|
Портрет Амбруаза Воллара
«Портрет Амбруаза Воллара» — картина французского художника Пабло Пикассо 1910 года, раннего «кубистического» периода его творчества[1], хранящаяся в московском Музее изобразительных искусств. ОписаниеОписание картины на сайте музея гласит: «В картине присутствует несомненное портретное сходство с моделью, отразившееся в передаче тяжеловесной медлительности Воллара, его прикрытых тяжелыми веками глазах, в жесткой линии сжатого рта, широком перебитом носе, высоком лбе»[1]. Избранный художником метод «аналитического кубизма» позволил достичь необычного формального эффекта при сохранении сходства: «Все детали образуют однородную кристаллическую материю и создают на глазах у зрителя напряженный процесс сложения образа, в котором принимает участие и фон. Каждый из многочисленных планов картины написан так, что воспринимается одновременно находящимся и впереди и позади соседнего. Конструирование формы с помощью почти монохромных дымчатых полупрозрачных плоскостей характерно для аналитического кубизма. Эти находящиеся в движении частицы-плоскости разомкнуты, каждая из них свободно перетекает в соседнюю, и, наслаиваясь друг на друга, кристаллизуясь на глазах зрителя, они рождают из хаоса первозданной материи новую форму — лицо Воллара, являющееся пластическим и смысловым центром композиции. Оно, как магнит, притягивает к себе все элементы, выстраивая фантасмагорию геометрических форм в строгом ритме»[1]. Полотно чем-то напоминает разбитое зеркало: «Единого источника освещения в картине не существует: каждый из элементов обладает особым, „внутренним“ светом, вибрация которого заставляет воспринимать произведение как живописный эквивалент находящегося в непрерывном движении мира и творящего из красочной материи, будто из осколков треснувшего зеркала, неповторимый титанический образ Воллара»[1]. Оценки Пикассо об этой картине говорил:
По словам современного арт-критика, осмотревшего галерею портретов Воллара кисти разных художников: «…Самый проницательный портрет, наверное, принадлежит Пикассо: фигура Воллара „растворена“ в геометрических черно-серых блоках, так что все внимание — на лице: с высоким лбом, тонким, презрительно изогнутым ртом и закрытыми глазами. Человек в себе. Человек-загадка. Высокомерный, недоверчивый, самовлюбленный, одинокий. Кстати, закрытые глаза не совсем метафора: Воллар славился своей сонливостью. Высокий, полный, медлительный, он мог заснуть где и когда угодно, иногда даже посредине разговора. А может быть, притворялся, отключаясь таким образом от „шума реальности“ и продумывая очередную акцию?»[3] ИсторияКартина, написанная в 1910 году, Воллару не понравилась, хотя он и назвал портрет «примечательным»[4]. Вскоре она была выставлена на продажу. В 1913 году её в парижской галерее Воллара купил за 3 тыс. франков[5] его постоянный клиент Иван Абрамович Морозов и увёз в Москву. До 1919 года картина оставалась в собрании Морозова. Затем её владельцем стал вобравший это собрание 2-й Музей новой западной живописи, где она находилась до 1923 года[5]. С 1923 года, после очередного реформирования музеев, она оказывается в собрании ГМНЗИ (инв. 380)[5]. После его расформирования в 1948 году переходит в ГМИИ. В настоящий момент экспонируется в постоянной экспозиции Отдела искусства стран Европы и Америки XIX—XX веков (Галерея искусств стран Европы и Америки, зал 24). Через год после начала Первой мировой войны, в августе 1915 году, Пикассо сделал карандашный портрет Воллара, на этот раз в стиле Энгра. Воллар хранил рисунок до самой смерти (ныне в Метрополитене)[6]. По мнению некоторых экспертов (в частности, историка изобразительного искусства Софьи Багдасаровой), «Портрет Амбруаза Воллара» стал прототипом «Портрета Клетчатого», написанного специально для фильма «Клуб самоубийц, или Приключения титулованной особы» его художником-постановщиком Исааком Капланом[7][8][9]. Примечания
Ссылки
|
||||||||||||||
