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Wicked (película)
Wicked (también conocida como Wicked: parte uno) es una película de fantasía musical dirigida por Jon M. Chu y escrita por Winnie Holzman y Dana Fox. Es la primera entrega de una adaptación cinematográfica en dos partes del musical de Broadway del mismo nombre[3] basado en la novela de 1995, que a su vez se basó en los libros de Oz y en la película de 1939 El mago de Oz. La película cubre el primer acto del musical. Está protagonizada por Cynthia Erivo como Elphaba Thropp y Ariana Grande-Butera como Glinda Upland, con Jonathan Bailey, Ethan Slater, Bowen Yang, Marissa Bode, Peter Dinklage, Michelle Yeoh y Jeff Goldblum completando el reparto principal. Ambientada en la Tierra de Oz, antes de la llegada de Dorothy Gale desde Kansas, sigue a Elphaba, la futura Bruja Mala del Oeste, y su amistad con su compañera de clase Galinda, quien se convierte en Glinda la Buena. Universal Pictures y Marc Platt, quienes produjeron el musical teatral, anunciaron la adaptación cinematográfica en 2012. Después de un largo proceso de desarrollo y múltiples retrasos, en parte debido a la pandemia de COVID-19, Chu fue contratado para dirigir, con Erivo y Grande elegidas en 2021. La adaptación se dividió en dos partes para evitar cortar puntos de la trama y ampliar los viajes y las relaciones de los personajes. La fotografía principal comenzó en Inglaterra en diciembre de 2022, se interrumpió en julio de 2023 por la Huelga SAG-AFTRA de 2023 y se reanudó y completó en enero de 2024. Wicked se estrenó en el State Theatre de Sídney, Australia, el 3 de noviembre de 2024, y se estrenó en cines en los Estados Unidos el 22 de noviembre. Recibió reseñas positivas de los críticos, fue nombrada una de las mejores películas de 2024 por el American Film Institute y ganó el premio a Mejor Película de la National Board of Review. Entre sus otros galardones se incluyen cuatro nominaciones en la 82.ª edición de los Premios Globo de Oro (incluyendo Mejor película - Comedia o musical) y once en la 30.ª edición de los Premios de la Crítica Cinematográfica (incluyendo Mejor película). Ha recaudado $710 millones de doláres en todo el mundo con un presupuesto de $145 millones, convirtiéndose en la película relacionada con Oz más taquillera y la sexta película más taquillera de 2024, así como la película musical mas taquillera de la historia. La secuela, Wicked: For Good, está prevista para estrenarse en noviembre de 2025. ArgumentoTras la muerte de la Bruja Mala del Oeste, la Tierra de Oz está de fiesta. Glinda la Buena cuenta a los habitantes de Munchkinland la historia de la Bruja Mala: nació de un romance entre Melena, la esposa del gobernador Frexspar Thropp, y un vendedor ambulante. Frexspar rechazó a la niña debido a su piel verde, lo que la obligó a tener una infancia problemática. Cuando un ciudadano le pregunta a Glinda si ella y la Bruja eran amigas, Glinda reflexiona sobre su pasado. Años antes, Elphaba Thropp, el nombre verdadero de la Bruja Mala del Oeste, llega a la prestigiosa Universidad de Shiz para acompañar a su hermana menor parapléjica, Nessarose. Sin embargo, su padre insiste en que se quede para instalarla, y al entrar, los alumnos se burlan de ella por su piel verde, pero no le toma tanta importancia. De repente, una maestra se lleva a Nessarose en contra de su voluntad, y en su impotencia, Elphaba sin querer hace levitar varios objetos en el lugar, incluida a su hermana, revelando así sus poderes mágicos. Al instante, Madame Morrible, decana de hechicería, se atribuye el incidente y decide tomar a Elphaba bajo su tutela, sin embargo, al no tener más cuartos en la universidad, decide hacer que comparta con una Glinda más joven, entonces conocida como Galinda Upland, quien también busca enseñanza de Morrible, siendo completamente ignorada en el proceso. En un inicio, ambas sienten rechazo por la otra, ya que Elphaba considera a Galinda "básica", y Galinda le tiene celos a Elphaba por toda la atención que recibe de Morrible. Un día, en una clase del Dr. Dillamond, una cabra parlante que enseña historia, y único docente en Shiz que no es humano, descubre en la pizarra la frase "Los animales deben ser vistos y no escuchados", tras esto, afligido, da por terminada la clase. Elphaba se queda con él, y este le confía que otros animales parlantes de la tierra están perdiendo tanto sus derechos civiles como su capacidad de hablar y teme que él pueda ser el siguiente. Elphaba le asegura a Dillamond que el gobernante de Oz, un mago al que idolatra y espera que pueda cambiar su piel de verde, se encargará del asunto. Pronto llega a la universidad Fiyero Tigelaar, príncipe de Winkie, que revoluciona a los estudiantes con un estilo desprecoupado, y pronto organiza una noche de fiesta en el Ozdust Ballroom. Galinda queda encantada, pero en un momento, Boq, un ciudadano Munchkin, la invita al baile, así que ella lo convence de que invite a salir a Nessarose para que ella pueda ir con Fiyero. Cuando Elphaba se entera, decide pedirle a Morrible que acepte a Galinda en su tutela y ella acepta. Preparándose para la noche, los amigos de Galinda revisan su closet y encuentran un viejo y puntiagudo sombrero negro, que ella explica que era de su abuela, y cuando Elphaba entra al cuarto, Galinda se lo regala de forma despectiva. En el Ozdust, Galinda se entera de lo que Elphaba hizo por ella, y se siente demasiado culpable cuando ella llega al lugar usando el sombrero, mientras todos estallan en carcajadas burlándose de ella. Fingiendo desinterés, comienza a bailar sola, y Galinda se le une, de ese modo, logrando una conexión. Ambas intiman más en su cuarto, Galinda revela que le gusta Fiyero, y Elphaba revela su relación con su padre, además revelando que se siente responsable de que Nessarose sea parapléjica porque, tras su nacimiento, su madre fue obligada a tomar un remedio que complicó el embarazo de Nessa y terminó además matándola. Galinda la consuela, y le dice que no es su culpa, se hacen amigas, y Galinda comienza a darle consejos sobre cómo ser más sociable y popular. Llega el amanecer, y en su clase, el Dr. Dillamond anuncia su jubilación porque el consejo escolar ya no permite que los animales parlantes enseñen. Es detenido, y el nuevo profesor sin escrúpulos Nikidik, llega con una nueva invención: una jaula, que lleva un cachorro de león asustado dentro, de manera que los animales nunca aprendan a hablar, pero