Sede principal del Museo Metropolitano de Arte

The Metropolitan Museum of Art
New York State Register of Historic Places listed place
Monumentos Históricos de Nueva York
Monumentos Históricos de Nueva York
Lugar inscrito en el Registro Nacional de Lugares Históricos
Ubicación
País Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
Localidad Museo Metropolitano de Arte
Dirección Quinta Avenida (1000) 10028
Coordenadas 40°46′46″N 73°57′48″O / 40.779450817335, -73.963245340984
Historia y gestión
Creación 1872
Director Max Hollein
Arquitecto Calvert Vaux y Jacob Wrey Mould
[

El Met Fifth Avenue es el principal edificio del museo del Museo Metropolitano de Arte en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos. Está ubicado en 1000 Fifth Avenue, a lo largo de Museum Mile en el extremo este de Central Park en el Upper East Side de Manhattan.[1][2][3]​ 19 de noviembre de 1977 (interior)[4]

Historia

Edificio original diseñado por Vaux and Mould, construido para soportar expansiones
El edificio construido en 1888-94

Después de negociaciones con la ciudad de Nueva York en 1871, se concedió al Met el terreno entre East Park Drive, la Quinta Avenida y las calles transversales de las calles 79 y 85 en Central Park. Un edificio de ladrillo rojo y piedra fue diseñado por el arquitecto estadounidense Calvert Vaux y su colaborador Jacob Wrey Mold. El ambicioso edificio de Vaux no fue bien recibido; fue apodado por los críticos como un "mausoleo", su estilo gótico victoriano alto ya se consideraba fechado antes de su finalización, y el presidente del Met calificó el proyecto de "un error".

A los 20 años ya se estaba ejecutando un plan arquitectónico para envolver este edificio. Desde entonces, se han realizado muchas adiciones, incluida la distintiva fachada Beaux-Arts de la Quinta Avenida, el Gran Salón y la Gran Escalera, fueron diseñados por el arquitecto y fideicomisario de Met, Richard Morris Hunt y completados en 1902 después de su muerte por su hijo, Richard Howland Hunt, los.[5]​ La escultura arquitectónica de la fachada es de Karl Bitter.[6]

Las alas que completaron la fachada de la Quinta Avenida en la década de 1910 fueron diseñadas por la firma McKim, Mead & White. Los lados de vidrio modernistas y la parte trasera del museo son obra de Roche-Dinkeloo. Kevin Roche fue el arquitecto del plan maestro y la expansión del museo durante más de 40 años. Fue responsable del diseño de todas sus nuevas alas y renovaciones, incluidas, entre otras, el ala estadounidense, el patio griego y romano, y el ala islámica recientemente inaugurada.[7]

Arquitectura

El gran salón

El Met mide casi400 m de largo y con más de 190,000 m2 de superficie, más de 20 veces el tamaño del edificio original de 1880.[8][9]​ Es una acumulación de más de 20 estructuras, la mayoría de las cuales no son visibles desde el exterior. La ciudad de Nueva York es propietaria y contribuye con los servicios públicos, la calefacción y parte del costo de la tutela.

Interior

El edificio alberga numerosas galerías, incluido el Anna Wintour Costume Center y Astor Court, junto con otros espacios, como la Biblioteca Thomas J. Watson y la Biblioteca Robert Goldwater.

El Charles Engelhard Court of the American Wing presenta la fachada del Branch Bank of the United States, un banco de Wall Street que se enfrentaba a la demolición en 1913.[10][11]

Jardín de la azotea

Memantra de Frank Stella en exhibición en el jardín de la azotea

El jardín Iris y B. Gerald Cantor está ubicado en el techo cerca de la esquina suroeste. La cafetería y el bar del jardín es un lugar popular durante los meses de clima templado, especialmente los viernes y sábados por la noche, cuando las grandes multitudes pueden generar largas filas en los ascensores. El jardín ofrece vistas de Central Park y el horizonte de Manhattan.[12][13]​ El jardín es el regalo de los filántropos Iris y B. Gerald Cantor, fundador y presidente de la firma de valores Cantor Fitzgerald.[14]​ El jardín fue abierto al público el 1 de agosto de 1987.[15]

Cada verano desde 1998, ha acogido una exposición de un solo artista.[13]​ Los artistas han sido: Ellsworth Kelly (1998), Magdalena Abakanowicz (1999), David Smith (2000), Joel Shapiro (2001), Claes Oldenburg y Coosje van Bruggen (2002), Roy Lichtenstein (2003), Andy Goldsworthy (2004), Sol LeWitt (2005), Cai Guo-Qiang (2006),[16]Frank Stella (2007), Jeff Koons (2008), Roxy Paine (2009), Big Bambú de Doug y Mike Starn (2010), Venimos en paz de Huma Bhabha (2018),[17]​ y Parapivot de Alicja Kwade.[18]

El jardín de la azotea tiene vistas del horizonte de Manhattan desde un punto de vista muy por encima de Central Park.[19]​ Las vistas han sido descritas como "las mejores de Manhattan".[20]​ Se sabe que los críticos de arte se quejan de que la vista "distrae" del arte en exhibición.[21]​ El crítico de arte del New York Times, Ken Johnson, se queja de que las "impresionantes vistas panorámicas de Central Park y el horizonte de Manhattan" crean "un sitio inhóspito para la escultura" que "desalienta la mirada cuidadosa y contemplativa".[22]​ La escritora Mindy Aloff describo el jardín de la azotea como "el espacio aéreo más encantador que conozco en Nueva York".[23]​ La cafetería y el bar de este jardín son considerados románticos por muchos.[19][24][25]

