Let’s Get to It
Let’s Get to It (с англ. — «Приступим») — четвёртый студийный альбом австралийской певицы Кайли Миноуг, выпущенный в Великобритании 14 октября 1991 года на лейбле PWL[англ.]. Это последний релиз исполнительницы в сотрудничестве с данной звукозаписывающей компанией. 25 ноября 1991 года диск вышел в Австралии на лейбле Mushroom Records. После ухода Мэтта Эйткена из продюсерской команды Сток, Эйткен и Уотерман в начале 1991 года, Майк Сток и Пит Уотерман решили записать с Миноуг ещё один альбом, который, однако, не предусматривался её контрактными обязательствами. Продюсеры разделили с певицей творческий вклад в создание песен и она выступила соавтором шести композиций. По словам Миноуг, этот альбом она записывала гораздо дольше, чем свои предыдущие работы. В стилевом плане Let’s Get to It весьма разнообразен: в песнях пластинки преобладают элементы хип-хопа, нью-джек-свинга, хауса и танцевальной поп-музыки. Альбом получил смешанные отзывы критиков, высоко оценивших творческий вклад певицы в создание композиций, однако их мнения относительно продюсирования диска разделились. В отличие от предыдущих студийных релизов Миноуг, Let’s Get to It не удалось попасть в первую десятку австралийского и британского хит-парадов и он считается одним из наименее успешных альбомов Миноуг в плане продаж на сегодняшний день. Тем не менее Австралийская ассоциация звукозаписывающих компаний (ARIA) отметила пластинку золотым статусом. В качестве синглов с альбома было выпущено четыре композиции. Две из них — «If You Were with Me Now» и «Give Me Just a Little More Time» — попали в первую десятку британского чарта, а двум другим — «Word Is Out» и «Finer Feelings» — удалось закрепиться в первой двадцатке того же хит-парада. В рамках промокампании пластинки с октября по ноябрь 1991 года Миноуг гастролировала по городам Европы с концертной программой Let’s Get to It Tour. Певица осталась недовольна альбомом и покинула лейбл PWL в конце 1992 года. В 2015 году Let’s Get to It был переиздан в цифровом варианте в Великобритании. История созданияВ 1990 году Кайли Миноуг выпустила третий студийный альбом Rhythm of Love, отличающийся от ранних её работ в стиле бабблгам-поп. Композиции пластинки характеризовались более танцевальным звучанием, с её выходом образ певицы стал более раскрепощённым и сексуальным. Основными продюсерами диска выступили Сток, Эйткен и Уотерман. Миноуг впервые начала принимать участие в написании песен, выступив соавтором четырёх композиций[1][2]. В рамках промокомпании альбома Миноуг выпустила видеоклипы на песни «Better the Devil You Know» и «What Do I Have to Do», вызвавших бурную реакцию в СМИ в связи с откровенными кадрами и провокационным образом певицы[3][4][5][6]. Отношения исполнительницы с вокалистом австралийского рок-коллектива INXS Майклом Хатченсом, оказавшие на неё огромное влияние во время работы над Rhythm of Love, также широко освещались в прессе[2][7][6]. В начале 1991 года во время телефонного разговора Хатченс сообщил Миноуг о намерении завершить их отношения[8][9]. После завершения гастрольного тура Rhythm of Love Tour, проходившего с февраля по март 1991 года по городам Австралии и Азии, Миноуг решила взять небольшой перерыв и провести время с друзьями в Париже[10][11]. В компании с ней находилась британский фотограф Катерина Джебб, которая позже начала с ней постоянно сотрудничать[11]. Вскоре у Миноуг завязались романтические отношения с манекенщиком Зейном О’Коннеллом, ранее снимавшимся в её клипах «What Do I Have to Do» и «Shocked»[12][13]. Во время работы над альбомом Rhythm of Love, Сток, Эйткен и Уотерман пытались найти целевую аудиторию своих поп-композиций[14]. Продюсеры были разочарованы современными трендами в