一筆斎文調一筆斎文調
一筆斎 文調(いっぴつさい ぶんちょう、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。 来歴狩野派の石川幸元の門人とされる。姓は守氏。家系、俗称については未詳。筆耕などを生業とする人物であったかもしれない。宝暦10年(1760年)頃から黒本や読本の挿絵を手掛け、次いで勝川春章と共に似顔絵様式を敷衍し、形式化したこれまでの役者絵に新風を巻き起こし、明和中後期から安永初期の役者絵をリード、錦絵はこの時期に集中している。役柄の本質を役者の僅かな表情や挙措に読み取り表現する描写力は他の絵師に勝り、個性的な文調独特の世界を創造している。浮世絵全体の作品量は少なく、肉筆浮世絵に関してはさらに少ない。 明和期になると遊女ばかりでなく、市井の評判娘が浮世絵によく描かれるようになった。文調は美人画にも優れており、なかでも谷中の笠森稲荷の参道にあった水茶屋の鍵屋のお仙(笠森お仙)という娘は、文調や鈴木春信によって多く描かれ、明和5年(1768年)には江戸中の評判となり、戯作や芝居、童謡にも歌われたほどであった。「かぎやおせん」は重要美術品になっている。美人画は春信や礒田湖龍斎、勝川春章らと合作もしている。さらに明和7年(1770年)に春章と合作した役者色摺絵本『絵本舞台扇』(大英博物館、早稲田大学演劇博物館所蔵)は良く知られており、この『絵本舞台扇』全106図のうち、文調が57図、春章が49図を描いた。安永7年(1778年)版の黄表紙『三歳繰(みとせぐり)数珠暫』(肝釈坊作)では礒田湖龍斎と合作しているため、その交友関係、作画傾向などは知られるが、鈴木春信と同じ時期に作画にはいっているので協力して錦絵創製発展に尽力したということがわかる。また肉筆作品も若干残している。安永2年(1773年)に歌舞伎役者の吾妻富五郎と大谷谷次によって奉納された絵馬「市村座七俳優図」(新宿 十二三熊野神社所蔵)、「人待つ傘図」(浮世絵太田記念美術館所蔵)、「笠森稲荷社頭図」(出光美術館所蔵)などは良く知られている。前述の「人待つ傘図」は「雪待つ傘図」とも言い、慶子こと初代中村富十郎の俳賛「妹か手に雪待傘の撓みけり」からつけられた画題である。しかし文調の人気は明和6-7年(1769年-1770年)が最盛期であり、明和8年(1771年)頃より人気はより写実的な春章に移っていった。文調は安永1年(1772年)を最後に役者絵美人画制作を止めている。その後の動向は全く不明である。忌日は6月12日とされる[1]。門人に岸文笑、柳文朝、玉川舟調、文康がいる。 島田筑波氏は文調7回忌の摺物に窪俊満の「扨こたみその未亡人の刀自、門葉の文康舟調など聞ゆる人々、追福のいとなみせんとて、楊柳橋辺の万発楼に水無月十二日を卜し、知己の名だたる画家を請し席画を催し云々」とあることから文調の忌辰を6月12日であるとした。この摺物には喜多川歌麿、葛飾北斎、勝川春英、歌川豊国、歌川豊広、長谷川雪旦ら9人が絵を寄せており、その様式と落款より寛政12年から享和2年頃のものと判定できるので、文調の没年は寛政6年から寛政8年頃と推定される。 作品肉筆浮世絵
錦絵
版本脚注
参考文献
関連項目 |
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