Viele ihrer Kompositionen enthalten Field recordings von städtischen oder ländlichen Umgebungen mit Stimmen, Geräuschen, Stille, Musik, Medien usw. In einigen Kompositionen verarbeitete sie Lyrik ihres Partners, des kanadischen Schriftstellers Norbert Ruebsaat. Sie komponierte Filmmusik, unter anderem für zwei Filme von Gus van Sant - Elephant (2003) und Last Days (2005).[1]
Sie ist Mitbegründerin des World Forum on Acoustic Ecology (WFAE) und des Vancouver Co-op Radio.
Von 1966 bis 1968 studierte Hildegard Westerkamp Flöte und Klavier an der Hochschule für Musik Freiburg. Seit 1968 lebt sie in Vancouver in Kanada. Von 1968 bis 1972 studierte sie an der University of British Columbia und schloss ihr Studium 1972 mit dem Bachelor of Music ab. Sie gebar 1977 ihre Tochter Sonja Ruebsaat.
Während der 80er Jahre war sie Lehrerin an der School of Communication der Simon Fraser University in Vancouver. Gleichzeitig war sie Mitarbeiterin des Forschungsprojekts World Soundscape Project unter R. Murray Schafer. Im Rahmen dieser Tätigkeit mikrofonierte sie den Klang unterschiedlichster Umgebungen zu deren Archivierung. Parallel dazu war sie als Klangkünstlerin und Komponistin tätig.
In Westerkamps Werk kommt ein feministischer Ansatz zum Ausdruck, besonders an zwei Werken aus dem Jahr 1985. Women Voicing ist ein Dokument weiblicher kanadischer Musikerinnen, das Westerkamp für Musicworks 31 produzierte. Kompiliert sind Werke von Alassie Alasuak, Wende Bartley, Susan Frykberg, Nellie Nungak, Ann Southam, Kim Erickson, Gayle Young, Westerkamp selbst und Pauline Oliveros. His Masters Voice ist ein Soundscape aus männlichen Stimmen von Moderatoren und Politikern und Aufnahmen von laut Musik hörenden Autofahrern. Westerkamp selbst sieht in dem Stück „satirischen Protest gegen die männliche Machostimme, die unerbittlich in den Medien zu hören ist“.[2] Das Stück formuliert eine feministische Kritik an akustischer männlicher Dominanz in Radio und öffentlichem Raum.[3] Auch von der Rezeption wird der feministische Gehalt von Westerkamps Werk erkannt. So konstatiert zitiert Donna Zapf in den Beiträgen zur Neuen Music: „Westerkamp's music balances a poetics of sound with social commitments that include feminism and environmental politics.“[4]
Werk
Kompositionen
1975: Whisper Study, für 2-Kanal-Tape
1976: Familie mit Pfiff, für 2-Kanal-Tape
1978: Fantasie for Horns I, für Horn und 4-Kanal-Tape
1979: Fantasie for Horns II, für Horn und Magnetband
1981: A Walk Through the City, für 4-Kanal-Tape und mit Gedichten von Norbert Ruebsaat
1984: Cool Drool, für Sprechstimme und 2-Kanal-Tape
1985: His Masters Voice, für 2-Kanal-Tape, „satirischer Protest gegen die männliche Machostimme, die unerbittlich in den Medien zu hören ist“ (Westerkamp)[2]
1986: Harbour Symphony, für über 100 Boothörner im Hafen von Vancouver, zur Eröffnung des kanadischen Pavillons auf der Expo 86
1987: Cricket Voice, für 2-Kanal-Tape
1988: Moments of Laughter, für 2-Kanal-Tape und weibliche Stimme
1988: Music from the Zone of Silence: Desertwind / Meditation / The Truth is Acoustic, für eine bis vier Stimmen und 2-Kanal-Tape
1988: Harbour Symphony, für sechs Boothörner im Hafen von St. John’s, Kanada
1989: Convergence Radio
1989: Kits Beach Soundwalk, für 2-Kanal-Tape und Stimme[5]
1989: The Deep Blue Sea, für 2-Kanal-Tape und Stimme, zusammen mit Norbert Ruebsaat, Text: Brain Shein
1997: Talking Rain, für 2-Kanal-Tape, ausgestrahlt vom CBC Radio for Westcoast Performance am 20. April 1997.
1997: Gently Penetrating beneath the sounding surfaces of another place, für 2-Kanal-Tape, Honorary mention, Prix ars electronica, Linz, Austria, 1998.
2000: Into the Labyrinth, für 8-Kanal-Verbreitung
2002: Breaking News, für digitalen Soundtrack
2002: Attending to Sacred Matters, für 2-Kanal-Tape, im Auftrag der Association of Canadian Women Composers (ACWC), Kurzversion Then, Now and Beyond beim Festival of Music by Women, Ottawa 2002.