музыке: «Мы всегда пытались создавать поп-песни с запоминающимися хуками… В 1990-х годах этим занимались люди, которые были без ума от экстази. Они были одержимы всего лишь двумя нотами, двигаясь туда и обратно» — говорил Майк Сток[14]. В начале 1991 года Мэтт Эйткен покинул продюсерскую команду по причине выгорания. «Люди говорили, что все наши записи звучат одинаково, но всё дошло до того, что и для меня они стали звучать идентично» — рассказывал Эйткен[15]. ЗаписьLet’s Get to It не предусматривался контрактными обязательствами Миноуг, поскольку изначально она подписывала контракт с лейблом PWL[англ.] на выпуск лишь трёх альбомов[9]. Однако Пит Уотерман и совладелец PWL Дэвид Хауэллс решили записать ещё один диск с певицей ввиду коммерческой выгоды[14]. Майк Сток связался с Миноуг, когда та находилась в Париже, и они договорились выпустить совместно ещё один альбом[14]. Вскоре певица уехала из Парижа и вернулась в Лондон, где её ждала продюсерская команда в составе Майка Стока и Пита Уотермана[16][17]. Продюсеры решили разделить с Миноуг творческий вклад в создание песен: так, исполнительница выступила соавтором шести композиций[18][19]. Уотерман придумывал идеи будущих песен и их название, в то время как Сток и Миноуг писали тексты и музыку, напевая различные мелодии и записывая их в студии в течение дня[20]. По словам певицы, этот альбом она записывала гораздо дольше, чем свои предыдущие работы[21]. Во время работы над диском Миноуг увлеклась клубной музыкой и лондонской клубной сценой. Несмотря на то, что её песни всегда звучали в коммерческих клубах, клубные заведения для более узких кругов прохладно воспринимали её треки, поскольку в них ощущалось сильное влияние поп-музыки[22][23]. По мнению Пита Уотермана, такие известные ночные клубы, как Bowlers и Haçienda никогда бы не добавили к себе в плейлист «I Should Be So Lucky»[24]. Чтобы укрепить к себе доверие клубов, Миноуг придумала себе псевдоним Angel K и выпустила ряд промозаписей, изданных на виниловых пластинках формата White label[англ.]. Среди тех песен были «Do You Dare» и «Closer», которые позже послужили бисайдами к синглам «Give Me Just a Little More Time» и «Finer Feelings»[22][23]. Уотерман также хотел написать для Миноуг композиции в стиле «ультрасовременной танцевальной музыки», которые бы вписались в его телепроект The Hitman and Her[англ.], являющийся, по мнению Уотермана, одним из самых модных телешоу в то время[24]. По словам Миноуг, она надеялась найти время для продолжения записи диска в 1991 году; в интервью журналу Smash Hits певица рассказывала, что «она может ещё немного поработать над песнями в Америке», благодаря чему у неё появится возможность ещё раз записаться на американских студиях, но этого не произошло[25]. Специально для Let’s Get to It Пит Уотерман и лейбл PWL приобрели несколько треков, исполненных зарубежными артистами: так, в частности, песня Миноуг «I Guess I Like It Like That» основывается на семпле из композиции бельгийско-нидерландской группы 2 Unlimited «Get Ready for This» (1991)[14]. PWL намеревался выкупить эти песни как можно дешевле и извлечь из них прибыль. Однако Майк Сток был недоволен этой идеей: «Нет смысла [покупать] по дешёвке песни из-за рубежа, имея такую певицу [как Миноуг] и такого автора [как я]» — говорил продюсер[14]. В соавторстве с Уотерманом Сток написал композицию «Finer Feelings», поскольку Миноуг хотела привнести в альбом больше сексуальных песен[9]. Совместно с американским R&B-исполнителем Китом Вашингтоном[англ.] певица написала трек «If You Were with Me Now»; Вашингтон и Миноуг записывали песню отдельно друг от друга[26]. «If You Were with Me Now» — первая дуэтная композиция Миноуг, не считая «Especially for You», которая