспировских пьес оказала влияние книга Я. Котта «Шекспир — наш современник» (англ. изд. 1964), к которой он написал предисловие[источник не указан 4441 день]. При этом пьесы Шекспира он мог ставить и в стиле «эпического театра» Брехта, как это было в его легендарном «Лире», и в стиле «театра жестокости». Режиссёр сказал однажды: «... Признаем, что всё, что произошло от человека, называющегося Шекспиром, и обрело жизнь на листах бумаги, имеет совсем иную природу, чем произведение любого другого автора. Это не „шекспировское видение мира“, а скорее, „шекспировский мир“, сродни реальному»[15]. Другим любимым его драматургом был А.П.Чехов. Питер Брук ставил также оперы[16].
↑Брук П. Блуждающая точка: Статьи. Выступления. Интервью. / Перев. с англ. М. Ф. Стронина.. — СПб.; М: Малый драматический театр; Артист. Режиссёр. Театр, 1996. — С. 93. — 270 с.
↑Брук П. Блуждающая точка: Статьи. Выступления. Интервью. / Перев. с англ. М. Ф. Стронина.. — СПб.; М: Малый драматический театр; Артист. Режиссёр. Театр, 1996. — С. 99—100. — 270 с.
Проскурникова Т. Б. Театр Франции. Судьбы и образы. Очерки истории французского театра второй половины XX века. — СПб.: Алетейя; Москва.: Государственный институт искусствознания, 2002 г. — 472 с.
100 великих режиссеров / Авт.- сост. И. А. Мусский. — М.: Вече, 2006. — 480 с. («100 великих»).
Davies A. Filming Shakespeare’s Plays: The Adaptations of Laurence Olivier, Orson Welles, Peter Brook and Akira Kurosawa. Cambridge: Cambridge UP, 1988
Ortolani O. Peter Brook. Frankfurt/Main: Fischer Taschenbuch Verlag, 1988.
Hunt A., Reeves G. Peter Brook. Cambridge; New York: Cambridge UP, 1995
Peter Brook: Oxford to Orghast/ Richard Helfer, Glenn Loney (eds.). Amsterdam: Harwood Academic Publishers, 1998
Moffitt D. Between two silences: talking with Peter Brook. Dallas: Southern Methodist UP, 1999
Croyden M. Conversations with Peter Brook, 1970—2000. New York: Faber and Faber, 2003
Kustow M. Peter Brook: a biography. New York: St. Martin’s Press, 2005
