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Libor Fára Pour les articles homonymes, voir Fára.   Cet article ne cite pas suffisamment ses sources (). Si vous disposez d'ouvrages ou d'articles de référence ou si vous connaissez des sites web de qualité traitant du thème abordé ici, merci de compléter l'article en donnant les références utiles à sa vérifiabilité et en les liant à la section « Notes et références ». En pratique : Quelles sources sont attendues ? Comment ajouter mes sources ?  La mise en forme de cet article est à améliorer (). La mise en forme du texte ne suit pas les recommandations de Wikipédia : il faut le « wikifier ». Comment faire ?
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 Signature Libor Fára est un peintre surréaliste et un graphiste tchèque, décorateur de théâtre et scénographe, né le à Prague, ville où il est mort le . Biographie Cet article contient une ou plusieurs listes (). Ces listes gagneraient à être rédigées sous la forme de paragraphes synthétiques, plus agréables à la lecture, les listes pouvant être aussi introduites par une partie rédigée et sourcée, de façon à bien resituer les différents items.
Études à l'école d’art dramatique « Officina Pragensis », chez le professeur Jaroslav Svab.
Peint les Deux visages, une huile sur toile qui plaît beaucoup à Frantisek Muzika. La toile est envoyée à Paris, selon le désir de Paul Éluard et de Joseph Sima.
À son retour de Paris, Libor s’inscrit aux Grandes écoles d’Arts et Métiers où il suit les cours du peintre cubiste Émile Filla. Ses compagnons d’études sont Cestmir Kafka, Milan Grygar, Karel Vaca et Jiri Tichy. Paroxysme de la période surréaliste avec les cycles des « Touches des Yeux », dessins, lavis et détrempes, avec des objets qui constituent le matériel du film non réalisé Nous sommes en jeu hors-jeu. De ces objets, ne demeure qu’une documentation photographique. Au cabaret Trapas, il joue de la batterie avec Ludek Svab.
Rencontre avec Annette Safrankova (Anna Fárová). Cycle de collages de couleurs intitulés Petits Déjeuner de minuit.
Collaboration à un ouvrage collectif qui demeurera inédit. Libor y travaille avec Karel Teige, Vratislav Effenberger, Karel Hynek, Josef Istler, Emila Tlaskalova et Mikulas Medek.
Service militaire jusqu’en 1953.
Début des travaux pour le théâtre. Premières armes au Théâtre Burian.
Année du déménagement de Sporilov vers Vinohrady, ou il occupe un atelier au 17 de la rue Anny Letenske.
Études en externat aux hautes écoles d’Arts et Métiers de la ville de Prague ; suit les cours du peintre et professeur Frantisek Muzika. 1955 – 1960 Cycle de papiers de couleur déchirés sur le thème de Rythmes, en référence à la période musical Cool Jazz. Il n’en demeure pas beaucoup d’exemples. 1957 Première exposition personnelle dans la galerie de l’Union des écrivains. 1961 Naissance de la première de ses filles, Isabella. 1962 Début d’une collaboration intensive avec le théâtre Na Zabradli (Théâtre sur la Balustrade). Il dessine les costumes pour la pièce de son ami Václav Havel, Les meilleurs rocks de Madame Herman, mise en scène de Jan Grossman. Il travaille ensuite avec Krejci, puis avec Jan Grossman, avec lequel il élabore une adaptation de Ubu Roi, de Alfred Jarry, en 1964. 1960 – 1964 Cycle des dessins à l’encre de Chine, recouverts d’une détrempe blanche sur le thème du Rythmes. 1963 Naissance de sa seconde fille, Gabriela (Gabina Fárová). 1964 Libor travaille aux décors de La Cantatrice chauve d'Eugène Ionesco, de En attendant Godot de Samuel Beckett, de pièces de Mrozek, de Milan Kundera et de Václav Havel. 1965 Début du cycle des Assemblages, né de Why do you always come back, petit cheval à bascule constitué de matériaux de récupération ; la collection de ces matériaux s’effectue de 1945 à 1965. De cette démarche, nait également le cycle des Tables à jouer. 1967 Exposition des Tables à jouer à la galerie de la place Charles. 1968 Exposition Stop-Time à la galerie Vaclav Spaly à Prague : Œuvres de 1945 à 1969. 1972 Dernière collaboration avec Josef Topol pour sa pièce Deux nuits avec jeune femme au théâtre « Za Branou (« Hors de la ville »). Les dix années qui s’écoulent entre 1962 et 1972 sont largement consacrées au théâtre. 1974 Cycle des Tables à jouer. 1975 Cycle En hommage à Bracell ; collages photographiques. 1978 Cycle de dessins au fusain voilés d’une détrempe blanche, intitulé Situation blanche. 1979 Le cycle suivant est intitulé Situation Bleu, et figure un cycle de dessins mêlés de collages. 1980 Exposition dans le foyer du théâtre Cinoherni Klub ; celle-ci est consacrée au cycle Situation blanche. Début du cycle « Toi, fenêtre ». 1981 Exposition de dessins du cycle Situation bleue, à Prague, au théâtre de la Musique. Cycle de dessins au crayon intitulé Spontanéités. Libor obtient cette même année une distinction du ministère de la Culture tchèque pour Le plus beau livre. 1982 La galerie Fronta expose ses collages Sombre dimanche, ses collages photographiques, ses toiles photographiques Toi, fenêtre. 1984 – 1988 Intense production diversifiée : cycle de techniques combinées Le mythe du rythme, de dessins rehaussés de projection d’aniline du cycle Fenêtres, des assemblages du cycle Paroles de métal, des collages qui renouent avec l’option surréaliste première portant le titre Un ange est passé. ParentéLibor Fára fut l'époux d'Anna Fárová (1928-2010), historienne de la photographie, le gendre du musicologue Miloš Šafránek (1894-1982), et le père de la sculptrice Isabela Fárová (née en 1961) et de la photographe Gabina Fárová (née en 1963)[1]. Notes et référencesVoir aussiBibliographie
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