задумывалась для альбома Джейсона Донована Ten Good Reasons (1989)[27]. Одной из последних песен, записанных для Let’s Get to It, стала кавер-версия композиции американо-канадской соул-группы Chairmen of the Board «Give Me Just a Little More Time» (1970)[28]. Музыка и тексты песенМузыкальные критики отмечали стилевое разнообразие Let’s Get to It; по мнению обозревателей, пластинка значительно отличается от ранних работ Миноуг, в которых преобладал тин-поп[29][30][31]. По словам певицы, композиции альбома варьируются от «свинга, исполняемого биг-бэндами, до более душевных песен» и зрелой танцевальной музыки[20][25]. Крис Тру с сайта AllMusic отметил, что треки Let’s Get to It такие же танцевальные, как и песни с Rhythm of Love[32]. Корреспондент электронного журнала Slant Сэл Чинквемани и Ли Баррон подчёркивали, что особое место на пластинке занимают R&B, хип-хоп, нью-джек-свинг и хаус[33][29]. Натан Вуд с телеканала Max TV назвал диск «музыкальным исследованием». Рецензент отметил, что именно с этого альбома началось увлечение Миноуг танцевальной музыкой; журналист также отметил влияние хауса и техно, а также R&B и свинга[34]. Let’s Get to It начинается с трека «Word Is Out» — композиции в стиле нью-джек-свинга с элементами джаз-фьюжна[30][35][36]. В песне «Give Me Just a Little More Time» Миноуг повторила фирменный вокальный стиль фронтмена Chairmen of the Board Дженерала Джонсона[англ.][37]. Обозреватель сайта PopMatters Джо Суини высказал мнение, что по сравнению со своими предыдущими кавер-версиями — «The Loco-Motion» и «Tears on My Pillow» — в эту композицию певица вложила больше своей индивидуальности[37]. За «Too Much of a Good Thing», треком в стиле хауса, следует песня «Finer Feelings», в припеве которой содержится отсылка к композиции Марвина Гэя «Sexual Healing» (1982): «Что такое любовь без тонких чувств? Это всего лишь секс без сексуального исцеления»[30][35]. По мнению Ника Левина с сайта Digital Spy, текст этой песни демонстрирует «сексуальную и более искушённую» сторону Миноуг[30]. Совместная работа с Китом Вашингтоном «If You Were with Me Now» была описана как сентиментальная баллада, особое место в которой занимают струнные[16][35]. В заглавном треке, который рецензенты сравнивали с творчеством Кэти Деннис, лирическая героиня побуждает своего возлюбленного «привести этот мир в движение»[16][38]. Далее следует танцевальная песня «Right Here, Right Now» в стиле хауса[30]. Джо Суини сравнил грувовую атмосферу трека с работами Сиси Пенистон[37]. «Right Here, Right Now» имеет такое же название, как и композиция 1990 года, выпущенная британским рок-коллективом Jesus Jones[37]. Песня с Let’s Get to It никак не связана с синглом «Right Here, Right Now», который Миноуг записала в 2015 году при участии итальянского продюсера Джорджо Мородера[37]. В композиции «Live and Learn» Миноуг поёт о том, как жить полной жизнью; за этим треком следует акустическая баллада «No World Without You»[16][30][38]. Альбом завершается композицией в стиле технопопа «I Guess I Like It Like That», которая длится шесть минут и включает в себя мощный танцевальный ритм и партию стадионных клавишных, составляющую основу всего трека[30][32][38]. В песне используется семпл из композиции группы 2 Unlimited «Get Ready for This» и неуказанная в кредитах интерполяция трека американского женского хип-хоп-коллектива Salt-N-Pepa «I Like It Like That» (1988)[9][39]. Бельгийские продюсеры Фил Уайлд и Жан-Поль де Костер, которые написали «Get Ready for This», были указаны в авторах «I Guess I Like It Like That» только в 2012 году, после выпуска переиздания Let’s Get to It в Японии[40]. Обложка и релизИзображение для обложки альбома сделал немецкий модный фотограф Юрген