Elphaba, junto a Fiyero, interviene poniendo a todos a dormir con flores de amapola, escapa de la escuela y libera al cachorro de nuevo en el bosque. Tras compartir un momento, Elphaba siente que Fiyero no podría quererla tanto como Galinda. Unos días más tarde, Madame Morrible le dice a Elphaba que el Mago en persona quiere conocerla después de oír hablar de sus proezas mágicas, y ella y Glinda -que decide acortar su nombre en honor a la mala pronunciación del Dr. Dillamond- se suben a un tren hacia la capital de Oz, la Ciudad Esmeralda, para encontrarse con él. Luego de un paseo por la ciudad, llegan con el Mago, un hombre aparentemente carismático que les muestra una innovación interesante, un camino por el cual las personas puedan llegar más fácilmente a él, sin embargo, no sabe qué color escoger, Elphaba juega con unos interruptores y finalmente escoge el color amarillo. Tras un saludo positivo, el Mago le pregunta a Elphaba si el deseo de su corazón es cambiar el color de su piel, pero ella le responde que espera poder ayudar a los Animales de Oz. Morrible aparece, y junto con el Mago anima a Elphaba a leer el libro sagrado de hechizos de Grimmerie, específicamente, un hechizo de vuelo, con el cual hace que a los monos guardianes del castillo les salgan alas. Elphaba se preocupa al ver a los animales sufrir con este nuevo cambio, pero el Mago y Morrible están entusiasmados con la idea de utilizarlos como espías sobre Oz. Elphaba se da cuenta de que ellos son los responsables de que los animales hayan perdido su humanidad y de que el Mago es un fraude: a ella le enseñaron hechicería y la trajeron a la Ciudad Esmeralda como alguien con magia real para desbloquear el poder del Grimmerie y subyugar aún más a los animales para consolidar el dominio del Mago. Horrorizada, Elphaba huye y se lleva el libro mientras Morrible difunde entre los ciudadanos de Oz el mensaje de que Elphaba es una «bruja malvada». Glinda y Elphaba se refugian en el desván del palacio mientras discuten, y ella intenta convencerla de que haga las paces con Morrible y con el Mago, pero ella no acepta, y decide escapar aplicando el hechizo de vuelo del Grimmerie sobre una escoba. Aunque parece que van a escapar juntas, Glinda es apresada por los guardias, así que Elphaba salta al vacío, viéndose a sí misma de pequeña en las ventanas del edificio antes de recuperar el control de la escoba y volar por los aires, desafiando la gravedad. Así, provoca un apagón en todo Oz, confronta a los guardias y escapa al Oeste, mientras Glinda se queda con Morrible, quien la acoge bajo su tutela. RepartoEl elenco principal de la película (de izquierda a derecha y de arriba abajo) incluyendo a Ariana Grande, Cynthia Erivo, Jonathan Bailey, Jeff Goldblum, Michelle Yeoh, Ethan Slater, y Marissa Bode.
Jenna Boyd aparece en un papel no revelado. Además, el León Cobarde hace una aparición como cachorro de León. Dorothy Gale, una granjera de Kansas que es transportada accidentalmente a la Tierra de Oz por un tornado con su perro Toto, también aparece junto al Espantapájaros, el Hombre de Hojalata y una versión adulta del León Cobarde en un breve cameo al principio de la película. Durante la secuencia «One Short Day» se producen varios cameos. Idina Menzel y Kristin Chenoweth, que interpretaron los papeles de Elphaba y Glinda en el musical, encarnan a los principales miembros de Emerald City Players. El antiguo suplente de Fiyero, Michael McCorry Rose, aparece como el narrador de Wiz-O-Mania.[5] La escritora de libros y guionista Winnie Holzman exclama: «¡Él puede leerlo [el Grimmerie! Debe de ser un mago!» en un cameo durante Wiz-O-Mania, y el compositor Stephen Schwartz hace un cameo como el guardia de Ciudad Esmeralda, que anuncia a Elphaba y Glinda que “el mago las verá ahora”.[6] Adam James y Alice Fearn aparecen brevemente como los padres de Glinda, apodados «Popsicle» y «Momsie» por Glinda.[7] Shaun Prendergast aparece como Presidente de Shiz y Cherida Strallen como la Bibliotecaria de Shiz.[8] Varios actores notables del West End también aparecen en la película, como Kerry Ellis,[9] Luke Bayer, Georgina Onuorah, y Dianne Pilkington.[10] ProducciónDesarrolloEl Director Jon M. Chu (izquierda) y el compositor de la película Stephen Schwartz respectivamente. En 2003, la novela de Gregory Maguire Wicked: The Life and Times of the Wicked Witch of the West, una exploración revisionista de los personajes y el entorno de La novela de Frank Baum de 1900, El maravilloso mago de Oz, fue adaptada como musical de Broadway Wicked. El musical fue producido por la división teatral de Universal Pictures y dirigido por Joe Mantello, con puesta en escena musical de Wayne Cilento. La producción de Broadway ha inspirado producciones de larga duración en Chicago, Londres, San Francisco y Los Ángeles, así como en Alemania, Australia y Japón. Fue nominado a diez premios Tony, de los que ganó tres, y es el cuarto espectáculo de Broadway de mayor duración en la historia, con más de 7500 representaciones y más de 20 años de duración. La producción original de Broadway estaba protagonizada por Idina Menzel como Elphaba y Kristin Chenoweth como Glinda. En una entrevista de 2009, Maguire declaró que había vendido los derechos a ABC para hacer una adaptación televisiva independiente y no musical de «Wicked». No se basaría en el guion de Holzman.[11] El 9 de enero de 2011, Entertainment Weekly informó que ABC se asociaría con Salma Hayek y su compañía de producción para crear una miniserie de televisión de «Wicked» está basada únicamente en la novela de Maguire. No se ha revelado ninguna información adicional, como el reparto, hasta el momento.[12] Chenoweth y Menzel fueron mencionadas como posibles protagonistas de la película. También se rumoreaba que Lea Michele y Amy Adams serían las protagonistas potenciales. Entre los posibles escritores se encontraban Winnie Holzman y Stephen Schwartz, mientras que J. J. Abrams, Rob Marshall, James Mangold y Ryan Murphy fueron mencionados como posibles candidatos para director.[13] En diciembre de 2012, tras el éxito de Les Misérables,[14][15] Marc Platt, también productor de la versión teatral, anunció que la película se iba a estrenar próximamente,[16] más tarde confirmó que la película apuntaba a estrenarse en 2016.