2002 Like A Memory, für Klavier und zwei digitale Soundtracks
2005: Für Dich - For You, für acht digitale Soundtracks
2008: Liebeslied/Love Song, für Cello und für acht digitale Soundtracks
2008: MotherVoiceTalk, für zwei digitale Soundtracks
2012: Once Upon A Time, für zwei digitale Soundtracks, Märchen von Hildegard Westerkamp, Erzähler: Caleb and Caius Martin-Ruebsaat, Sonja Ruebsaat
Sound-Installationen
1980: Cordillera, akustisches Environment für 4-Kanal-Tape, mit Gedichten von Norbert Ruebsaat, Western Front Gallery, Vancouver, für das Music from the New Wilderness Festival
1985/86: Zone Of Silence Story, akustisches Environment, zusammen mit Norbert Ruebsaat für eine Gruppenausstellung des Zone of Silence Project im Museum of Quebec, Quebec City
1989: Türen der Wahrnehmung, ein Radio-Environment für die Ars Electronica in Linz im Auftrag des ORF-Kunstradios. Die Installation war im öffentlichen Raum zu hören und wurde über Lautsprechersysteme im Flughafen, an der Bushaltestelle oder im Kaufhaus abgespielt. Die Soundscapes wurden speziell für diese Orte produziert.[6]
1998: Nada - An Experience in Sound, Sound-Installation über Mati Ghar, Indira Gandhi National Centre for the Arts Janpath, New Delhi, India
2000: Soniferous Garden, Version von Teil 4 von Nada-An Experience in Sound, in der Galerie Engine 27, New York
2000: At the Edge of Wilderness, Installation über Geisterstädte in British-Columbia, zusammen mit der Fotografin Florence Debeugny
Filmmusik
1982: This Borrowed Land, Film von Bonnie Kreps
1982: One Woman Waiting, Film von Josephine Massarella
1985: Streetkids, Film von Peg Campbell
1985: Still Sane, Film von Women in Focus, Vancouver
1985: Ranch, Film von Steven Denure und Chris Lowry
1995: Bones of the Forest, Film von Heather Frise and Velcrow Ripper
1998: I Know, Radiofeature von Norbert Ruebsaat, produziert von William Lane, CBC
2000: A Time of Love and War, Film von Sabrina Matthews
Hildegard Westerkamp ist Mitgründerin des Vancouver Co-operative Radio. Sie betrieb dort die Sendungen Soundwalking und Musica Nova.[2]
Texte
1974: Westerkamp, Hildegard: Soundwalking, Sound Heritage III/4, S. 18–27.
1980: Westerkamp, Hildegard: The New Museum of Anthropology in Vancouver: An Acoustic Dump, Musing II/1
1990: Westerkamp, Hildegard: Cool Drool. In: Sound by Artists, ed. D. Lander, M. Lexier. Banff, Alberta: Art Metropole & Walter Phillips Gallery, S. 222–226.
1990: Westerkamp, Hildegard: Listening and Soundmaking: A Study of Music-as-Environment. In: Sound by Artists, ed. D. Lander, M. Lexier. Banff, Alberta: Art Metropole & Walter Phillips Gallery, S. 227–234.
1994: Westerkamp, Hildegard: The Soundscape on Radio. In: Radio Rethink: Art, Sound and Transmission, ed. D. Augaitis i D. Lander, S. 86–94.
1997: Westerkamp, Hildegard: Silent Night in the City, The New Soundscape Newsletter 3, S. 5.
1997: Westerkamp, Hildegard: Bourges at Night. In: The New Soundscape Newsletter 5, S. 7–8.
1998: Westerkamp, Hildegard: Nada: An Experience in Sound
1999: Westerkamp, Hildegard: Soundscape Composition: Linking Inner and Outer Worlds (geschrieben für Soundscape vor der Konferenz in Amsterdam vom 19. bis 26. November 2000)
2000: Westerkamp, Hildegard: Sound Excursion: Plano Pilato, Brasilia. In: Soundscape, The Journal of Acoustic Ecology, 1/2, S. 18–19.