Теллер[англ.][9][16]. На чёрно-белом снимке изображена Миноуг, которая уводит взгляд от камеры, на заднем фоне частично видно троих мужчин[9][20]. Певице сделали начёс в стиле 1960-х годов, она одета в мини-платье без рукавов, разработанное Нобухико Китамурой для японского модного бренда Hysteric Glamour[41]. Миноуг сочла обложку весьма интересной; по её словам, «больше всего поклонников побеспокоит странное выражение» её лица[20]. Корреспондент журнала Classic Pop Оливер Харли подчеркнул, что Миноуг выглядит на снимке довольно угрюмой и отметил, что обложка представила «разительный контраст с ухмыляющейся поп-звездой» на обложке её предыдущего альбома[9]. Майк Васс с сайта Idolator назвал изображение «стильным и современным» и обратил внимание на то, что Миноуг на тот момент «вступала в свой крутой период»[42]. По мнению Криса Тру, мрачная обложка диска и его название помогли Миноуг перевоплотиться из «невинной данс-поп-исполнительницы в „Секс-Кайли“, коей её окрестила пресса»; обозреватель также назвал певицу «самодельным секс-котёнком»[32]. В 2004 году Миноуг передала платье, в котором снималась для обложки, в программу культурных подарков Центра искусств Мельбурна[41]. Миноуг решила назвать альбом Let’s Get to It; впервые она объявила название пластинки 31 августа 1991 года в детской телепрограмме Motormouth, где выступала с песней «Word Is Out»[21]. Релиз диска состоялся 14 октября 1991 года в Великобритании на лейбле PWL[16]. Let’s Get to It стал последним альбомом исполнительницы, выпущенным данной звукозаписывающей компанией[16]. 25 ноября 1991 года альбом вышел в Австралии, его релиз осуществил рекорд-лейбл Mushroom Records[43]. В Японии пластинка впервые была выпущена 21 ноября того же года под названием あなたもM (с англ. — «Are you M too?»), в качестве бонус-треков в неё вошли инструментальные версии песен[44][45]. В 1993 и 1995 годах альбом в этой стране был дважды переиздан компанией WEA, а в 2012 году PWL анонсировал собственное переиздание диска, включавшее в себя бонус-треки и ремиксы[40][40][46]. В октябре 2014 года было объявлено о том, что PWL совместно с британским независимым лейблом Cherry Red Records планирует переиздать Let’s Get to It наряду с тремя предыдущими альбомами певицы: Kylie, Enjoy Yourself и Rhythm of Love[47][48]. Обновлённые версии пластинок изначально предполагалось выпустить 27 октября 2014 года, но дату релиза вскоре перенесли на 9 февраля 2015-го[47]. Альбомы были оцифрованы с оригинальных студийных магнитофонных лент, и после ремастеринга стали доступны на виниле, CD и DVD. Таким образом, эти пластинки впервые вышли в Великобритании с момента их первоначального релиза в конце 1980-х — начале 1990-х годов[49]. Кроме того, в 1991 году Миноуг выпустила видеоальбом Let’s Get To… The Videos; компиляция, изданная на VHS, включала в себя видеоклипы певицы на песни с альбомов Rhythm of Love и Let’s Get to It, а также закулисные съёмки[50]. Релиз альбома в Австралии осуществила компания Mushroom Records, а в Великобритании и Японии — PWL[51]. В июле 1992 года для японского рынка был выпущен альбом ремиксов Kylie’s Remixes: Vol. 2, в который вошли 11 ремиксов на композиции из Rhythm of Love и Let’s Get to It[52]. Диск закрепился на 90-й позиции в японском хит-параде, к 2006 году в Японии было продано 7 330 экземпляров[44][53]. В 1993 году пластинка вышла в Австралии[54][55]. ПродвижениеТурС октября по ноябрь 1991 года в рамках промокампании альбома Миноуг гастролировала по городам Европы с концертной программой Let’s Get to It Tour[56]. Шоу представляло собой обновлённую версию предыдущего концертного тура певицы Rhythm of Love Tour; специально для концертов были созданы новые наряды, разработанные модельером Джоном