[17] Después de un largo desarrollo, la película parece estar en camino, con estreno previsto para 2016. PreproducciónEl equipo creativo de la película (De izquierda a derecha desde arriba a la izquierda) incluye al coreógrafo Christopher Scott, la directora de fotografía Alice Brooks, el diseñador de vestuario Paul Tazewell y la maquilladora Frances Hannon. En mayo de 2017, Schwartz declaró que la película presentaría «al menos dos» canciones nuevas.[18] El 31 de agosto de 2018, Universal suspendió la película debido a la programación de producción y le dio a la adaptación cinematográfica de Cats la fecha de estreno que antes tenía la película.[19] El 8 de febrero de 2019, Universal anunció una nueva fecha de estreno para el 22 de diciembre de 2021 para la película.[20] El 1 de abril de 2020, Universal suspendió la película una vez más debido a que Universal cambió las fechas de lanzamiento debido a la pandemia de COVID-19 y le dio a Sing 2 la fecha de lanzamiento de 2021.[21] El 20 de octubre de 2020, se anunció que Daldry había dejado la producción debido a conflictos en su agenda. El 2 de febrero de 2021, se anunció que Jon M. Chu asumiría el cargo de director.[22][23] En agosto, Alice Brooks fue confirmada como directora de fotografía de la película, después de trabajar con Chu antes en la versión cinematográfica de In the Heights.[24] En noviembre de 2021, Ariana Grande y Cynthia Erivo fueron elegidas para interpretar a Glinda y Elphaba respectivamente.[25] El 21 de septiembre de 2022, se informó que Jonathan Bailey se unió al elenco como Fiyero.[26] En octubre de 2022, se anunció que Jeff Goldblum estaba en conversaciones finales para interpretar al Mago de Oz.[27] Goldblum permaneció en conversaciones en diciembre, cuando Ethan Slater y Michelle Yeoh, Marissa Bode, Bowen Yang, Bronwyn James, Keala Settle, Aaron Teoh y Colin Michael Carmichael se unieron al elenco.[28][29][30] Sobre la preparación para el papel de Elphaba, Erivo dijo a Variety, miextras expresaba su deseo de volver a ver la versión teatral en Broadway antes de filmar: «Estoy volviendo a aprender todo... Quiero ir y verlo de nuevo... Cuando llegue a Nueva York en algún momento, apareceré y veré el programa nuevamente, esa será mi quinta vez». También dijo en ese momento que se estaban llevando a cabo discusiones sobre cómo se vería la película, particularmente su diseño de producción y estilo visual, al tiempo que confirmó la contratación de Paul Tazewell como diseñador de vestuario. Su pedido para él del disfraz de Elphaba cuando se convierta en la Bruja Malvada del Oeste involucró «una colección de Jean Paul Gaultier con un sentimiento de nuevo mundo, una especie de edad dorada».[31] En junio de 2022, Chu confirmó la contratación de Nathan Crowley como diseñador de producción.[32] RodajeLa fotografía principal estaba prevista para comenzar en junio de 2022 en las instalaciones de Sky Studios Elstree en el Reino Unido.[33] En julio de 2021, Stephen Schwartz indicó que había planes para filmar en Atlanta ese año.[34] El 26 de abril de 2022, Chu anunció que la adaptación se filmaría en dos partes, «Wicked» y «Wicked: Part Two», diciendo:[35]
En junio de 2022, Stephen Schwartz confirmó que se escribiría una nueva canción para una de las dos películas:[36]
El 18 de julio, se reveló que, con el proceso de filmación decidido en los recién construidos Sky Studios en Elstree, Inglaterra, los ensayos comenzarían en agosto y la fotografía principal comenzaría en noviembre.[37] El 9 de diciembre, Chu confirmó en Twitter que el rodaje había comenzado.[38] El 23 de septiembre, la Declaración de planificación, en apoyo de una solicitud de planificación presentada en nombre de Western Sky Limited, indicó que la filmación al aire libre se realizaría en un sitio que se estaba desarrollando en Ivinghoe Turf[39] en Ivinghoe, Buckinghamshire, Reino Unido. Al principio del rodaje, se vio a los paparazzi del Daily Mail sobrevolando el plató de Munchkinland en ala delta con cámaras GoPro atadas a sus pies mientras Ariana Grande, el reparto y el equipo filmaban «No One Mourns the Wicked», el número de apertura de la primera película. Las primeras imágenes de Grande disfrazada de Glinda se filtraron en Internet y despertaron expectación. Grande dijo en una entrevista para VMan: «Creo que fuimos muy mimados por haber hecho esto con [Chu]. Se sintió como un pequeño secreto estudiantil, es intimidad... Se sintió tan pequeño y privado hasta que, de repente, estábamos afuera y el Daily Mail estaba volando en ala delta sobre nuestro set».[40][41][42] El rodaje estaba previsto para el periodo comprendido entre el 6 de abril y el 14 de julio de 2023, y la fotografía principal finalizaría el 25 de julio con la secuencia «One Short Day».[43][44] El rodaje de la película fue suspendido del 13 de julio al 8 de noviembre debido a la huelga SAG-AFTRA 2023.[45] La filmación se reanudó el 24 de enero de 2024 y concluyó el 26 de enero. Las voces de la canción se grabaron en vivo en el set por insistencia de Erivo y Grande.[46][47] El mezclador de sonido de producción ganador del Premio de la Academia Simon Hayes colaboró con Chu en las grabaciones de las voces de los actores, utilizando una variación de las mismas técnicas de grabación que se implementaron en Los Miserables.[48][49][50][51] Chu también citó la película de 1991 de Steven Spielberg Hook como inspiración para los decorados a gran escala y los efectos prácticos, incluidos nueve millones de tulipanes coloridos plantados en el lugar para rodear el set de Munchkinland, un camino de ladrillos amarillos pavimentado con barro real y un tren de tamaño natural inspirado en el Art Decó para transportar a Elphaba y Glinda a la Ciudad Esmeralda, a la que llamó «La Ilimitada».[52][53] Chu también citó las películas de 1998 Pleasantville y The Truman Show como influencias en cómo tanto Wicked como Wicked Part Two retratan temáticamente la Tierra de Oz, diciendo: «Ayuda a crear esta idea de la rebeldía que esta nueva generación más joven está descubriendo... ¿Hasta dónde llevará eso a todos en Oz a lo largo de toda la historia de ambas películas? Es el despertar de una generación. Empiezas a ver la verdad sobre cosas que tal vez te enseñaron de manera diferente».[54] Postproducción y efectos visualesEl 6 de febrero de 2024, se confirmó que Industrial Light & Magic y Framestore[55] proporcionó los efectos visuales de la película con Pablo Helman como supervisor de efectos visuales de producción, y que el trabajo de postproducción estaba en marcha, con Chu trabajando a distancia con el editor Myron Kerstein mediante la comunicación a través del recién lanzado Apple Vision Pro.