Emo Revival (também conhecido como Post-emo revival, Midwestern emo revival e fourth wave emo (em português: Renascimento pós-emo, renascimento emo do meio-oeste e quarta onda emo), respectivamente)[2][3][4][5] foi um movimento emounderground que surgiu no final dos anos 2000 até o início dos anos 2010. Os grupos de Emo Revival abandonaram em grande parte o estilo dos atos emo mainstream de meados dos anos 2000 em favor de um estilo influenciado pelos atos emo dos anos 1990.[6] O avivamento havia se dissolvido em meados da década de 2010.
História e características
Modern Baseball da Filadélfia é considerado uma das maiores bandas do gênero.
No início dos anos 2010, o emo havia perdido popularidade comercial. Várias bandas que eram populares em meados dos anos 2000 se separaram ou mudaram seu som. Enquanto isso, um renascimento underground começou a surgir com bandas como Snowing e Algernon Cadwallader sendo precursoras do movimento.[7][8]
As bandas do revival são influenciadas pelos atos emo da segunda onda da cena emo do meio-oeste dos anos 1990 e início dos anos 2000. As bandas geralmente exibem um "som DIY" e os temas líricos variam da nostalgia à idade adulta.[9][10] Cenas do gênero surgiram nos Estados Unidos e no Reino Unido, com cenas notáveis em cidades como a Filadélfia, que produziu grupos importantes para a cena, como Everyone Everywhere,[9] Modern Baseball, Hop Along, Cayetana, Jank, Marietta, Algernon Cadwallader e Snowing.[11] Outros importantes atos incluem Citizen, Title Fight, The World Is a Beautiful Place & I Am No Longer Afraid to Die,[12][9] Touché Amoré,[12][9] Into It. Over It.,[12][9] Tiny Moving Parts, Foxing, The Front Bottoms, Turnover, Tigers Jaw, Dads, Dowsing, Joyce Manor,[13] Joie De Vivre,[9] My Heart To Joy,[9] Empire! Empire! (I Was a Lonely Estate),[9] Dikembe,[9] Crash of Rhinos,[9] A Great Big Pile Of Leaves,[9] Balance and Composure,[9] OWEL,[9] You Blew It!,[9] The Brave Little Abacus e The Hotelier.[14] Este renascimento também foi creditado por expandir ainda mais o estilo emo, com muitas bandas introduzindo novos elementos e sons, mantendo o "clássico som emo cintilante".[13]
Foxing, banda referência do gênero
Desde que o renascimento emo começou no início de 2010, várias bandas emo dos anos 1990 e início dos anos 2000 se reuniram para turnês de reunião ou reuniões permanentes American Football, Cap'n Jazz, The Anniversary, Braid, Mineral e The Promise Ring.
Durante o renascimento do emo, os estudiosos da música começaram a considerar a relação da música emo com a misoginia e o sexismo.[15] O renascimento emo também foi notável pelas revelações de assédio sexual e agressão por membros de bandas emo como Brand New[16] que surgiram durante esse tempo. Essas revelações levaram a uma conversa mais ampla sobre sexismo nas cenas emo.[17]
Quinta onda Emo
Após a era do avivamento no início dos anos 2010, várias novas bandas surgiram no gênero emo, que muitas vezes foram agrupadas em uma onda distinta a partir do final dos anos 2010 até o início dos anos 2020.[18] Esta quinta onda de emo manteve muitos dos elementos estilísticos da era do renascimento, mas também começou a incorporar sons de outros gêneros, como jazz e música eletrônica.[18] A quinta onda de emo também é conhecida por seu foco na inclusão de bandas com artistas transgêneros, queer, femininos e negros.[19] Artistas notáveis da quinta onda incluem Home is Where,[18] Proper.,[18] Pinkshift,[19] Meet Me at the Altar,[20] wakebutstillinbed,[18] e EGG!
Screamo revival
No início de 2010, o termo screamo começou a ser amplamente reivindicado por uma nova safra de bandas faça-você-mesmo, com muitas bandas screamo, como Loma Prieta, Pianos Become the Teeth, La Dispute e Touché Amoré lançando discos em grandes gravadoras independentes. Gravadoras como Deathwish Inc.[21] Em 2011, a Alternative Press observou que La Dispute está "na vanguarda de um renascimento do grito tradicional" para seu lançamento aclamado pela crítica, Wildlife.[22] Eles fazem parte de um grupo de bandas de screamo-revival estilisticamente semelhantes autodefinidas como "The Wave", compostas por Touché Amoré, La Dispute, Defeater, Pianos Become the Teeth e Make Do and Mend.[23][24]
Algumas bandas pós-hardcore notáveis também foram incluídas como parte do renascimento do screamo, incluindo Before Their Eyes, The Ongoing Concept, Too Close to Touch, I Am Terrified e Saosin.[25] A Alternative Press se referiu a esse estilo como o "renascimento pop-screamo", citando bandas como Senses Fail, Silverstein, The Used, Hawthorne Heights, Chiodos, Thursday, From First to Last, Thrice e Finch como grandes influências no som.[26]
Em agosto de 2018, o escritor do Noisey, Dan Ozzi, declarou que era o "Summer of Screamo" em uma série de um mês documentando atos screamo impulsionando o gênero após o declínio da popularidade de "The Wave", bem como as reuniões de bandas seminais. como Pg. 99, Majority Rule, City of Caterpillar,[27] e Jeromes Dream.[28][29] Grupos destacados nesta cobertura, incluindo Respire,[30][31] Ostraca,[32] Portrayal of Guilt,[33][34][35] Soul Glo,[36] I Hate Sex,[37] e Infant Island,[38][39][40] geralmente recebiam críticas positivas de grandes publicações, mas não eram tão bem-sucedidos quanto seus predecessores. Noisey também documentou que, apesar de sua perda de popularidade mainstream e manutenção contínua nas cenas norte-americanas, particularmente Richmond, Virgínia,[41] o screamo se tornou um movimento mais internacional; notavelmente se espalhando para o Japão, França e Suécia com grupos como Heaven in Her Arms, Birds in Row e Suffocate for Fuck Sake, respectivamente.[42] Também em 2018, Vein lançou seu primeiro álbum Errorzone com aclamação da crítica e sucesso comercial, reunindo elementos de screamo, hardcore e nu metal.[43][44][45] A banda SeeYouSpaceCowboy foi associada ao "avivamento atrevido do screamo " e tem influência da banda screamo / pós-hardcore The Blood Brothers.[46]
Crítica do termo
O termo "renascimento emo" tem sido motivo de controvérsia. Numerosos artistas e jornalistas afirmaram que não é um revival e as pessoas simplesmente pararam de prestar atenção ao emo underground.[47][48] Em 2013, Evan Weiss declarou: “É engraçado que as pessoas só estejam percebendo isso agora porque sinto que esse avivamento está acontecendo nos últimos seis anos. . . Não parece novidade para mim, mas se for novidade para eles, deixe-os aproveitar."[49]
↑Considine, Clare; Gibsone, Harriet; Pattison, Louis; Richards, Sam; Rowe, Sian (29 de junho de 2012). «The A-Z of pop in 2012». The Guardian (em inglês). ISSN0261-3077. Consultado em 19 de junho de 2017
