|
Солянников, Николай Александрович
Никола́й Алекса́ндрович Соля́нников (6 (18) октября 1873, Санкт-Петербург — 16 июня 1958, Ленинград) — универсальный актёр: артист балета и оперы Мариинского театра, драматический артист Александринского театра. Заслуженный артист государственных академических театров (1921)[2][ком 1]. БиографияС девяти лет обучался в Петербургском театральном училище, где также учились его старшие брат Владимир и сестра Доминика[3]. Учился в классе П. А. Гердта[4]. После завершения обучения в 1891 поступил в труппу Мариинского театра, где работал необычайно долго с 1891 по 1950, с перерывом с 1911 по 1914 год, когда он выступал в Европе и Америке. За столь долгий срок он сотрудничал с несколькими поколениями балетмейстеров: начинал работать с М. И. Петипа и Л. И. Ивановым, затем активно сотрудничал с М. М. Фокиным; после революции был одним из немногих артистов балета, оставшихся в России, и продолжил работать с новым поколением балетмейстеров: Ф. В. Лопуховым, В. И. Вайноненом, Л. М. Лавровским, В. М. Чабукиани и Р. В. Захаровым[5]. С молодости выбрал амплуа мимического и характерного танцовщика. Тонкое музыкальное чувство, представительная внешность и пластичность позволили ему достичь совершенства в этом искусстве. Однако первые годы его службы в театре нельзя назвать удачными: Солянников был мало востребован, так как в это время многие мимические партии уже исполнял А. Д. Булгаков[6], кроме того в мимических ролях выступал и его собственный учитель П. А. Гердт. Молодой актёр не поддался внешним обстоятельствам, а активно искал выход из ситуации, Он стал посещать казённые курсы драматического мастерства, которые вёл актёр Александринского театра В. Н. Давыдов[7][4]. Кроме этого он изучал вокальное искусство. Дебютировал в 1906 году как баритон на сцене Мариинского театра в партии Валентина в опере Шарля Гуно «Фауст»[7]. Выступление в опере было успешным, и артиста перевели в штат оперной труппы, но через год он вернулся в балет. Активно участвовал в гастролях, выступая в основном как певец, в русской провинции был известен как «баритон Солянников»[3]. К пению он обратится и в 1920—1930-х годах, уже как преподаватель[7][4]. Как драматический артист выступал на сцене Александринского театра[8] (выступления Солянникова в качестве драматического артиста историк балета В. М. Красовская не считает успешными). Вместе с другим артистом балета, Л. С. Леонтьевым, он иногда разыгрывал в концертах сцену Счастлива и Несчастливцева из «Леса» А. Н. Островского. У него был звучный голос и размашистые жесты, отмечалось, что в целом это смотрелось по-любительски[6]. Возвращение Солянникова в балетную труппу совпадает с началом реформаторской деятельности М. М. Фокина, уделявшего значительно большее значение мимике, жесту и драматической игре танцовщиков, чем это было принято до него. В совершенстве владея условной мимикой классического балета, он активно участвовал в развитии новых форм выразительности, создавая живые и выразительные образы в новых балетах. Так он получил роль одну из центральных партий, маркиза в балете «Павильон Армиды», с которой в 1909 году успешно выступил в «Русских сезонах» в Париже и которая сохранилась за ним на долгие годы. Тогда же к актёру перешли некоторые партии Булгакова: бургомистр в балете «Коппелия», скульптор в «Пахите», Дроссельмейстер в «Щелкунчике». Кроме того за ним числилось ещё 11 партий, среди них раджа Дугманта в «Баядерке» и бродяга Клопен в «Эсмеральде». В 1909 году Булгаков покинул петербургскую сцену, после этого критическая пресса стала замечать Солянникова и даже ставить его драматическую игру в пример другим артистам[6]. 25 апреля 1911 года он оставил Мариинский театр, выйдя по возрасту (36 лет) на пенсию, но не оставил сцены, а принял участие в качестве основного мимического актёра в большой гастрольной поездке в США, которая была организована балериной Юлией Седовой. Турне по США было весьма напряжённым по графику выступлений и успешным по отзывам. Гастрольная жизнь созданной Седовой труппы в Америке и Европе продолжалась до осени 1914 года (в августе того года началась Первая мировая война)[6]. 6 октября 1914 года Солянников вернулся в Мариинский театр и до 1950 года уже не покидал сцены. Возвращение состоялось в комической роли трактирщика Лоренцо в балете «Дон Кихот». Через год, осенью 1915 года, он успешно выступил в роли короля Флорестана XIV в «Спящей красавице» (эта роль получила для него особое значение — 22 мая 1947 года на 75-летний юбилей актёра был дан именно этот балет: сам артист выступил лишь в одном из действий, в двух других в качестве поздравления юбиляру выступили знаменитые драматические актёры Ю. М. Юрьев и Н. К. Черкасов). 14 декабря 1915 года он с большим успехом выступил в роли хана в «Коньке-Горбунке»[6]. После Октябрьской революции, когда многие артисты Императорских театров эмигрировали, Солянников остался в Советской России. С учётом отъезда исполнителей у него уже не было проблем с получением ролей, а общее движение балета в сторону хореодрамы, начавшееся в 1930-х годах, повысило статус драматической игры и мимических партий. Из многочисленных ролей этих лет особенно отмечалась роль сеньора Капулетти, отца Джульетты, в постановке Л. Лавровского «Ромео и Джульетта». В знак признания заслуг артиста на сцене театра торжественно отмечались его юбилеи, 25-летие сценической деятельности и 75-летие. 25-летие отмечалось 23 ноября 1921 года, через 30 лет после прихода Солянникова в театр (вероятно с учётом перерывов, связанных с работой в опере и заграничных гастролей). К бенефису был восстановлен балет М. Петипа «Баядерка», где юбиляр выступил в роли Главного брамина. Характеристика творчестваКритика высоко оценивала творческую манеру артиста. Д. И. Лешков в статье к XXV летию творческой деятельности писал: «… игра Н. А. Солянникова всегда осмысленна, мимика красива, проста и выразительна, а главное — легко понятна непосвященным, то есть самой широкой публике. Общая сценическая внешность артиста импозантна, грим глубоко продуман и художествен, манеры величественны, благородны, заметно умение носить костюм, а последнее в балете иногда весьма не легко» Пётр Гусев писал о танцовщике: «…Н. А. Солянников — актёр широкого и разностороннего амплуа. Комедийные, трагические и просто „представительные“ роли одинаково ему удаются. Он отлично владеет техникой жеста условной старобалетной пантомимы. Он безукоризнен в новых современных балетах, где нет условной пантомимы, где требуется реалистическая игра. У этого выдающегося мастера сцены великолепное чутье, знание и понимание стиля, умение в любом жанре балетного спектакля быть органичным и вместе с тем всегда неповторимо оригинальным…» РепертуарБыл первым исполнителем партий в следующих балетах:
Среди прочих его партий — король Флорестан в «Спящей красавице» П. И. Чайковского (1943). Комментарии
Примечания
Литература
|
||||||||||||||||||||||