Гальяно[57]. Музыкальная программа также претерпела некоторые изменения: помимо песен с предыдущих альбомов Миноуг, в сет-лист вошли композиции с Let’s Get to It[57]. На некоторых выступлениях к певице присоединилась рэперша Jazzi P[англ.], исполнив с Миноуг песню «Shocked»[58]. Как и Rhythm of Love Tour, Let’s Get to It Tour был подвергнут критике за свою провокационность; в СМИ называли шоу «порнографией» и сравнивали с концертной программой Мадонны Who’s That Girl World Tour (1987)[57][58]. Британской прессе пришёлся по вкусу откровенный образ Миноуг и журналисты окрестили певицу «Секс-Кайли» (англ. SexKylie)[59]. В 1992 году рекорд-лейбл EMI осуществил мировой релиз концертного видеоальбома Live!, в который вошли кадры с последнего выступления Миноуг в рамках Let’s Get to It Tour в Point Theatre[англ.] (Дублин)[56][60]. Дистрибуцией пластинки в Австралии, выпущенной там под названием Live in Dublin, занималась компания Mushroom Records[61]. В 2011 году американский независимый лейбл Immortal Records выпустил в Европе видеоальбом с таким же названием, который включал в себя другие кадры дублинского концерта[62]. СинглыВедущим синглом с Let’s Get to It стала композиция «Word Is Out», выпущенная в августе 1991 года; бисайдом к нему послужил трек «Say The Word — I’ll Be There», который Миноуг записала в мае того же года[63]. Сингл был доступен ограниченным тиражом на 12-дюймовой виниловой пластинке[англ.] как Summer Breeze mix; этот вариант композиции значительно отличался от альбомной версии прежде всего отсутствием обильного синтезаторного звучания[63][35]. В Австралии ремикс выпустила компания Mushroom Records, на обратной стороне диска был размещён автограф певицы[63][35]. Режиссёром видеоклипа на песню «Word Is Out», снятого в Кэмден Лок[англ.], выступил Джеймс Лебон[50][63]. По сюжету Миноуг, одетая в чулки и подтяжки, танцует на улице. В видео также снялась английская актриса и телеведущая Давина Макколл[30][63][35]. «Word Is Out» закрепился на 16-й строчке в британском хит-параде, став таким образом первым синглом Миноуг, не попавшим в первую десятку данного чарта[18][64]. При этом, песня заняла десятое место в австралийском музыкальном рейтинге и восьмое — в ирландском[65][66]. Второй сингл с пластинки «If You Were with Me Now» — совместная работа Миноуг с Китом Вашингтоном — вышел в октябре 1991 года[26]. Режиссёром клипа на эту песню выступил Грег Масуак[50]. Миноуг и Вашингтон впервые встретились друг с другом на съёмочной площадке перед съёмками видео[26]. Масуак предпочёл снимать исполнителей отдельно и не делать с ними общих кадров[26][27]. «If You Were with Me Now» закрепилась на четвёртой строчке в британском чарте, став таким образом первой песней, написанной Миноуг, которой удалось попасть в первую пятёрку хит-парада; для Вашингтона это был последний трек, добравшийся до первой сороковки данного музыкального рейтинга[26][27][64]. Сингл также занял седьмое место в ирландском чарте и 23-е — в австралийском[66][67]. В январе 1992 года состоялся релиз третьего сингла с Let’s Get to It «Give Me Just a Little More Time», бисайдом к которому послужил трек «Do You Dare»[22][28]. Композиция закрепилась на второй позиции британского хит-парада, став наиболее успешным синглом с пластинки[64]. Песня также попала в первую двадцатку ирландского и бельгийского чартов[66][68]. Режиссёром клипа на «Give Me Just a Little More Time» выступил Грег Масуак[69]. «Finer Feelings», которую изначально планировали выпустить в качестве второго сингла с альбома, стала четвёртым и последним синглом с Let’s Get to It[70]. Композиция была издана на 12-дюймовом виниле в качестве ремикса, сделанного британским музыкальным коллективом Brothers in Rhythm[англ.], с которыми Миноуг в дальнейшем работала над другими своими песнями[70][71]. Ремикс представляет собой трек длительностью семь минут; в дальнейшем он послужил радиоверсией композиции[71]. В качестве бисайда к синглу была выпущена песня «Closer»[22][23]. «Finer Feelings» удалось попасть в первую двадцатку британского и ирландского хит-парадов[64][66]. Съёмки видео на эту композицию, снятого в чёрно-белых тонах, проходили в Париже под руководством Дэйва Хогана[69][70]. ВосприятиеРеакция критиков
