Takayama TatsuoTakayama Tatsuo
Takayama Tatsuo (高山辰雄) est un peintre de figures, paysages, fleurs, compositions murales, graveur et illustrateur traditionnel à tendance occidentale japonais du XXe siècle, né le à Ōita et mort le dans l'arrondissement de Setagaya à Tokyo. BiographieEn 1931, il entre à l'École des beaux-arts de Tokyo, dans la section peinture japonaise traditionnelle ou nihon-ga, et en sort diplômé en 1936. En 1944n il devient maître de conférence à l'Université féminine de Tokyo; en 1971, il est chargé de cours à l'École nationale des beaux-arts de Tokyo; l'année suivante, il est nommé membre de l'Académie des arts. À partir de 1975, il fait plusieurs séjours en Chine, voyage dans le Sud de la France et en Italie du Nord. Il reçoit la médaille de l'ordre du métier en 1979 et est nommé chevalier des Arts et des Lettres en 1982. À partir de 1934, il participe régulièrement au salon officiel, appelé Teiten de 1919 à 1935, nouveau salon Bunten de 1936 à 1946, Nitten de 1946 à 1958, date à laquelle il devient Nouveau Nitten jusqu'en 1968, puis Nitten réorganisé à partir de 1969, et se déroule toujours au Musée des Beaux-Arts de Tokyo. En dehors de ce salon officiel, Takayama participe à plusieurs expositions collectives de divers groupes artistiques japonais, de 1937 à 1990[1]. Personnellement, il expose ses œuvres à partir de 1957, essentiellement dans des galeries et grands magasins de Tokyo, mais aussi au grand magasin Tokiwa à Ōita en 1976 et 1981 :
Il expose pour la première fois à l'étranger, en 1995, à l'Espace des arts Mitsukishi-Étoile à Paris. En 1959, il obtient le très officiel Prix de l'Académie des beaux-arts du Japon[1]. Il commence, en 1939, par réaliser des illustrations pour des livres et jeux d'enfants, pour gagner sa vie. À la suite de la lecture d'une biographie sur Gauguin, il est très impressionné par cette personnalité et son art en subit l'influence: il produit alors des œuvres aux formes simplifiées traitées en aplats de couleur. Il s'intéresse ensuite au paysage, avant de s'orienter, en 1960, vers l'étude de la figure humaine, qui devient le thème principal de son œuvre. Il dessine au pastel les illustrations du roman Ryôsai Shii tel que je le vois, de Mori Atsushi. En 1984, il reçoit la commande de quarante-huit peintures pour le pavillon Okudono du temple bouddhiste Kongōbu-ji. Style et traditionS'il se veut peindre de la tradition, du nihon-ga, utilisant les pigments naturels et l'encre de Chine, il recherche toujours des directions nouvelles à son art et donne naissance à une sorte de nouveau nihon-ga, qui se rapproche de l'art occidental, surtout dans ses représentations de personnages noyés dans une sorte de halo brumeux[1]. Conservation de ses œuvres
Notes et références
AnnexesBibliographie
Liens externes
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