[56][57][58] La postproducción de la primera película finalizó el 19 de septiembre de 2024.[cita requerida] MúsicaLos álbumes de la banda sonora tanto de Wicked como de Wicked Part Two son editados por Republic Records/Verve Label Group, los respectivos sellos discográficos de Grande y Erivo, y la banda sonora de la primera película salió a la venta el 22 de noviembre de 2024.[59] En julio de 2024, se reveló que John Powell había compuesto la banda sonora incidental para la película y haría lo mismo para Wicked Part Two. Jeff Atmajian actualizó las orquestaciones originales del difunto William David Brohn para las canciones y amplió la orquesta de los 23 músicos originales de la versión teatral a 125 para la película.[60] Las sesiones de grabación de la música tuvieron lugar en AIR Studios de Londres,[61] con el director musical original del musical Stephen Oremus dirigiendo las entradas de las canciones y Powell dirigiendo las entradas de la partitura incidental junto a Gavin Greenaway, todos con la Orquesta Sinfónica de Londres. Greg Wells, Oremus y Schwartz actuaron como productores musicales.[62][63][64] El álbum de música original salió a la venta el 6 de diciembre de 2024.[65] Números musicales
La única canción del primer acto del musical que se eliminó de la película fue la repetición de «The Wizard and I», cantada por Elphaba y Madame Morrible en el momento en que la primera recibe la invitación para reunirse con el Mago en Ciudad Esmeralda.[cita requerida] Algunas canciones de la Segunda Parte aparecen a lo largo de la partitura, destacando «For Good» cada vez que se ve o se menciona la amistad de Elphaba y Glinda, «Thank Goodness» cuando Glinda cambia de nombre y «Wonderful» cuando Elphaba recibe la invitación del Mago. Cambios de escenario a pantallaEntre los cambios introducidos en la película, cabe destacar la inclusión de nuevos personajes: Dulcibear, la niñera de la infancia de Elphaba; Miss Coddle, directora de la Universidad de Shiz; y los padres de Glinda, que la llevan a Shiz.[66] La película muestra las sesiones privadas de Elphaba con Madame Morrible para aprender a controlar sus poderes, escenas retrospectivas en las que Elphaba es ridiculizada de niña por los niños de Munchkinland por su piel verde y más momentos que muestran la dinámica entre ella y Nessarose como hermanas. Contrariamente al libro y al tradicional reparto de Pfannee como mujer en el musical, el personaje fue cambiado a un actor masculino, Bowen Yang. El personaje de Boq se amplió para la película y se le dio el apellido de Woodsman. «Algo malo» se cambia por una reunión privada de los Animales en casa del Dr. Dillamond, fuera del campus de Shiz. Allí, los Animales se cantan unos a otros sobre el estado de Oz, en lugar de cantárselo directamente a Elphaba como en la obra de teatro. En la película, el primer encuentro entre Fiyero y Elphaba tiene lugar en el bosque y no con un grupo de compañeros de clase en Shiz.[67] El número musical de Fiyero, «Dancing Through Life», tiene lugar en campo abierto sobre el escenario. En la película, comienza en el interior de la biblioteca circular y giratoria de la universidad, con una larga pausa para bailar. La parte del número dedicada al Ozdust Ballroom se modificó y amplió, convirtiendo el salón de baile en lo que Chu denominó un club nocturno en «los bajos fondos de Oz», con una banda musical con animales tocando instrumentos. [68] El número musical «Popular» también se amplía con cambios de tonalidad y extensiones vocales adicionales.[69] El plano culminante de la secuencia «Desafiando a la gravedad», en el que Elphaba canta su característico «grito de guerra» en lo alto del cielo al atardecer, con su ondeante capa cada vez más grande, rinde homenaje al efecto de la «plataforma de trabajo aéreo» utilizado para elevar a la actriz que interpreta a Elphaba del escenario durante el clímax de la canción. La secuencia en sí también se amplía para que funcione como el final de la primera película, dejando a la audiencia en un cliffhanger con una tarjeta de título «Continuará...», estableciendo Wicked Parte Dos.[70] Marketing El 16 de abril de 2023, se publicaron las primeras imágenes de la película a través de las redes sociales, en las que aparecían Elphaba de Erivo y Glinda de Grande.[71][72] Imágenes de trabajo en proceso de la película, que incluyen las primeras escuchas de las respectivas interpretaciones de Grande y Erivo de «Popular» y «Defying Gravity», se presentaron en la CinemaCon el 26 de abril de 2023, presentadas en el escenario por la presidenta de Universal Pictures Donna Langley.[73] El primer tráiler de la película, en forma de un «first look» de 60 segundos, se estrenó durante el Super Bowl LVIII el 11 de febrero de 2024.[74][75] La película regresó a CinemaCon el 10 de abril de 2024 para presentar nuevas imágenes y marcó la primera vez que el elenco y el equipo aparecieron juntos en público para promocionar la película. El vestuario y la utilería también estuvieron en exhibición en el vestíbulo del lugar durante este evento.[76] Un featurette con imágenes detrás de escena y entrevistas con Chu, Erivo y Grande sobre cuánto significan para ellos «Wicked» y «Wicked Part Two» como proyecto de pasión cinematográfica, debutó en el evento Upfront 2024 de NBCUniversal en el Radio City Music Hall el 13 de mayo de 2024, y se lanzó en línea poco después. El tráiler oficial de 3 minutos para la película se estrenó en cines el 15 de mayo de 2024, seguido de una versión producida y animada completamente al estilo Lego el 29 de mayo de 2024. La versión de Lego se adjuntó más tarde a las proyecciones en cines de la película animada de Pharrell Williams Piece by Piece.[77][78] Un especial de televisión detrás de escena, Defying Gravity: The Curtain Rises on Wicked, se emitió en NBC el 19 de noviembre de 2024, para promocionar la película.[79] La cadena también organizó un enlace promocional para la película durante su cobertura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2024 en París durante todo el verano, con Erivo, Grande y Yeoh asistiendo a la ceremonia de apertura, un video viral del tren «Unlimited One» de la Ciudad Esmeralda recorriendo las vías frente a la Torre Eiffel y una amplia publicidad durante la cobertura en horario estelar del Evento de gimnasia femenina en los Juegos Olímpicos de Verano de 2024, con Chu y el elenco presentes en la ronda de clasificación.