Свою кар'єру Міньйола розпочав у 1980 році, ілюструючи епізоди в The Comic Reader.[9] Його перший твір був опублікований у The Comic Reader №183, ілюстрація доРудої Соні (стор. 9). Його першою опублікованою обкладинкою була The Comic Reader №196 у листопаді 1981 року. У 1982 році він закінчив Каліфорнійський коледж мистецтв зі ступенем бакалавра ілюстрації.[10]
У 1983 році Міньйола працював інкером (відповідальний за опрацювання тушшю попереднього ескізу) у Marvel Comics над Daredevil та Power Man і Iron Fist, а згодом став відповідальним за початкові ескізи (пенсилер) в серіях The Incredible Hulk, Alpha Flight та в короткій серії Rocket Raccoon.
У 1987 році Міньйола також почав працювати для DC Comics. Він працював над короткими серіями «Примарний незнайомець»[11] і «Світ Криптону». Разом із письменником Джимом Старліном Міньйола продюсував міні-серіал «Космічна Одіссея» в 1988 році [12] Міньйола створив обкладинки для кількох історій про Бетмена, включаючи « Бетмен: Смерть у родині » [13] і «Темний лицар, Темне місто».[14] У 1989 році письменник Брайан Августин і Міньйола створили окрему історію «Ґотем при світлі гасового ліхтаря»[15]
В інтерв’ю на початку 2000-х Міньолу запитали, чи його обкладинка 1988 року та текст для обкладинки «Бетмена» №428 передбачали телефонне голосування за смерть другого Робіна ( Джейсон Тодд). Міньйола відповів:[16]
«Для мене так дивно, що люди все ще говорять про цю кляту річ. Я не знав, чи він житиме, чи помре, тому що зробив обкладинку заздалегідь. Тож ідея була така: я намалюю його мертвим, і якщо він виживе, то це лише прикриття того, що він сильно поранений. Мушу сказати --- я тоді про це багато не думав. Я ніколи не уявляв, що буду говорити про все це через стільки років».[16]
Коли його запитали, чи фанати продовжують розпитувати його про цю обкладинку, він відповів: «Ви знаєте, іноді буває. Коли люди говорять про мою кар’єру, це одна з тих обкладинок, про котру часто згадують. У мене було якесь таке глибоке відчуття, котре я хотів висловити. Але в той час це була просто ще одна робота».[16] Навпаки, Міньйола не створював якого спеціального послання у зображенні Джокера (та супровідного тексту) в обкладинці для Бетмена №429. Зображення Джокера передбачало майбутню роботу над коміксом «Ґотем при світлі гасового ліхтаря», але текст обкладинки все ще дотримувався сюжетної лінії коміксу«Смерть у родині ». Цей Джокер з інших світів лише коротко згадується в «Ґотемі при світлі гасового ліхтаря» як чоловік, який одружився з десятьма багатими вдовами, отруїв усіх десятьох стрихніном, а потім сам проковтнув отруту, коли поліція намагалася його заарештувати, що призвело до часткового паралічу обличчя. Міньйола включив чорно-білий поліцейський ескіз у історію «Ґотем при світлі гасового ліхтаря» який не повторював його обкладинку Бетмена №429, вирішивши замість цього втілити Джокера на основі портрету Конрада Вейдта 1928 року в ролі Гвінплена для «Людини, яка сміється». Сцена з фільму Тіма Бертона «Бетмен», випущеного в червні 1989 року (Сполучені Штати), також містить Джокера Джека Ніколсона в циліндрі, але без монокля.[17] Через два роки Джек Шахін опублікував оцінку ісламофобії, що присутня в сюжеті Джима Старліна та ескізах Джима Апаро для коміксу «Смерть в родині», зокрема це стосувалося також Бетмена №429, що викликало дебати щодо намірів Міньоли.[18]
На початку 1990-х років Міньйола працював над обкладинками та резервними копіями для різних коміксів DC і Marvel. Двічі співпрацював з письменником Говардом Чайкіним. У 1990–1991 роках вони випустили лімітовану серію Fafhrd і Gray Mouser для Epic Comics разом з Аль Вільямсоном. Після цього в 1992 році вийшов графічний роман «Залізний вовк: Пожежі революції»[19]
Геллбой і пов'язані з ним спін-офи
Геллбой
До 1994 року кар'єра Міньйоли була пов’язана з ілюструванням проектів для корпоративних видавництв. Того року видавництво Dark Horse Comics випустило комікс «Геллбой: Насіння руйнації» (Hellboy: Seed of Destruction ), проект авторства Міньоли. Незважаючи на те, що він написав історію сам, її сценарій опрацював Джон Берн. Наступну історію Геллбоя, Вовки Святого Августа, повністю написав і намалював Міньйола. Відтоді всі оповідання про Геллбоя були написані виключно Міньолою, за винятком «Ті, що спускаються в море на кораблях», співавтором якого був Джошуа Дайсарт.