1992: Cool Drool, Fragmented Thoughts On Radio Ecology. In: Musicworks 55: 7e Printemps Électroacoustique, Label Musicworks – MW 55, CD
1994: Contours of Silence - Razzle Dazzle. In: Daina Augaitis, Dan Lander (Hrsg.): Radio Rethink - art sound and transmission. Banff Centre Press, Alberta (Kanada) 1994. (Buch mit CD)
1995: Kits Beach Soundwalk (deutsche Version). In: Hans-Ulrich Werner u. a. (Hrsg.): KlangWege. Schriftenreihe der Gesamthochschule Kassel, Band 21, Kassel 1995. (Buch mit CD)
1996: Türen Der Wahrnehmung. 21 min., In: Transmissions From Broadcast Artists, Radius #4, Label: ¿What Next? Recordings – WN0019, CD
1996: mit Barry Truax: New Year's Eve In Vancouver Harbour sowie Einführung und Dokumentation The Changing Soundscape In: The Vancouver Soundscape 1973 / Soundscape Vancouver 1996. (Cambridge Street Records – CSR-2CD 9701)
1997: Sensitive Chaos. In: Hans Ulrich Werner: SoundScapeDesign: Klangwelten, Hörzeichen. Akorama. The Soundscape Newsletter Europe Edition, 1997, ISBN 3-9520335-2-9. (Buch mit CD)
1997: Dhvani. In: 1977-1997, 20 Jahre Osnabrücker Komponisten.
1997: Kits Beach Soundwalk (deutsche Version). In: Der Verlust der Stille: Klangwege und Hörbilder. CD zu einer Tagung der Evangelischen Akademie Baden. Evangelische Akademie Baden, Baden 1997, ISBN 3-89674-512-3, In: Evangelische Akademie Baden, Klaus Nagorni, Ralf Stieber (Hrsg.): Der Verlust der Stille. Ansätze zu einer akustischen Ökologie. Baden 1997, ISBN 3-89674-512-3.
1998: Talking Rain. In: Harangue I. Label Earsay, ES 98001
1998: Gently Penetrating Beneath the Sounding Surfaces of Another Place. In: Harangue II. Label Earsay, ES 98005
1998: Talking Rain. In: Musicworks 72: Outdoor Music, Improvisation And Complexity, außerdem Fieldrecording zu Andra McCartneys Soundwalking Queen Elizabeth Park (Excerpts), Label Musicworks – MW 72, CD
1998: Gently Penetrating. In: Prix Ars Electronica CyberArts 98, Label Ars Electronica Center – ARS 98
1999: Sensitive Chaos. In: Brandon LaBelle & Steve Roden: Site of Sound: of Architecture and the Ear. Errant Bodies Press und Smart Art Press – Volume VI, No. 59, Los Angeles 1999. (Buch mit CD) ISBN 0-9655570-2-2.
1999: Beneath the Forest Floor. (nur Mittelteil und Endteil des Stücks), In: The Dreams of Gaia. (Label Earthear ee9012, 2CD)[9]
2000: Two Rural Soundscapes From India's Country And City Life. In: Farm Soundscapes, Label Earminded – 2000, CDr
2000: Cricket Voice und Radio that Listens (with: His Master's Voice and My Horse and I). In: Radiant Dissonance. eine 10-tlg. Reihe, die Arbeiten kanadischer Klangkünstler enthält (5-CD-Set)
2001: Beneath The Forest Floor (Excerpt). In: The Disc Of Music & Nature, Terra Nova, Wesleyan University Press – ISBN 0-8195-6408-7.
2001: Beneath The Forest Floor (Excerpt). In: Between Sound And Vision, Label Gallery 400 – VS01, CD
2003: Whisper Study, zusammen mit Norbert Ruebsaat, in: 20 Jahre Inventionen II. Label Edition RZ – Ed. RZ 4004, CD
2003: Cricket Voice (Exzerpt), in: Nicole Gingras u. a. (Hrsg.): S:on - Sound in Contemporary Canadian Art, Artextes ENG 02, Buch mit CD[10]
2003: Gently Penetrating. In: Electricities - Électricités, Label Canadian Music Centre – CMCDS-S4, CD
2004: Dhvani (1996). In: This Place Is Dreaming, Label (K-RAA-K)³ – K047
2005: Whisper Study. In: SFU 40: Celebrating Electroacoustic Music At Simon Fraser University 1965–2005, Simon Fraser University, Cambridge, Kanada, Label Cambridge Street Records – CSR-CD 0501, CD
2005: Türen Der Wahrnehmung (Doors Of Perception). In: Last Days : Musique Inspirée Et Tirée Du Film, Label MK2 Music – MK 0052, CD
2009: Für Dich - For You, Text von Rainer Maria Rilke, übersetzte von Norbert Ruebsaat, in: Trans_Canada - ZKM | Karlsruhe (aufgenommen im ZKM Karlsruhe), Label Empreintes DIGITALes – IMED 09100, DVD
Auszeichnungen
1992: Empfehlung vom 4. International Rostrum of Electroacoustic Music, die Komposition Beneath the Forest Floor im Radio auszustrahlen
1994: ehrenvolle Erwähnung der Komposition Beneath the Forest Floor beim Prix Italia 1994
1998: ehrenvolle Erwähnung der Komposition Gently Penetrating Beneath the Sounding Surfaces of Another Place beim Prix Ars Electronica, Linz