Let’s Get to It получил смешанные отзывы критиков. Обозреватель журнала Select Ник Гриффитс высоко оценил продюсирование диска и назвал его лучшим альбомом Миноуг, при этом подчеркнув, что музыка певицы «по-прежнему ориентирована на девственниц, даже если они теперь читают The Face[англ.]»[31]. Бетти Пейдж из журнала NME назвала Let’s Get to It «первоклассной поп-пластинкой», высоко оценив вокальное исполнение Миноуг в композиции «No World Without You»[38]. Корреспондент австралийской программы Rage высказал мнение, что диск отличается от предыдущих работ певицы более зрелым звучанием и подчеркнул, что в сравнении с прошлым танцевальным материалом, Let’s Get to It и, в частности, сингл «Word Is Out» продемонстрировали «гораздо более соблазнительную сторону Кайли, о которой многие подозревали»[22]. Марк Эндрюс из журнала Smash Hits и Оливер Харли из Classic Pop дали альбому менее положительный отзыв: рецензенты остались недовольны неуместными, по их мнению, элементами R&B в композициях, отметив, что отсутствие Мэтта Эйткена оказалось весьма ощутимо, а сами песни практически не запоминаются[9][73]. В ретроспективных обзорах рецензенты высоко оценили творческий вклад Миноуг в создание альбома[32][37]. Крис Тру с сайта AllMusic высказал мнение, что несмотря на ряд оплошностей, к которым он отнёс песню «I Guess I Like It Like That», певица демонстрирует потенциал. По мнению критика, Let’s Get to It не самый лучший студийный релиз исполнительницы, однако поклонникам её раннего творчества диск придётся по вкусу[32]. Натан Вуд из Max TV обратил внимание, что композиция «I Guess I Like It Like That» послужила знаком трансформации Миноуг в исполнительницу с разнообразным звучанием и проложила путь к её последующим релизам, ориентированным на танцевальную музыку[34]. Обозреватель Digital Spy Ник Левин подчеркнул, что пластинке не хватает «лоска настоящей поп-музыки», позволившего бы ей сравниться с предыдущими работами Миноуг[30]. Корреспондент журнала Slant Сэл Чинквемани поделился мнением, что «на своём последним альбоме в сотрудничестве с PWL Миноуг продолжила отделяться от Стока, Эйткена и Уотермана, сделавших её знаменитой»; обозреватель назвал композиции «Word Is Out», «Too Much of a Good Thing» и «I Guess I Like It Like That» «второсортными копиями самобытного американского звучания, созданного Clivillés and Cole, Джимми Джемом и Терри Льюисом и Full Force[англ.]»[33]. Чинквемани поместил Let’s Get to It на одну из последних строчек в рейтинге лучших альбомов Миноуг[33]. Найджел Гудолл и Дженни Стэнли-Кларк, авторы биографической книги о певице Kylie: Naked (2012), назвали диск первым альбомом Миноуг, в котором ощущается «индивидуальность и влияние её собственных музыкальных предпочтений»[35]. Let’s Get to It — единственный альбом певицы, помимо Kylie Minogue, получивший всего две звезды от британского автора Колина Ларкина из «Энциклопедии популярной музыки», что соответствует в его критериях значимости «разочаровывающей, слабой записи, не рекомендованной к прослушиванию»[72]. Несмотря на неоднозначные отзывы, в 1992 году Let’s Get to It принёс Миноуг третью номинацию на премию ARIA Music Awards в категории «Лучшая исполнительница»[74]. Ранее певица уже номинировалась