«Макома» (2006) була першою історією Геллбоя, яку не намалював Міньйола, над нею працював Річард Корбен. Корбен повернувся до цього коміксу, щоб намалювати багато ретроспективних історій. Інші художники також долучилися до малювання ретроспективних історій, зокрема Джейсон Шон Александер, Кевін Ноулан і Скотт Гемптон. У 2007 році, після «Острова» 2005 року, британський художник Дункан Фегредо взяв на себе художні обов’язки над поточною сюжетною аркою « Геллбой » від «Тьми кличе» і далі.
У 2012 році Майк Міньйола повернувся як постійний художник Геллбоя для завершення серії Геллбой у пеклі.[20]
Абе Сапієн
У 1998 році був запущений перший спіноф Гелбоя, Abe Sapien. Він не був написаний Майком Міньолою, але містив його новелу про Геллбоя « Голови » як допоміжну лінію сюжету. Ейб Сапієн ну був сприйнятий належним чином, аж поки у 2008 році не з'явився твір «Утоплення». З тих пір спіноф містив кілька оповідань, а починаючи з 2013 року він став постійною серією зі Скоттом Еллі як головним сценаристом разом із Міньолою.[21]
Лобстер Джонсон
Омар Джонсон був наступним спінофом, дебютувавши у 1999 році як Box Full of Evil. У 2007 році серія отримала власну назву «Лобстер Джонсон: Залізний Прометей». Він повернувся знову з міні-серією«Палаюча рука» у 2012 році, за яким слідували інші короткі оповідання.
BPRD (Бюро Паранормальних Дослідженнь та Захисту, аб БПДЗ)
BPRD був третім допоміжним спінофом, але це був перший, що був задуманий не як одноразова історія, а радше як серія історій.[22] Це почалося з Hollow Earth 2002 року, який розвинувася з Hellboy: Conqueror Worm. Крім того, послідувала серія коротких історій, покликаних дослідити, чим може бути серія BPRD. «Чума жаб » 2004 року стала історією, яка утвердила суть серії та визначила напрямок для майбутніх книг настільки, що перший великий цикл історій зібрано в омнібусних виданнях під назвою BPRD: Чума жаб. Переважна більшість історій цієї епохи були написані у співавторстві з Джоном Аркуді та намальовані Гаєм Девісом.
«БПДЗ: Пекло на Землі»(BPRD: Hell on Earth) — це основна серія, яка продовжується після катастрофічних подій у кінці циклу Plague of Frogs. Гай Девіс залишив серіал у 2011 році після завершення «Пекла на Землі: Боги». Тайлер Крук став новим постійним виконавцем, починаючи з Hell on Earth: Monsters, але до нього приєдналися кілька постійних виконавців, зокрема Джеймс Гаррен і Лоуренс Кемпбелл.
Продовжуючи там, де зупинилося «Пекло на Землі», «Диявол, якого ви знаєте», написаний Майком Міньолою та Скоттом Еллі, а Лоуренс Кемпбелл виступає постійним художником.
Сер Едвард Грей, Відьмошукач
Сер Едвард Ґрей, Відьмошукач (більш відомий просто як « Вільмошукач», «Witchfinder ») розпочався з тизерної історії <i id="mw_A">в MySpace Dark Horse Presents</i> #16 у 2008 році, за яким у 2009 році послідувала повна міні-серія. У ній розповідається про дослідника окультизму сера Едварда, агента королеви Вікторії.
Франкенштейн
Франкенштейн почався з Frankenstein Underground у 2015 році. Ця міні-серія розгортається в 1956 році і розповідає про Франкенштейна (у Всесвіті Геллбоя монстр Франкенштейн бере ім’я свого батька), коли він вирушає на порожнисту Землю, схожу на Пелуцидар. Це також канонізувало роман Мері Шеллі «Франкенштейн»; або Сучасний Прометей. У 2020 році серіал було розширено коміксом «Скасований Франкенштейн», прямим продовженням роману Шеллі.
Спінофні міні-серії
Було опубліковано численні Спінофи, дія яких відбувається у всесвіті Геллбоя:
Sledgehammer 44 : у цій серії розповідається про енергетичний костюм Епіметей Вріл, створений доктором Геленою Галларґас під час Другої світової війни.