[80][81][82] El 4 de septiembre de 2024, se revelaron carteles de los personajes antes del lanzamiento de un nuevo tráiler al día siguiente, que remezclaba «Defying Gravity» con el icónico motivo «Wicked Witch/Miss Gulch» de Herbert Stothart de la versión cinematográfica de 1939 de El mago de Oz, ahora propiedad de Metro-Goldwyn-Mayer, de Warner Bros..[83][84] Después de debutar en el especial de televisión Behind-the-Scenes, el canal de YouTube de la película lanzó la secuencia completa de «¿What Is This Feeling?» en línea el 22 de noviembre de 2024 para coincidir con el estreno de la película. Terminaría volviéndose viral con más de un millón de vistas.[85] Universal Products & Experiences lanzó una amplia gama de productos de merchandising para la película, que incluían juguetes, ropa, libros, productos de belleza y accesorios, antes del estreno de la película. En el anuncio, Vince Klaseu, presidente de Universal Products & Experiences, comentó: «Ha sido muy divertido desarrollar y expandir la querida historia de Wicked y dar vida a estos increíbles personajes y mundos a través de productos mágicos y experiencias de venta minorista inmersivas; nuestro programa de productos globales en tiendas minoristas y parques temáticos refleja los temas empoderadores de la película y la iconografía audaz, allanando el camino para aún más emoción en 2025 con Wicked Part Two... Wicked es muy especial para nosotros y estamos ansiosos por que los fanáticos adopten a estos personajes inspiradores en esta temporada navideña».[86][87] Universal contó con 450 socios promocionales para la película, con un valor mediático de 350 millones de dólares, la mayor cantidad jamás lograda para una película de Hollywood.[88] El 1 de octubre, la marca de cosméticos de Grande R.E.M. Beauty lanzó una colaboración inspirada en la película.[89][90][91][92] El 1 de noviembre se publicó una edición especial de 96 páginas de la revista People centrada en Wicked, con entrevistas exclusivas al elenco y fotos de la producción.[93] El 15 de mayo de 2024, la película lanzó un sitio web interactivo para la Universidad Shiz, que permite a los fanáticos postularse para un semestre de 2024 en la universidad antes del 15 de agosto. En septiembre de 2024, influencers en varias plataformas de redes sociales comenzaron a compartir sus «cartas de aceptación y paquetes» de Shiz, que contenían una carta de aceptación personalizada de la propia Madame Morrible, un mapa del campus, un periódico (que informaba «El príncipe Fiyero visto en Shiz»), un pin y un suéter de la universidad. Otros fanáticos que se postularon recibieron sus cartas de aceptación por correo electrónico, y a aquellos que se postularon tarde se les negó la admisión.[94] El 10 de octubre de 2024, se anunció que la película lanzaría la gira de prensa «Journey Through Oz» durante las semanas previas al estreno de la película y que cada ciudad se transformaría en algunas de las diversas ubicaciones de la película: Sídney (Munchkinland), Los Ángeles (Universidad Shiz), Ciudad de México (Bosque Encantado), Nueva York (Ozdust Ballroom) y Londres (Emerald City).[95] El 26 de diciembre de 2024, se anunció que la película participará en el Desfile de las Rosas de 2025 el 1 de enero de 2025 en Pasadena, California con una carroza alegórica de «Defying Gravity» de 55 pies de largo cubierta con 60.000 tulipanes importados de Holanda junto con coloridas encarnaciones para celebrar el estreno de la película en Nochevieja en VOD. [96] Crítica al cartel promocionalEl 9 de octubre de 2024, coincidiendo con la venta de entradas, se lanzó un póster con Erivo y Grande como Elphaba y Glinda, respectivamente, recreando el arte del póster original del musical teatral.[97][98] La recepción hacia el póster fue mixta, y resultó en la creación de «ediciones» diseñadas para acercar el póster al arte original, utilizando herramientas de Adobe Photoshop y IA generativa. El póster también fue objeto de burlas con un video hecho con Runway AI para que pareciera que Elphaba y Glinda en la imagen estaban peleando. También se convirtió en el tema de memes virales de Internet, con parodias legítimas que reemplazaron a Elphaba Thropp con Charli XCX en una imagen promocional para su remezcla con Grande de «Sympathy Is a Knife», o Audrey II del montaje off-Broadway de 2019 de Little Shop of Horrors y Jay Gatsby (interpretado por Jeremy Jordan) de la producción musical de Broadway de 2024 de The Great Gatsby.[cita requerida] El 15 de octubre de 2024, un usuario de Twitter creó su propia edición, intentando hacer coincidir con mayor precisión el póster de la película con el original, haciendo ediciones oscureciendo los ojos de Elphaba, levantando la mano de Glinda para cubrir su boca y dándole a Elphaba unos labios rojos que sonreían burlonamente. Aunque muchos fanáticos lo consideraron una mejora,[99][100] al día siguiente, Erivo compartió una nueva publicación del cartel editado en su historia de Instagram, escribiendo:
El usuario luego eliminó la publicación por respeto a la actriz, diciendo que sus intenciones no eran maliciosas y que no habían anticipado la reacción. Sin embargo, el 20 de octubre, el usuario volvió a publicar su edición, diciendo que si bien sentía que los sentimientos de Erivo eran válidos, apoyaba la imagen como «una edición inocente de un fan para rendir homenaje al cartel original de Broadway».[105][106][107][108] El 19 de octubre, durante la alfombra roja de la 4.ª Gala del Museo de la Academia, Grande respondió a la controversia diciendo: «Creo que es muy complicado porque encuentro a la IA tan conflictiva y problemática a veces, pero creo que es simplemente un período de ajuste tan masivo... Esto es algo que es mucho más grande que nosotros, y los fanáticos se divertirán y harán sus ediciones... Y tengo mucho respeto por mi hermana, Cynthia, y la amo mucho».[109] La propia Erivo recibió críticas por arremeter contra el fan, y los fanáticos y los críticos la acusaron de reaccionar exageradamente y tener un ego inflado. El 29 de octubre, Entertainment Tonight le preguntó a Erivo sobre la naturaleza de sus comentarios y respondió a la reacción en su contra, y dijo «no fue necesariamente una respuesta negativa... Porque creo que soy realmente protectora del papel... Me apasiona, y sé que los fans también, y creo que, para mí, fue como un momento humano de querer proteger a la pequeña Elphaba. Fue un momento humano. Probablemente debería haber llamado a mis amigos, pero está bien».