Designación

ue designado monumento de la ciudad por la Comisión de Preservación de Monumentos Históricos de la Ciudad de Nueva York en 1967,[3]​ y su interior fue reconocido por separado por la Comisión de Preservación de Monumentos Históricos en 1977.[4]​ ue designado Monumento Histórico Nacional en 1986, reconociendo tanto su arquitectura monumental como su importancia como institución cultural.[26]

Otras lecturas

Referencias

  1. «Metropolitan Museum of Art». National Historic Landmark summary listing. National Park Service. Archivado desde el original el 9 de octubre de 2012. Consultado el 18 de febrero de 2013. 
  2. «Sistema de Información de Registro Nacional». Registro Nacional de Lugares Históricos. Servicio Nacional de Parques. 23 de enero de 2007. 
  3. a b «Metropolitan Museum of Art». New York City Landmarks Preservation Commission. 9 de junio de 1967. Consultado el 28 de julio de 2019. 
  4. a b «Metropolitan Museum of Art». New York City Landmarks Preservation Commission. 19 de noviembre de 1977. Consultado el 28 de julio de 2019. 
  5. Gross, Michael, Rogues' Gallery, The Secret History of the Moguls and the Money That Made the Metropolitan Museum, Broadway Books, New York, 2009, p. 75.
  6. Schevill, Ferdinand, 'Karl Bitter: A Biography", The University of Chicago Press, Chicago, Illinois, 1917 p. ix
  7. The Metropolitan Museum of Art Bulletin (Summer 1995)
  8. Ethridge, Alexandria (28 de diciembre de 2016). «How Did You Build This Museum? And More #MetKids Questions!». The Met. Consultado el 7 de enero de 2022. 
  9. «The Metropolitan Museum of Art at HumanitiesWeb». Humanitiesweb.org. 13 de enero de 2012. Archivado desde el original el 1 de junio de 2012. Consultado el 11 de junio de 2012. 
  10. Vogel, Carol (4 de mayo de 2009). «The Met Offers a New Look at Americana». The New York Times. Archivado desde el original el 26 de noviembre de 2016. Consultado el 25 de noviembre de 2016. 
  11. Heckscher, Morrison H. (Summer 1995). «The Metropolitan Museum of Art: An Architectural History». The Metropolitan Museum of Art. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2017. Consultado el 25 de noviembre de 2016. 
  12. Nash, Eric Peter (1996). New York's 50 Best Secret Architectural Treasures. New York: City & Co. ISBN 978-1-885492-31-9. 
  13. a b Baron, James; Quindlen, Anna (2009). The New York Times Book of New York: 549 Stories of the People, the Events, and the Life of the City – Past and Present. London: Black Dog Publishing. ISBN 978-1-57912-801-2. 
  14. «Biography of B. Gerald Cantor». www.cantorfoundation.org. Archivado desde el original el 21 de junio de 2011. Consultado el 30 de junio de 2010. 
  15. «New Roof Garden at Metropolitan Museum». The New York Times. 4 de junio de 1987. Archivado desde el original el 11 de enero de 2015. Consultado el 30 de junio de 2010. 
  16. Tinterow, Gary; Ross, David A. (2006). Cai Guo-Qiang: Transparent monument. Milan: Charta. ISBN 88-8158-617-7. 
  17. «Otherworldly Figures Have Landed on The Met's Rooftop Garden». Untapped Cities (en inglés estadounidense). 18 de abril de 2018. Consultado el 20 de junio de 2019. 
  18. Klimoski, Alex (18 de abril de 2019). «The Met's Annual Rooftop Commission Opens for the Spring 2019 Season». www.architecturalrecord.com (en inglés). Consultado el 21 de junio de 2019. 
  19. a b Louie, Elaine (17 de julio de 1996). «A Sip and a View, Without the Grit». The New York Times. Archivado desde el original el 11 de enero de 2015. Consultado el 30 de junio de 2010. 
  20. Miller, Lori (2 de agosto de 1987). «Met's Garden: Where Views Enhance Art». The New York Times. Archivado desde el original el 11 de enero de 2015. Consultado el 30 de junio de 2010. 
  21. «Museum and Gallery Listings». The New York Times. 16 de mayo de 2008. Archivado desde el original el 4 de septiembre de 2015. Consultado el 30 de junio de 2010. 
  22. Johnson, Ken (22 de abril de 2008). «Art Review, A Panoramic Backdrop for Meaning and Mischief». The New York Times. Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2011. Consultado el 30 de junio de 2010. 
  23. Aloff, Mindy (22 de agosto de 1997). «Where to Cool Both Soul and Heels». The New York Times. Archivado desde el original el 11 de enero de 2015. Consultado el 30 de junio de 2010. 
  24. Bykofsky, Sheree; Schwart, Arthur (2001). The 52 Most Romantic Dates in and Around New York City. Avon, MA: Adams Media. p. 63. ISBN 978-1-58062-462-6. 
  25. Bennett, Bruce. «Nightlife: The Iris and B. Gerald Cantor Roof Garden». New York. Archivado desde el original el 16 de septiembre de 2010. Consultado el 30 de junio de 2010. 
  26. «NHL nomination for Metropolitan Museum of Art». National Park Service. Consultado el 29 de diciembre de 2017. 

Enlaces externos

Video externo
"An Edifice for Art: The Architecture of the Met" en YouTube., Metropolitan Museum of Art, 2020
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