Підземний Франкенштейн : ця серія розгортається в 1956 році та розповідає про чудовисько Франкенштейна, коли він вирушає на порожнисту Землю, схожу на Пелуцидар.
Повстання Чорного Полум'я : ця серія розгортається в 1923 році й розповідає про те, як Раймунд Дістель став Чорним Полум'ям.
Відвідувач: як і чому він залишився : ця серія розповідає про життя інопланетного відвідувача, який збирається вбити немовля Геллбоя в 1944 році.
Rasputin: The Voice of the Dragon : ця серія розгортається в 1941 році і розповідає про Тревора Бруттенхольма, який стає агентом союзних сил під час Другої світової війни.
Koshchei the Deathless : Геллбой і Кощей сидять у пабі в Пеклі і балакають.
Зовнішній світ
«Балтімор» розпочався з ілюстрованого роману 2007 року та продовжився як серія коміксів. Його створили Майк Міньйола та Крістофер Голден.
Як і «Балтімор», «Джо Голем: Окультний детектив» розпочався як ілюстрований прозовий роман ( «Джо Голем і потопаюче місто» 2012 року), а пізніше продовжився як серія коміксів. Він був створений Майком Міньолою та Крістофером Голденом і існує в спільному всесвіті з Балтімором під назвою «Зовнішній світ».[23]
Міньйола був найнятий Брюсом Тіммом, щоб створити дизайн персонажів для мультсеріалу «Бетмен» у 1991 році. Його редизайн містера Фріза був використаний для серіалу.[7]
Дизайн костюма Бетмена авторства Міньоли для історії, що розгортається в 1880-х роках в коміксі «Ґотем при світлі гасового ліхтаря» з’явився в «Бетмен: Хоробрий і сміливий».
Художній фільм«Геллбой» був знятий у 2004 році режисером Гільєрмо дель Торо. Міньйола брав активну участь у створенні фільму, а продовження вийшло в 2008 році. «Геллбой» був створений у двох анімаційних фільмах: «Меч бурі» у 2006 році та «Кров і залізо» у 2007 році.
Фільм Міньйоли The Amazing Screw-On Head дебютував у 2006 році на Sci-Fi Channel, де озвучили Пола Джаматті та Девіда Хайда Пірса.
Міньйола працював над сценарієм для фільму про перезавантаження Геллбоя (2019), який зняв Ніл Маршалл, і зіграв Девіда Харбора в ролі Геллбоя.[26] Разом з Крісом Голденом Міньйола також став співавтором сценарію майбутнього фільму-перезапуску під назвою «Геллбой: Крива людина».[27]
Про Міньйолу було знято документальний фільм під назвою «Майк Міньйола: малювання монстрів», режисери якого Джим Демонакос і Кевін Конрад Ханна, фінансований через Kickstarter.[28]
Особисте життя
Станом на 2014 рік Міньйола проживає в Лос-Анджелесі з дружиною та дочкою.[8]
Щодо впливу його релігійного виховання на його творчість, Міньйола пояснив в інтерв’ю 2014 року: «Ні, я насправді ні в що не вірю. Не на свідомому рівні. У цьому й краса. Мене виховували католиком. мене навчили багатьох речей. Я вважаю релігію захоплюючою, але жодного разу це не зв’язує мені руки. Я можу грати з речами, не надто шанобливо ставлячись до цього. У географії мого пекла є деякі мілтонівські речі, пекло, яке я сторюю набагато ближче до світу, який я створив у «Дивовижній гвинтовій голові». Здебільшого це купа, цей нагромадження старих будівель. Він повністю складається з усього, що я хочу намалювати».[8]
Нагороди
1995 рік:
Отримав нагороду Ейзнера за кращий письменник/художник за комікс Геллбой: Насіння руйнування
Отримав нагороду Ейнера за «Найкращий графічний альбом: передрук» за Hellboy: Seed of Destruction
Отримав нагороду Harvey Awards за найкращого виконавця [29]
Отримав нагороду Дона Томпсона « Найкраще досягнення автора туші ».
1996 рік:
Отримав нагороду Harvey Awards за найкращого виконавця [30]
Виграв нагороду Harvey Awards у номінації «Найкращий графічний альбом із раніше випущених матеріалів» за «Геллбой: Вовки Святого Августа»
1997 рік:
Отримав нагороду Ейзнера як найкращий сценарист/художник за комікс Геллбой: Розбудити диявола
1998 рік:
Отримав нагороду «Найкращий сценарист/художник» Ейснера за «Геллбой: Майже колос», «Геллбой на Різдво» та «Геллбой молодший» на Хелловін.
