Născut la Paris, Henri Laurens a lucrat ca pietrar înainte de a deveni sculptor. Între 1899 și 1902, a urmat cursuri de desen la École d'Art Industriel,[15] timp în care a realizat lucrări care au fost puternic influențate de popularitatea lui Auguste Rodin.
Cu multiple talente, Laurens a lucrat cu vopsea pentru postere și colaj. A fost gravor și a realizat design și decorațiuni pentru teatru. În 1915, a ilustrat o carte pentru prietenul său, scriitorul Pierre Reverdy.
În 1937, a primit premiul Helena Rubinstein, care i-a adus comenzi suplimentare.[18] În 1938, a împărțit o expoziție cu Braque și Picasso, care a călătorit în marile orașe scandinave. În 1947, a realizat gravuri pentru ilustrații de cărți. În 1948, și-a expus arta la importanta Bienală internațională de la Veneția. În același an, a expus la Galerie d'Art Moderne din Basel, Elveția.
Multe dintre sculpturile sale sunt obiecte masive. Un exemplu al acestui stil este piesa monumentală L'Amphion(d), pe care a proiectat-o mai întâi la o scară mai mică, înainte de a crea versiunea finală în 1952 pentru Universitatea Centrală din Venezuela, Caracas, după o solicitare din partea arhitectului Carlos Raúl Villanueva(d).[18]
Opera sculpturală a lui Laurens a influențat lucrările arhitectului Jørn Utzon, renumit pentru Opera din Sydney, în special mormântul lui Laurens pentru un aviator proiectat pentru cimitirul din Montparnasse, Paris, în 1924.[19]
Deces
Henri Laurens a murit la Paris, după ce s-a prăbușit în timpul unei plimbări de seară,[18] și a fost înmormântat în Cimetière du Montparnasse acolo. Mormântul său este decorat cu sculptura sa, La Douleur.
^Christopher Green, Cubism and its Enemies, Modern Movements and Reaction in French Art, 1916–1928, Yale University Press, New Haven and London, 1987, p. 23.
^Cooper, Philip. Cubism. London: Phaidon, 1995, p. 114. ISBN: 0714832502
.JPG)