на получение этой премии с альбомами Kylie и Enjoy Yourself в 1989 и 1990 году соответственно[75][76]. На церемонии награждения 1992 года Миноуг уступила австралийской автор-исполнительнице Деборе Конвей[англ.] с её дебютным альбомом String of Pearls (1992)[74]. Коммерческие показатели и последствияLet’s Get to It — один из наименее успешных альбомов Миноуг в плане продаж на сегодняшний день[34]. Сразу после релиза пластинка дебютировала и закрепилась на 15-й строчке в британском хит-параде, став таким образом первым студийным релизом Миноуг, не попавшим в первую десятку данного чарта[9][77]. В начале января 1992 года диск вернулся в музыкальный рейтинг, продержавшись в нём неделю на 68-й позиции[78]. После того, как сингл «Give Me Just a Little More Time» закрепился на второй строчке в сингловом чарте, Let’s Get to It вновь попал в альбомный хит-парад, заняв 50-е место[79][80]. В общей сложности диск продержался в чарте 12 недель, меньше, чем любой другой альбом Миноуг в то время[64]. В австралийском музыкальном рейтинге пластинка закрепилась на 13-й позиции и провела в хит-параде всего пять недель[81]. Тем не менее в марте 1992 года Австралийская ассоциация звукозаписывающих компаний (ARIA) отметила диск золотым статусом, его продажи в Австралии превысили 35 000 экземпляров[82][83]. Let’s Get to It закрепился на 37-й строчке в японском хит-параде, что позволило ему стать третьим альбомом Миноуг, попавшим в первую сороковку чарта[44]. В музыкальном рейтинге Японии пластинка продержалась три недели, к 2006 году её продажи в этой стране составили 25 350 экземпляров[44][84]. 9 ноября 1991 года диск занял 59-е место в хит-параде European Top 100 Albums, составляемом журналом Music & Media[85]. Отсутствие интереса слушателей к Let’s Get to It связывали с образом певицы «Секс-Кайли» и изменениями в её музыкальном творчестве[35]. «Общественность полагала, что Миноуг одевалась как девушка лёгкого поведения и не приняла бы подобных изменений» — говорил Пит Уотерман[35]. Миноуг осталась недовольна альбомом, считая, что продюсеры вновь обратились к своему шаблонному звучанию, и к моменту выхода Let’s Get to It «магия исчезла и альбом быстро провалился»[86]. Большую часть 1992 года Миноуг провела вдали от общественности и появлялась лишь для исполнения рабочих обязательств[87]. К концу года контракт Миноуг с лейблом PWL подошёл к концу и продюсеры решили его не продлевать. По словам совладельца лейбла Дэвида Хауэллса, певица «двигалась не в том направлении, чтобы добиться успеха»[88][14]. Позже в интервью британскому журналу Q Миноуг рассказала: «Вначале по большому счёту я была марионеткой. Этот рекорд-лейбл меня слепил. Я не могла взглянуть ни вправо, ни влево»[89][90]. Последним релизом исполнительницы, выпущенным PWL, стал сборник песен Greatest Hits (1992)[9]. В 2015 году Пит Уотерман рассказал в одном из интервью, что уже на этапе записи Let’s Get to It знал, что это их последний альбом с Миноуг; по его словам, Миноуг «затмевала» продюсеров и «подавляла их креативность», и им следовало «продать этот альбом ещё до записи»[24]. Список композицийВсе композиции спродюсированы Майком Стоком и Питом Уотерманом.
Примечания
Участники записиИнформация адаптирована из буклета альбома Let’s Get to It[16].
Позиции в чартах и сертификации
Let’s Get To…The Videos
Видеокассета под названием Let’s Get To…The Videos была выпущена после выхода альбома. Видео включало в себя четыре музыкальных видео с предыдущего альбома Миноуг Rhythm of Love, два музыкальных видео с Let’s Get to It и эксклюзивный материал со съемок клипов. Список композиций
Формат релизаЗдесь представлены основные форматы релиза видео Let’s Get To…The Videos.
Примечания
ЛитератураПрофильная:
Общая:
|