Бранимир (автор-исполнитель)
Алекса́ндр Геннадиевич Паршиков (творческий псевдоним Бранимир; 9 мая 1985, Котово, Волгоградская область) — русский музыкант, автор и исполнитель песен[1]. Выступает преимущественно сольно, аккомпанируя себе на гитаре. БиографияДетство и юностьРодился в городке Котово Волгоградской области. Закончил среднюю школу №2. В детстве занимался в футбольной секции, играл за юношескую команду города. Первые песни начал писать в 1997 году. В 1999-м году присоединился в качестве басиста к местной панк-группе «Атомный век», одновременно играя в своей группе «Джангл Граунд». В 2000 году, увлечённый «Калиновым мостом», создал новую фолк-рок-группу под названием «Солнцеворот». Коллектив активно выступал на фестивалях и даже записал демо-альбом под названием «Паньху». В 2002 году перебрался в Волгоград. Окончил факультет филологии и журналистики Волгоградского государственного университета, после чего некоторое время работал журналистом в молодёжной газете.[2][3] Первые записи: от фолка к бард-року (2003-2005)С 2003 года начал выпускать музыкальные записи под псевдонимом Бранимир (который получил в юности в родноверческой общине), означающем «бранящийся, воюющий за мир»[4]. Работая в газете, он в то же время писал песни, после чего выкладывал их в социальные сети, где произведения получали положительные отзывы слушателей и быстро становились популярны. Музыкант дебютировал с акустическим альбомом «Искоростень». Паршиков не сотрудничал с какими-то либо лейблами, его альбомы распространялись на самописных дисках формата CD-R, преимущественно на концертах, которые он давал в небольших клубах или на квартирах знакомых.[5] В феврале 2005-го появляется вторая студийная работа — «Песнь скорби», выдержанная в фолковой стилистике. В третьем альбоме «Месть чандала», вышедшем летом того же года, Бранимир уходит от фолка; в стилистике наметился крен в сторону бард-рока. Знаковой для певца стала встреча с лидером группы «Церковь детства» Денисом Третьяковым. Она положила начало новому этапу в творчестве музыканта[1]. Третьяков помог организовать для музыканта первые гастроли в другом городе, которым стал Ростов-на-Дону[6]. Дарк-реггей и богоборческие мотивы (2006-2009)Новый этап характеризуется усилением богоборческих мотивов в творчестве. 2006 год отмечен записью альбома «Песни для мамы и для того, кто у меня её забрал». В 2008 году в интернете получили распространение два самописных альбома Бранимир—а — «Отцвели глаза твои» и «Папа, я к тебе вернусь», условно объединённых в дилогию. Бранимир определял их стилистику с помощью понятий «сатанороманс», «сатанобардовская песня», «анти-реггей», «дарк-реггей» и «еретический реггей». Сам Бранимир позже дал оценку этому этапу в творчестве, признав, что в нём были богоборческие мотивы в форме богоискательства. Автор задавал в своих песнях вопросы к Богу в «грубой и дерзкой форме». По признанию музыканта, со временем он стал задавать таких вопросов меньше и на большинство из них нашёл ответ. В 2007 году Бранимир начал активно гастролировать по России[6]. Альбомы-циклы и возвращение к вере (2010-2019)С конца 2009-го - начала 2010 года Бранимир перестал исполнять многие свои песни в первоначальном варианте, решив частично их переработать. В большинстве случаев автор отказался от обсценной лексики и смягчил инвективные высказывания, могущие задеть чувства верующих. Например, в песне «На горбах Матрёны и Терезы» он изменил строку «Слушай Бог, ты конченная блядь» на «Oh mein gott, ты конченная блядь»; в песне «Евангелие от Маккиавели» строчку «Антикварные иконы — невъебенный дефицит» на «Антикварные иконы — санкционный дефицит»; в песне «Был» строчки «Умирает старый бог в тишине // Бездыханный Отче в яме лежит» на «Умирает старый дог в тишине // Бездыханный догги в яме лежит»; в песне «Печка» строки «Сатана примчится. Скоро всё случится. В печке будет всем тепло» на «Скоро он примчится. Скоро всё случится. В печке будет всем тепло» и т. п. В песнях Бранимира стали появляться мотивы возвращения к Богу и уважения к вере. Например, песня «Фома» заканчивается такими строками: «И я люблю, за что не знаю сам. Иконы древние — не дам скормить