Moss Hart
Moss Hart (Nova Iorque, 24 de outubro de 1904 — Palm Springs, 20 de dezembro de 1961) foi um diretor de teatro e dramaturgo norte-americano.[1][2] CarreiraDepois de trabalhar vários anos como diretor de grupos teatrais amadores e diretor de entretenimento em resorts de verão, ele marcou seu primeiro sucesso na Broadway com Once in a Lifetime (1930), uma farsa sobre a chegada da era do som em Hollywood. A peça foi escrita em colaboração com o veterano da Broadway George S. Kaufman, que escrevia regularmente com outros, notadamente Marc Connelly e Edna Ferber. (Kaufman também atuou no elenco original da Broadway no papel de um dramaturgo frustrado contratado por Hollywood) e produzido por Sam Harris. A agente de Hart nessa época era Frieda Fishbein, que entrou com uma ação contra Hart, alegando que ela tinha direito a uma porcentagem dos royalties das peças produzidas por Harris. O assunto foi resolvido fora do tribunal por um valor não revelado.[3][4][5][6] Durante a década seguinte, Kaufman e Hart se uniram em uma série de sucessos, incluindo You Can't Take It with You (1936) e The Man Who Came to Dinner (1939). Embora Kaufman tenha tido sucessos com outros, Hart é geralmente considerado seu colaborador mais importante.[3][4][5][6] You Can't Take It With You, a história de uma família excêntrica e como eles vivem durante a Depressão, ganhou o Prêmio Pulitzer de drama de 1937. É a peça mais revivida de Hart. Quando o diretor Frank Capra e o roteirista Robert Riskin o adaptaram para a tela em 1938, o filme ganhou o Oscar de Melhor Filme e Capra ganhou o de Melhor Diretor.[3][4][5][6] The Man Who Came to Dinner é sobre o cáustico Sheridan Whiteside que, depois de se machucar escorregando no gelo, deve ficar na casa de uma família do meio-oeste. O personagem foi baseado no amigo de Kaufman e Hart, o crítico Alexander Woollcott. Outros personagens da peça são baseados em Noël Coward, Harpo Marx e Gertrude Lawrence.[3][4][5][6] Ao longo da década de 1930, Hart trabalhou com e sem Kaufman em vários musicais e revistas, incluindo Face the Music (1932); As Thousands Cheer (1933), com canções de Irving Berlin; Jubileu (musical) (1935), com canções de Cole Porter; e Eu prefiro estar certo (1937), com canções de Richard Rodgers e Lorenz Hart. (Lorenz Hart e Moss Hart não eram parentes.) Depois de George Washington dormiu aqui (1940), Kaufman e Hart desistiram. Hart continuou a escrever peças depois de se separar de Kaufman, como Christopher Blake (1946) e Light Up the Sky (1948), bem como o livro para o musical Lady In The Dark (1941), com canções de Kurt Weill e Ira Gershwin. No entanto, ele se tornou mais conhecido durante este período como diretor. Entre os sucessos da Broadway que ele encenou estavam Junior Miss (1941), Dear Ruth (1944) e Anniversary Waltz (1954). De longe, seu maior sucesso foi o musical My Fair Lady (1956), adaptado de Pigmalião de George Bernard Shaw, com livro e letra de Alan Jay Lerner e música de Frederick Loewe. O show durou mais de seis anos e ganhou um Tony Award de Melhor Musical. Hart recebeu o Tony de Melhor Diretor.[3][4][5][6] Em 1950, Hart foi apresentador do game show Answer Yes or No na televisão NBC.[3][4][5][6] Hart também escreveu alguns roteiros, incluindo Gentleman's Agreement (1947) (pelo qual recebeu uma indicação ao Oscar), Hans Christian Andersen (1952) e Nasce Uma Estrela (1954). Seu livro de memórias Act One: An Autobiography (1950) foi adaptado para o cinema em 1963, com George Hamilton interpretando Hart.[3][4][5][6] O último show que Hart dirigiu foi o musical de Lerner e Loewe Camelot (1960). Durante um teste conturbado fora da cidade, Hart teve um ataque cardíaco. O show estreou antes que ele se recuperasse totalmente, mas ele e Lerner o reformularam após a abertura. Isso, junto com uma enorme pré-venda e uma performance do elenco no The Ed Sullivan Show, ajudou a garantir que a produção cara fosse um sucesso.[3][4][5][6] Trabalho
Referências
Ligações externas
|
Portal di Ensiklopedia Dunia