[110][111] Muñecas MattelMattel ha producido una serie de muñecas para la película que representan a los personajes principales Glinda, Elphaba, Fiyero, Madame Morrible, así como a Nessarose en silla de ruedas. En agosto de 2024, dos fragmentos de canciones de la película («Popular» y «Defying Gravity») se filtraron a través de un chip de sonido en su línea de muñecas cantantes.[112][113] En noviembre de 2024, la caja de muñecas[114][115][116] y el empaque fueron criticados[117] porque se descubrió que muchas muñecas de la línea «Wicked» contenían enlaces al sitio web del estudio de películas para adultos Wicked Pictures (www.wicked.com) en lugar del sitio web de la propia película (www.wickedmovie.com).[118][119] Mattel se disculpó por el error y pidió a los padres que habían comprado productos con el sitio web incorrecto que destruyeran el embalaje.[120] En diciembre de 2024 una madre en Carolina del Norte demando a la compañía alegando que ella y su hija sufrieron estrés emocional debido al error.[121] EstrenoState_Theatre_062.jpg) Originalmente anunciada como una sola película, Wicked se dividió en dos películas en abril de 2022.[35] La primera mitad se estrenó en Sídney, Australia, en el State Theatre el 3 de noviembre de 2024,[122] con estrenos que siguieron en Los Ángeles en el Dorothy Chandler Pavilion el 9 de noviembre de 2024,[123] en Ciudad de México en el Auditorio Nacional el 11 de noviembre de 2024,[124] y en Londres en el Royal Festival Hall el 18 de noviembre de 2024.[125] Fue estrenada en cines por Universal Pictures el 21 de noviembre en Australia[126] y México,[127] y el 22 de noviembre en Estados Unidos, con compromisos en RealD 3D, IMAX, Dolby Cinema, 4DX, ScreenX y D-Box. A esto le siguió su estreno en Polonia como película de clausura del 32.º Festival Internacional de Cine del Arte Cinematográfico Camerimage el 23 de noviembre de 2024, con la presencia de la directora de fotografía Alice Brooks y el diseñador de producción Nathan Crowley (que recibió el Premio al Diseñador de Producción 2024 en el festival).[128][129] Las proyecciones anticipadas de la película se llevaron a cabo el 18 de noviembre de 2024 para los miembros de Amazon Prime y para el público en general el 20 de noviembre de 2024. Estas dos proyecciones marcaron las únicas ocasiones durante el estreno en cines de la película en que la mayoría de los cines de los Estados Unidos pudieron mostrar simultáneamente la película en IMAX, debido a que Gladiator 2 ocupó la mayoría de esas pantallas en su fin de semana de estreno.[130] Una versión sing-a-long de la película se estrenará en cines el 25 de diciembre de 2024.[131] La película estaba programada para estrenarse el 20 de diciembre de 2019, el 22 de diciembre de 2021, el 25 de diciembre de 2024 y el 27 de noviembre de 2024,[35] con la última fecha de estreno para evitar la competencia con Avatar: Fire and Ash y Sonic the Hedgehog 3 (la primera de las cuales se retrasó más tarde hasta 2025 después de que Thunderbolts, y más tarde Mufasa: el rey león tomara su fecha),[132] antes de adelantarse cinco días a su fecha actual para evitar la competencia con Moana 2, con la nueva fecha que la coloca contra Gladiator 2.[130] Esto desató especulaciones sobre si la película y Gladiator 2 comparten una fecha de estreno, lo que podría dar como resultado un escenario similar al fenómeno Barbenheimer, que fue el resultado de que Barbie y Oppenheimer se estrenaran el 21 de julio de 2023 y se denominó «Glicked».[133][134] Con el estreno de la película dos semanas después de las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2024, Marc Platt reflexionó sobre la creciente relevancia de la historia en el clima político actual, diciendo: «Es una elección importante para los dos, pero nuestra historia aspira a ser sobre la distancia que las personas recorren para conectarse entre sí, sobre ver al otro como no es el otro, sobre vivir en un mundo donde a veces la verdad no es real».[135] La película se proyectó exclusivamente para influencers, expertos de la temporada de premios y personal de la industria del entretenimiento en el Lote de Universal Studios el 16 de octubre de 2024.[136] Se realizó una proyección privada de la película en la casa de Kim Kardashian el 22 de octubre de 2024, a la que asistió exclusivamente su familia junto con Erivo y Grande.[137] Otra proyección privada tuvo lugar en el DGA Theater en la ciudad de Nueva York el 28 de octubre de 2024, a la que asistieron Erivo, Grande, Chu, Platt, Schwartz, los miembros del elenco original de Broadway Kristin Chenoweth, Norbert Leo Butz y Christopher Fitzgerald, miembros del elenco actual de Broadway y otras actrices que habían interpretado a Elphaba y Glinda en Broadway y en giras nacionales a lo largo de los años. La proyección fue precedida por un saludo en video de Idina Menzel, quien no pudo asistir debido a que se estaban realizando ensayos para el nuevo musical Redwood.[138] El 14 de noviembre de 2024 se llevó a cabo una proyección organizada por Anna Wintour en el Museo Metropolitano de Arte, a la que asistieron los miembros del elenco de la película y otras celebridades.[139] Las proyecciones para el público general se realizaron en el State Theatre de Sydney del 20 al 22 de noviembre.[126] CensuraAntes de su estreno en cines, la película fue retirada de las salas locales de Kuwait por motivos de «ética pública».[140] Sin embargo, la película sigue en cartelera en varios cines del país.[141] Tras su estreno en Estados Unidos, el grupo cristiano conservador de derecha One Million Moms pidió el boicot de la película, alegando que «promueve la brujería e impulsa la agenda LGBTQ en las familias, especialmente en los niños». Kristin Chenoweth defendió la película en un comentario en Instagram, diciendo «Todo el mundo sabe que el “millón de mamás” son unas pocas cientos. Se llama entretenimiento. Arte. Soy una mujer cristiana [y] originé el papel de Glinda y todas las tonterías que estas mujeres vomitan por odio. No, no, no. No puedo evitarlo: Trato de amarlas de todos modos. Porque no lo entienden. Para quien quiera ver girl power, que vaya a ver WICKED. En el escenario o en el cine». [142] Doblaje internacionalCeci de la Cueva y Danna Paola (Izquierda) como Glinda y Elphaba en 2014, y Myra Ruiz (derecha) como Elphaba en 2016. La película se estrenó doblada en varios países siguiendo las producciones locales del musical original que se realizaron a lo largo de los años.