Принциповий і жалісливий погляд
«Принциповий і жалісливий погляд» (рос. Принципиальный и жалостливый взгляд) — російський фільм-драма режисера Олександра Сухочева за сценарієм Ренати Литвинової. Знятий на кіностудії «Ленфільм», 1996 рік. Фільм перебував у виробництві більше трьох років. Робоча назва — «Принциповий і жалісливий погляд Алі К.». ЗмістГоловна героїня все життя шукає щастя і намагається втекти від задушливої внутрішньої самотності. Та чоловік іде, її романи розбиваються, привносячи гіркий осад, та й син залишає її заради свого власного життя. Комплекси тиснуть на неї, але вона намагається не втрачати надію на краще. Ролі
Нагороди
КритикаКінокритика фільму обширна і полярно протилежна. Данило Дондурей, головний редактор журналу «Мистецтво кіно» вважає, що «Принциповий і жалісливий погляд» — застаріле авторське кіно. Його враження, що Олександр Сухочев почав знімати двадцять років тому і тільки нещодавно закінчив роботу. Андрій Плахов — кінознавець, оглядач газети «Коммерсант», відгукнувся про картину досить обтічно: «Дебют Сухочева довів безсмертя ленінградської школи. Вона буде жива - поки живе дух затемнених, безбитних у своїй обжитості пітерських квартир, які, здається, не провітрювалися з часів блокади, і що живуть в них примари нордических пристрастей». Інший кінокритик того ж видання - Сергій Добротворский, - пише у своїй рецензії як про достоїнства картини, до яких відносить в першу чергу рідкісну образотворчу цілісність, так і вказує на конкретні промахи та штампи: «показувати зливний отвір ванній, втягує життя разом з останніми краплями води, ось уже тридцять з гаком років можна тільки з посиланням на Хічкоку». Критик Ніна Циркун сприймає фільм доброзичливо:
На відміну від неї публіцист Лев Аннинський хоча і визнає певну привабливість фільму (за рахунок артистичної майстерності Наталії Коляканова), але бічні сюжетні лінії розцінює як «вставні номери (Баринов, який грає дурня-залицяльника; я вже не кажу про Окуневську - це просто віліпленій бенефіс)». Російський кінокритик Михайло Трофименков вважає, що в картині режисер зумів підкорити своїй авторській волі потенціал таких індивідуальностей, як Литвинова, Коляканова і Окуневський. Крім того, «з пластики цей фільм належить до „поетичної“ лінії, зачарованої мальовничою красою світу навіть у її тлінні і розпаді. З інтонації - до авербаховського традиції „ленінградської школи“, культивірующі сумні, передсмертні мотиви». Дмитро Савельєв - автор і редактор кількох кінознавчих журналів, дає більш негативну оцінку. Він вважає, що режисура тяжеловесна з причини кількох обставин. Головний злий жарт зіграв «синдром першого фільму»: «автор з ретельністю неофіту доводить своє право на професію. Це старанність відчуваєш фізично. Кожен кадр збудований з уїдливою прискіпливістю, але від образотворчої охайності тягне холодом і несвободою. Режисер намагається зробити мені красиво і боляче одночасно, естетізіруя самотність, біль і розпач». Додаткові факти
Посилання
|