их псам». В 2014 году Бранимир перевыпустил старый альбом шестилетней давности, изменив название на «Папа, я вернулся». В заглавной песне присутствует осмысление пройденного жизненного пути: «Осажу свой понт с годами, постарею и заткнусь. И с ягнячьими стадами, папа, я к тебе вернусь». Начиная с альбома «Семь чудес» (2015), Бранимир пережил надлом и перестал делать акцент на апокалиптической теме, смягчив характер песен[6]. В альбоме «Жизнь и смерть Скруджа Макдака» музыкант попробовал рассмотреть феномен человека, разбогатевшего в 1990-е годы — его происхождение и жизненный путь[3]. Для этого периода в творчестве Паршикова характерно мышление макси-циклами: альбомы, записанные в разные годы, объединяются Бранимиром в трилогии. Так, «Лили Марлен» (2010), «Вот и нет любви» (2011) и «За бикс» (2014) составляют трилогию о потерянной любви. В условный цикл об Апокалипсисе входят «Песни утопающих. Книга первая» (2012), «Жить на глубине» (2016) и «Песни утопающих. Книга вторая» (2016). От «Верной смерти» к «Добрым песням» (с 2020 года)В 2020 году Бранимир выпустил альбом «Верная смерть», средства на запись которого были собраны благодаря донатам от поклонников. Материал записывался в условиях самоизоляции во время пандемии коронавируса. Бранимир сам пел, играл на акустической гитаре и шейкере. Аккомпанемент у композиций был предельно минималистичен.[7] В оформлении альбома использованы чёрно-белые фотографии Андрея Фетисова, сделанных в российской провинции. Герой песен — «маленький человек» из глубинки, к которому Бранимир относится с сочувствием. По мнению ряда музыкальных критков, «Верная смерть» составила условную тетралогию с альбомами «Семь чудес», «Жизнь и смерть Скруджа Макдака» и «Три сына», при этом новый альбом был оценён как «очень тяжёлый и болезненный»[7]. В 2022 году Бранимир выпустил альбом «Добрые песни», где впервые были собраны композиции без ненормативной лексики. Музыкант посвятил его жителям небольших городов, которые надеются на изменение своей судьбы к лучшему[6]. Песня «Солнечный день» из этого альбома попала в хит-парад «Чартову дюжину» от Нашего радио, заняв сходу 8-е место. В 2022 году началось активное сотрудничество Бранимира с участником группы «Аффинаж» Александром Корюковцом, играющем на баяне. Он принял участие в записи нескольких композиций в альбоме «Добрые песни», а в 2023 году музыканты записали мини-альбом «Три песни с баяном», где в новой аранжировке прозвучали песни «На горбах Матрёны и Терезы», «Великая жизнь» и «Фазан». Также Бранимир и Корюковец сыграли несколько совместных концертов.[8] Весной 2023 года рок-бард выпустил кавер-версию песни «Сумерки» Константина Кинчева. Летом того же года вышел совместный сингл «В нашем маленьком городе» с Сергеем Чиграковым и группой «25/17», в течение нескольких недель занявший 2-е место в хит-параде «Чартова Дюжина». В сентябре Бранимир выпустил мини-альбом «Добрые песни. Часть вторая», в которую вошли обновлённые версии песен «Фома», «Счастье», а также «На побывку», в которой принял участие солист «Аффинажа» Эм Калинин. Новой работой стала песня «Шофёр» про водителя катафалка. Основной хит альбома «В нашем маленьком городе» занял первое место в хит-параде «Чёртова Дюжина». Со слов самого музыканта, он посвятил работу жизням русских людей, их радостям и горестям, их мечтам и личным трагедиям, а также своей малой Родине — городу Котово Волгоградской области.[9] В апреле 2024-го песня «В нашем маленьком городе» выиграла итоговую премию «Чартовой дюжины» в номинации «Совместная работа».[10] Осенью 2024 года Бранимир выпустил альбом «Ждут домой», состоящий из 7 новых песен, которые объедены общей идеей: почти герои едут домой после долгого отсутствия: кто-то с заработков, кто-то с тюрьмы, кто-то с войны. Последним треком на альбоме стала автобиографичная песня «20 лет плацкартов». В качестве приглашённых музыкантов выступили баянист группы «Аффинаж» Александр Корюковец, саксофонист Сергей Летов и ритм-секция группы 25/17 — Богдан Солодовник и Константин Овчинников. По словам самого музыканта, его альбом «пропитан духом и магией плацкартных путешествий», а в основе лежит личный опыт общения с попутчиками, зачастую людьми непростой русской судьбы.