[143][144][145][146] Danna Paola y Ceci de la Cueva en español hispanoamericano,[144] Myra Ruiz y Fabi Bang en portugués brasileño,[145] y Park Hye-na y Jeong Sunah en coreano.[147][148][149] Todos actuaron como Elphaba y Glinda respectivamente en las producciones locales originales del musical. Sabrina Weckerlin, quien prestó su voz a Elphaba en alemán,[150] interpretó por primera vez a Elphaba en 2007 como suplente en la producción original de Alemania,[151] mientras que Johanne Milland, quien prestó su voz a Glinda en danés,[152] actualmente interpreta a Glinda en la producción danesa en curso del musical.[153] La actriz neerlandesa Vajèn van den Bosch, que interpretó a Elphaba en la producción alemana de 2021,[154] en cambio regresó como Glinda en neerlandés.[155] Además, Willemijn Verkaik y Chantal Janzen, que habían interpretado a Elphaba[156] y Glinda[157] en la producción holandesa original de 2011 del musical, hicieron apariciones especiales en el doblaje holandés de la película.[158] En algunos doblajes más, se hicieron más apariciones especiales con el personaje de Menzel, ya que no solo fue interpretada por actrices que ya habían interpretado a Elphaba en producciones locales, pero sobre todo en países donde el musical nunca se representó, así como actrices de doblaje que ya habían prestado su voz en diferentes idiomas a otro personaje importante en la carrera de Menzel: Elsa, de Frozen de Disney. Ese es el caso de Elke Buyle en flamenco,[159][160] Nikolett Füredi en húngaro,[161] y Annika Herlitz en sueco.[162] A diferencia de otras adaptaciones, que se basaron en versiones teatrales del espectáculo ya existentes, dos días antes del estreno de la película se anunció que se estaba realizando una primera producción noruega del musical, cuyo estreno está previsto para 2025.[163] Medios domésticosEstá previsto que la película se estrene en 4K Blu-ray el 31 de marzo de 2025 por Universal Pictures Home Entertainment.[164] Tanto la versión digital como la física contienen las versiones teatral y para cantar de la película, además de extras como escenas extendidas y eliminadas y reportajes entre bastidores.[165][166] RecepciónTaquillaVentas previas al estrenoLas entradas para Wicked salieron a la venta el 9 de octubre de 2024, el día después de que Paramount Pictures pusiera a la venta sus entradas para Gladiator 2. El 10 de octubre, Fandango informó que la película se convirtió en la preventa de boletos del primer día número 2 del sitio de 2024, detrás de Deadpool & Wolverine de Marvel Studios, así como la mejor preventa de boletos del primer día con clasificación PG del año y la número 3 con mejor preventa de boletos del primer día con clasificación PG de todos los tiempos, detrás de Frozen 2 y la nueva versión de 2019 de El Rey León (ambas de Disney).[167] Según Deadline Hollywood, Quorum proyectó que Wicked recaudaría entre 67 y 74 millones de dólares en su fin de semana de estreno nacional, mientras que Box Office Theory proyectó que recaudaría entre 96 y 150 millones de dólares y Boxoffice Pro proyectó que recaudaría entre 100 y 125 millones de dólares, encabezando la taquilla por delante de Gladiator II. El escepticismo inicial se dirigió hacia la noción de que las películas musicales pospandémicas no serían rentables.[168][169][170] Para la semana de su estreno, las proyecciones se elevaron a un estreno mundial de entre 165 y 200 millones de dólares (y entre 125 y 150 millones de dólares a nivel nacional), con el boca a boca positivo y el boca a boca de la película en la temporada de premios citados como las razones.[171] RendimientoHasta el 23 de enero de 2025, Wicked ha recaudado 465,9 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, y 244,3 millones de dólares en otros territorios, lo que suma un total mundial de 710,2 millones de dólares. En Estados Unidos y Canadá, Wicked recaudó 46,47 millones de dólares en su primer día, que incluyeron 19,2 millones de dólares en proyecciones previas en la semana previa a su estreno: 2,5 millones de dólares el lunes, 5,7 millones de dólares el miércoles y 11 millones de dólares el jueves. Debutó con $112.5 millones en Estados Unidos y Canadá y $162.9 millones a nivel mundial, encabezando las taquillas respectivas.[172] Fue el estreno más grande de la historia para una película basada en un musical de Broadway, superando el estreno nacional de $31.1 millones de Into the Woods (2014) y el estreno mundial de $103 millones de Los Miserables (2012).[173] El jueves siguiente, la película recaudó $16.9 millones, el segundo mejor total de Día de Acción de Gracias de la historia, detrás de Moana 2 ($28 millones), que se estrenó el día anterior.[174] Wicked recaudó US$80 millones en su segundo fin de semana (y un total de US$117,5 millones en los cinco días), cayendo un 29% y terminando por detrás de Moana 2.[175] Al final del fin de semana festivo, alcanzó más de US$250 millones a nivel nacional, convirtiéndose en la adaptación de un musical de teatro a la pantalla más taquillera de todos los tiempos en Estados Unidos y Canadá, superando los US$190 millones recaudados por Grease (1978).[176] En su tercer fin de semana, recaudó 34,9 millones de dólares, quedando en segundo lugar, para un total acumulado de 455 millones de dólares en todo el mundo.[177][178] Para el 15 de diciembre de 2024, había recaudado 525 millones de dólares en todo el mundo, convirtiéndose en la película más taquillera basada en una obra ambientada en la Tierra de Oz, superando los 493 millones de dólares de recaudación mundial de Oz: el Poderoso (2013) de Disney. El día de Navidad, la película recaudó 392,4 millones de dólares a nivel nacional, convirtiéndose en la 49ª película más taquillera de todos los tiempos en Estados Unidos y Canadá.[179] El 29 de diciembre de 2024, Wicked superó a Mamma Mia! (2008) para convertirse en la adaptación cinematográfica musical más taquillera de todos los tiempos, así como en la película musical más taquillera de la historia de Universal.[180] Respuesta de la crítica En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes, el 88 % de las 378 reseñas de críticos son positivas, con una puntuación media de 7,5/10.[181] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de «A» en una escala de A+ a F, mientras que los encuestados por PostTrak le dieron un puntaje positivo general del 92 %, y el 80 % dijo que «definitivamente la recomendaría».