2000:
Отримав нагороду «Кращий художник» Гарві за «Геллбой: Ящик, повний зла».
2002 рік:
Отримав нагороду Ейзнера за найкращу кінцеву/обмежену серію за Hellboy: Conqueror Worm
2003 рік:
Отримав нагороду Ейзнера за найкращу гумористичну публікацію за книгу The Amazing Screw-On Head
Отримав премію Ейзнера за найкраще оповідання за «Чарівник і змія»
2004 рік:
Отримав нагороду Eagle Award «Улюблений коміксист/художник».
Отримав нагороду Ейзнера за «Кращу книгу про комікси» за «Мистецтво Геллбоя».
Gotham by Gaslight (pencils, with writer Brian Augustyn, and with inks by P. Craig Russell, DC Comics Elseworlds, TPB, 48 pages, 1989, Titan, ISBN 1-85286-265-3, DC, ISBN 0-930289-67-6)
Batman: Legends of the Dark Knight #54: "Sanctum" (pencils and story, with writer Dan Raspler, with letterer Willie Schubert, and with coloring by Mark Chiarello, single issue, DC, 1993)
Batman: The Doom That Came to Gotham (writer, three-issue mini-series, DC Comics Elseworlds, 2000)
Fafhrd and the Gray Mouser (artist, with writer Howard Chaykin and inker Al Williamson, four-issue limited series, Epic Comics, 1990–1991)[19]
Ted McKeever's Metropol #9-11 (artist, with Ted McKeever "The Resurrection of Eddy Current", three-part mini-series, Epic Comics, 1991)
Bram Stoker's Dracula: official movie adaptation (artist, with writer Roy Thomas and inker John Nyberg, four-issue mini-series Topps Comics 1992)
Ironwolf: Fires of the Revolution (art, with writers Howard Chaykin and John Francis Moore, and artist P. Craig Russell, 104 pages, 1992, Titan Books, ISBN 1-56389-065-8, DC Comics, ISBN 1-56389-065-8)[19][37]
Ray Bradbury Comics #4 - Short Story "The City" (with letterer Willie Schubert, anthology series, Topps Comics, 1993)
Jenny Finn: Doom Messiah (script, with art by Troy Nixey and Farel Dalrymple, TPB includes Jenny Finn #1–2, Oni Press, 1999, 128 pages, Boom! Studios, June 2008, ISBN 1-934506-14-1)[39]
The Amazing Screw-on Head and Other Curious Objects (Dark Horse, 2010) collecting:[40]
↑Manning, Matthew K.; Dolan, Hannah, ed. (2010). 1980s. DC Comics Year By Year A Visual Chronicle. London, United Kingdom: Dorling Kindersley. с. 235. ISBN978-0-7566-6742-9. Writer Jim Starlin and artist Mike Mignola teamed up for a sci-fi miniseries that spanned the [DC Universe].
↑Manning "1980s" in Dolan, p. 235: "Written by Jim Starlin, with art by Jim Aparo and haunting covers by Mike Mignola, 'A Death in the Family' proved a best seller with readers in both single-issue and trade paperback form."
↑Manning, Matthew K.; Dougall, Alastair, ed. (2014). 1990s. Batman: A Visual History. London, United Kingdom: Dorling Kindersley. с. 188. ISBN978-1465424563. Writer Peter Milligan penned this memorable three-issue storyline, illustrated by Kieron Dwyer and with cover art by Mike Mignola, in which the Riddler proved that he was still a serious threat to Batman.
↑Manning "1980s" in Dolan, p. 241: "An 'alternate history of the Batman' was spawned in this dark prestige format one-shot by writer Brian Augustyn and artist Mike Mignola."
↑Booker, M. Keith (2010). Encyclopedia of Comic Books and Graphic Novels. Santa Barbara, CA: Greenwood Press. с. 262—63. ISBN9780313357466.
↑Shaheen, Jack (November–December 1991). Jack Shaheen versus The Comic Book Arab. The Link: Published by Americans for Middle East Understanding, Inc. 24 (5): 1—16.
↑Cooke, Jon B. (January 2002). The Art of Arthur Adams. Comic Book Artist. Raleigh, North Carolina: TwoMorrows Publishing (17). Архів оригіналу за 3 листопада 2013. Mike's style is almost a weird amalgamation of Kirby and Toth.
↑Manning, Shaun (19 червня 2009). Mike Mignola Talks Witchfinder. Comic Book Resources. Архів оригіналу за 21 червня 2009. Процитовано 28 березня 2011.