[11] Оценки и критикаВлияние на творчествоПо мнению культуролога Владимира Крылова[12] , творчество Бранимира является продолжением традиций социально направленного панка, а бардовская манера подачи материала восходит не столько к Высоцкому и Северному, сколько к авторской песне группы «Медведъ Шатунъ». Крылов выделяет мощь образного слова, отчасти перенятой от Александра Башлачёва и Дмитрия Ревякина. Схоже оценивают образ музыканта и другие критики[13], отмечая что в нём будто бы сошлись две линии: одна — безусловно русская, от Башлачёва и Янки Дягилевой, которую Паршиков давно превзошёл, а вторая тянется от «проклятых поэтов»: Бодлера, Вийона и Лотреамона. Среди групп и исполнителей, оказавших на Бранимира текстовое, музыкальное или мировоззренческое влияние — «Калинов мост», «Адаптация» (Казахстан), «Церковь детства», «25/17»[14] (в 2015 году совместно с последней был записан трек «Сети»). Художественные образы и текстыМузыкант получил первую известность, исполняя «беспросветные песни», где чёрный юмор усиливал воздействие на слушателя («Ибица», «Жюстина», «Сыновья», «Праздники»). Его герои — «люди, собственными руками выстраивающие ад в погоне за красивой жизнью и в борьбе за место под солнцем», составляют галерею «рухнувших в ничтожество мужчин и женщин». Над всем этим происходящим — «демиург, создатель миров, безразличный и равнодушный к земле, на которой кровавая, позорная свистопляска не прерывается никогда».[12] Тексты композиций Бранимира оцениваются критиками достаточно высоко: «в них органично сочетаются высокая поэзия и жёсткое бытописательство, христианские и фольклорные мотивы, нецензурщина, яркие метафоры и ёмкие запоминающиеся афоризмы („Человек человеку не брат, человек человеку — Брут“ и т. п.)»[15]. При этом Г. Шостак отмечает, что с начала 2010-х годов Бранимир начал по-новому исполнять свои ранние песни, снизив количество мата и смягчив антирелигиозные высказывания, в этом же ключе были перезаписаны несколько ранних альбомов музыканта[1]. Со слов Бранимира[6], при написании песен он во многом вдохновлялся впечатлениями о людях, местах и жизненных ситуациях, полученных во время многочисленных поездок на плацкартных поездах в ходе гастролей по России. Своими программными песнями Паршиков называет «Евангелие от Макиавелли», «Мрачные посёлки средней полосы» и «Фому». В двух последних он объясняет, что даже у людей с несчастными судьбами и загубленными жизнями есть надежда поменять свою участь.[6] Музыкальный стильМузыку Бранимира трудно характеризовать однозначно, в частности, в рецензии на альбом «Жизнь и Смерть Скруджа Макдака» отмечается, что она «выдержана в стилистике дарк-кантри с элементами то шансона, то блюза, то фолка»[15]. Сам Паршиков называет себя рок-бардом[16], при этом резко отмежёвываясь от советской бардовской песни[17], а также признаёт свою близость к дарк-фолку, но с особой спецификой: «У меня дарк-фолк российской глубинки: апокалипсис нашей империи. Я пою про наших темных людей и вижу больше магии и мистики в нашей арестантской действительности, в культуре наших низов»[18]. По мнению музыковеда Г. Шостака, «для творчества Александра Паршикова характерно объединение альбомов в большие циклы» (например, альбомы «Отцвели глаза твои» и «Папа, я к тебе вернусь» образуют дилогию о смерти детства), а сами альбомы практически всегда концептуальны. Партии различных инструментов на альбомах, как правило, записывает сам[19], иногда привлекая других музыкантов. Так, в альбоме «Жизнь и Смерть Скруджа Макдака» на виолончели и контрабасе сыграл П. Акимов[15]. К работе над альбомом «Добрые песни» привлекались саксофонист Сергей Летов и баянист Александр Крюковец, добавившие объёмного звучания. ДискографияСтудийные альбомы
Синглы
Клипы
Ранние записи
Публицистика и литературная деятельностьПомимо собственно музыкальной деятельности являлся автором колонки в журнале «DARK CITY» и ведущим авторской программы на «Своём радио»[17]. В 2012 году издана книга "Мангальские народные песни", являющася сборником стихов к песням автора. В 2020 году издал книгу биографических повестей «Цветы пустыни»[20]. Примечания
Ссылки |