|
Смерть Лукреции (Шевченко)
Смерть Лукреции (укр. Смерть Лукреції) — рисунок Тараса Шевченко, выполненный им в 1835 году в Санкт-Петербурге. Один из первых рисунков на историческую тематику, созданных во время обучения у художника Василия Ширяева. Он изображает сцену смерти римской матроны Лукреции. Рисунок был подарен художником Василию Жуковскому и долгое время хранился в частных коллекциях в Европе, а затем в Пушкинском Доме в Ленинграде. В 1930 году передан в Институт Тараса Шевченко, затем хранился в различных украинских учреждениях, пока в 1948 году не вошёл в состав фондов Государственного музея Тараса Шевченко. Начиная с 1930 года, рисунок неоднократно экспонировался на различных выставках. История рисункаРисунок был создан Тарасом Шевченко в 1835 году в Санкт-Петербурге, во время учёбы у художника Василия Ширяева. Последний учил своих учеников не только технике интерьерной росписи, но и рисовать работы на античную и мифологическую тематику в академическом стиле. Во время обучения у Ширяева Шевченко создал ряд «сложных многофигурных композиций» на античную тематику[1][2]. По другой версии, Шевченко создал рисунок во время обучения на классах Общества поощрения художников[3]. Предполагается, что «Смерть Лукреции» входила в состав рисунков Шевченко, которые 4 октября 1835 года рассмотрел комитет Общества и решил, что они заслуживают похвалу[4][5]. Вместе с несколькими другими работами 1835—1837 годов рисунок был подарен художником своему товарищу, поэту Василию Жуковскому. Последний в 1841 году покинул Российскую империю и вывез рисунки в Европу[6]. После смерти Жуковского его сын Павел передал часть родительской коллекции, вместе с рисунком Лукреции, коллекционеру Александру Онегину, завещавшему своё собрание Российской академии наук. С 1928 года рисунок вошел в фонды Пушкинского Дома, через два года его передали в Институт Тараса Шевченко в Харькове. Затем, с 1932 года, он находился в Галерее картин Тараса Шевченко[укр.], где экспонировался под ошибочным названием «Смерть Виргинии». В 1940 году рисунок вошёл в состав фондов Центрального музея Тараса Шевченко в Киеве. После реорганизации музея, проведённой в 1948 году, рисунок хранится в Государственном музее Тараса Шевченко (с 1991 года — Национальный музей Тараса Шевченко) под инвентарным номером г-820[5][3]. Состояние удовлетворительное[7]. Рисунок выполнен чернилами и тушью на листе бумаги размерами 34,3 × 50,3 сантиметра. В его левом нижнем углу есть авторская надпись, сделанная тушью: 1835. || Шевченко[8][5]. Он впервые упоминается в издании «Пушкинский дом. Выставка собраний А. Ф. Онегина» (1930). Искусствовед Алексей Новицкий включил рисунок «Смерть Лукреции» в восьмой том полного собрания сочинений Шевченко (1932), где он был впервые репродуцирован и прокомментирован[3]. Сюжет рисунка На рисунке изображена сцена смерти древнеримской матроны Лукреции. После того как она была изнасилована царским сыном Секстом Тарквинием, Лукреция написала отцу и мужу с просьбой приехать к ней. Они приехали с товарищами Публием Валерием Публиколой и Луцием Юнием Брутом. Перед всеми ними Лукреция рассказала о надругательстве над собой и вонзила нож себе в сердце. Луций Юний Брут вынул нож из груди умершей и поклялся отомстить царю Луцию Тарквинию Супербу и его семье и покончить с царской властью в Риме[9][3]. В то время тема рисунка была распространённой в Академии художеств[8]. Рисунок «Смерть Лукреции» стал одним из первых произведений Шевченко на историческую тематику, исследователь Дмитрий Степовик относит его к серии рисунков Шевченко о смерти известных исторических персонажей. Учёный предполагает, что идея о серии созрела у художника уже после создания «Смерти Лукреции», возможно после того как рисунок был рассмотрен комитетом Общества поощрения художников[10]. Литературовед Станислав Росовецкий связывал тематику смерти в этих рисунках Шевченко с «юношеским влечением к Танатосу», вызванным депрессией художника из-за длительных отсрочек по его выкупу из крепостных[11]. В произведении художник придерживается канонов академизма и не пытается от них отходить. Рисунок содержит присущие академизму условность поз, театральность жестов и идеализацию фигур. В то же время рисунок выглядит плоским, некоторые фигуры изображены непропорционально, их движения выглядят застывшими[3]. В центре произведения изображена падающая от удара ножа Лукреция, которую поддерживают присутствующие. Эта конструкция построена в характерной, для того времени, форме пирамиды. Диагональные массы, из которых построена фигура, символизируют падение и смерть. Сцене падающей Лукреции противопоставлены крепкие мужские фигуры, на глазах которых происходило самоубийство[12]. Искусствовед Леонид Владич[укр.] считал основной сюжет рисунка «выразительно говорящим», по его мнению, это «клятва отомстить за смерть девушки, обесчещенной сыном царя»[13]. По мнению искусствоведа Николая Бурачека, рисунок мог быть перерисован с гравюр находившихся в коллекции Василия Ширяева[14]. Шевченковед Валентина Судак указывала, что рисунок некоторыми особенностями и деталями напоминает иллюстрации художника Фёдора Толстого[К 1] к стихотворной повести поэта Ипполита Богдановича «Душенька»[13][3]. Участие в выставкахВыставки, на которых экспонировался рисунок[5]:
ПримечанияКомментарииИсточники
Литература
Ссылки
|
||||||||||||||||
.jpg)