[173] Kyle Smith de The Wall Street Journal la llamó "la película más entretenida del año y el musical de acción en vivo de Hollywood más deslumbrante desde Chicago.[182] Jazz Tangcay de Variety calificó la película como «una obra maestra musical que es mucho más de lo que podríamos haber esperado» y elogió la dirección de Chu, las actuaciones, los decorados y el vestuario.[183] Antonia Blyth de Deadline Hollywood la llamó «una explosión de principio a fin» y «un delicioso y divertido entretenimiento que muestra el talento de siguiente nivel de Erivo y Grande y sus dotes de comedia para reír a carcajadas. Presentan cada número con sorpresas, deleites y profundidad genuina».[184][185] Gregory Ellwood de The Playlist destacó a Grande como el punto culminante de la película, diciendo «La megaestrella del pop a menudo le da una profundidad sorprendente a su personaje antes de saltar a un número musical que te hará sonreír de oreja a oreja. No puedes creer lo que estás viendo».[186] Chris Murphy de Vanity Fair escribió: «La forma en que Glinda trabaja en la historia, es muy divertida y hay muchos momentos cómicos, pero a medida que avanza, ella realmente se convierte en el corazón desprevenido y en un personaje realmente simpático. Obviamente, es solo la mitad de la historia, pero hay un arco cinematográfico completo en este único acto».[187] Bailey fue considerado un actor destacado por Peter Bradshaw de The Guardian, escribiendo que «descorcha un escandaloso ladrón de escenas como el hetero-camp Fiyero»,[188] y por Peter Travers de ABC News, señalando que su actuación fue una «exhibición de canto, baile y virtuosismo actoral».[189] «Dancing Through Life», el número musical de su personaje, ha sido descrito como «el mayor logro musical de la adaptación» por Christian Holub de Entertainment Weekly.[190] En una reseña poco favorable de Odie Henderson de The Boston Globe, describió la película como «visualmente poco atractiva» que «no puede manejar los cambios tonales. El autoritarismo y la comedia amplia forman una extraña e incómoda pareja».[191] Christy Lemire de RogerEbert.com dijo de manera similar que «Cuando todo se trata del espectáculo de grandes y llamativos números de producción, esta precuela de El mago de Oz es emocionante», pero que «mucho menos efectiva es la forma en que Chu... introduce los temas más pesados de autoritarismo de la película».[192] James Berardinelli de ReelViews señaló que «Aunque Wicked: Part 1 tiene su cuota de puntos altos (algunos de los cuales apuntan muy alto), los realizadores parecen haber adoptado el concepto de hinchazón como una característica beneficiosa».[193]
Idina Menzel y Kristin Chenoweth, quienes interpretaron los papeles de Elphaba y Glinda en Broadway, elogiaron las actuaciones de sus contrapartes cinematográficas, y Chenoweth agregó: «Todo el elenco es increíble. Jon Chu lo hizo muy bien. Me sentí muy conmovida, emocionada, feliz, llena de alegría».[195][196] Menzel afirmó: «La película es tan amorosa y respetuosa con el espectáculo original, pero luego se basa en él de tantas maneras hermosas que nunca pensé que fueran posibles».[197][198] Lorna Luft, una de las hijas de Judy Garland, que interpretó a Dorothy en la película de 1939, calificó la película como «impresionante de ver» y «todo lo que quería que fuera».[199] Impacto culturalPanashe Nyadundu de la revista Elle de Reino Unido escribió que la película era un «escape muy necesario» con un poderoso mensaje de amabilidad, amistad, representación y aceptación que fue recibido calurosamente por el público tras las consecuencias de las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2024, además de destacar el sentimiento general de nostalgia de la película con aquellos que crecieron con el musical teatral original.[200] Nyadundu agregó: «Desde la representación LGBTQ+ hasta arrojar luz sobre las discapacidades, los derechos de los animales, la amistad femenina y más, Wicked no solo ofrece escapismo a un mundo de absoluta fantasía, sino que también actúa como un claro recordatorio de cómo navegar en un mundo estropeado por la corrupción y la discriminación».[201] En un artículo para BU Today, Amy Shanler, profesora de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Boston, escribió: «Cuando tienes una conexión emocional, estás fortaleciendo, añadiendo profundidad y alargando esa relación. Es por eso que la nostalgia es tan poderosa en este entorno. La historia de El mago de Oz se transmite de generación en generación, e incluso cuando la historia añade profundidad y diferentes personajes y precuelas, sigue siendo parte de esta misma experiencia... Me encanta la idea de que Wicked sea tan acogedora para los viejos y nuevos fans. La capacidad de las audiencias para expresarse de tantas maneras es muy eficaz desde una perspectiva de marketing y comunicaciones».[202] El 21 de noviembre de 2024, un clip de la entrevista de la gira de prensa en la que la periodista Tracey E. Gilchrist le dijo a Erivo y Grande que los espectadores estaban «manteniendo el espacio» para la letra de «Defying Gravity» se volvió viral, creando múltiples memes. Gilchrist explicó más tarde lo que quería decir: «Para mí significa estar en el momento, no distraerme y sentir algo a nivel celular... Creo que puedes mantener un espacio con la letra de una canción (una que has escuchado cientos de veces) y de repente puede adquirir un nuevo significado cuando eres una persona queer».[203][204] La coreografía de la canción "What Is This Feeling?" de la película fue recreada en gran medida en TikTok e Instagram por los fanáticos y los elencos de varias producciones de Broadway y West End.[205] ReconocimientosEntre sus reconocimientos, "Wicked" hizo historia al convertirse en la primera película musical en ganar el premio a la Mejor Película en la National Board of Review desde "Moulin Rouge!" (2001), así como la primera película de fantasía en ganar este premio.[206]
FuturoSecuelaLa secuela directa, Wicked For Good, está programada para estrenarse el 21 de noviembre de 2025, después de haber sido programada previamente para el 25 de diciembre de 2025 y el 26 de noviembre de 2025.[223][224] Posibles entregas futurasEn noviembre de 2024, Stephen Schwartz y Winnie Holzman declararon que están hablando sobre la posibilidad de «algo» más asociado con la serie, pero que no se titularía Wicked Parte Tres o Cuatro.[225] Referencias
Enlaces externos
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