Sébastien Charlier est un harmoniciste français, né à Beaumont-sur-Oise en 1971. Il se distingue par une maîtrise technique tout à fait originale qui en fait l'un des fers de lance du renouveau de l'harmonica diatonique.
Biographie
Sébastien Charlier se passionne dès l'adolescence pour l'harmonica diatonique. Il dirige ses premières découvertes vers un rock déjà fortement teinté de jazz et découvre très tôt le potentiel caché de son instrument de prédilection.
Il complète rapidement sa formation musicale par l'apprentissage d'autres instruments : banjo, guitare, flûtes, saxophone soprano, et contrôleur à vent midi Yamaha WX, sorte de saxophone électronique, pour lequel la marque nippone lui demandera d'être son démonstrateur.
Au début des années 1990, Sébastien Charlier fait deux rencontres déterminantes sur les bancs de la fac : le guitariste Yves Cutulic, puis le guitariste et arrangeur Nicolas Espinasse, avec qui il va réaliser de nombreux projets et choisir définitivement sa voie.
Il dirige alors son travail dans plusieurs directions :
d'un point de vue technique, Sébastien Charlier explore toutes les possibilités de l'harmonica diatonique, le transformant en instrument chromatique, avec lequel il joue dans toutes les tonalités un Jazz résolument moderne ;
d'un point de vue artistique, il déploie ses talents d'improvisateur par le jeu de standards de Jazz, puis développe ses ambitions de compositeur à travers des projets innovants, allant du Blues très roots, au Jazz plus classique, à la Fusion, et enfin à l'electropop ;
« Sébastien Charlier a décidé de porter le langage bebop sur l'harmonica diatonique : performance ! » (Nouveau Talent 2005 Jazzman).
Que ce soit en quartet de Jazz, en trio acoustique Blues ou encore en tant que soliste au sein d’un ensemble orchestral, on reconnaît son style dès les premières notes.
En 2008 Sébastien présenta l’Air Blockin’ (ou Air Blocking), une technique ancestrale qui consiste à déclencher simultanément des notes soufflées ET aspirée, qu’il peaufina et améliora considérablement de telle sorte de choisir exactement les sons à produire.
Le sort l'album Precious Time (épisode 1) qui est le premier opus d'une trilogie estampillée Harmonica Next Gen où Sébastien opte pour un sens du phrasé inhabituel sur l'instrument, un vocabulaire et un son à mi-chemin entre ceux d'un saxophone et d'un violon électrique, le tout s'illustrant au sein d'une musique résolument Fusion.
Le sort la suite de la trilogie : Precious Time 2.0.
Enfin, d'un point de vue pédagogique, Sébastien insiste sur la notion d’intention rythmique qui lui parait fondamentale, et qu'il transmet lors des cours et séminaires qu’il donne depuis près de 20 ans, lui permettant de partager sa passion pour la musique en général et l'harmonica en particulier.
De 1991 à 2000 : École de musique Paul Beuscher : Professeur d’harmonica, de Banjo et d’harmonie moderne
De 1997 à 2001 : Yamaha Musique France : Musicien/démonstrateur du contrôleur à vent MIDI WX5 (electro sax)
1995 : Album « Impasse des Mousserons » (Esprit électrique/patchwork Jazz avec le guitariste Nicolas Espinasse)
1997 : Vidéo « Harmo Jazz » (K7 pédagogique : initiation à l’harmonica Jazz et à l’improvisation)
1998 : Album « Just Jazz » (9 standards de Jazz revisités en acoustique avec Nicolas Espinasse)
2004 : Grand Rex sous la direction de John Scott au pupitre, en compagnie de 70 musiciens à l’occasion des « Jules Verne Awards », un album live est tiré de cet enregistrement
Album Precious Time (Voyage bidirectionnel sur les flèches du temps où le Jazz-Rock énergique des années 1970/1980 se mêle à un jeu d’harmonica… futuriste. Le légendaire Alain Caron (UZEB) à la basse s’est joint à l’aventure ainsi que le batteur de Los Angeles Curt Bisquera. Réalisation : Nicolas Espinasse pour Alien Beats Records).
2011 :
Album La Coccinelle géante (Aventures Electro Pop/World/Jazz. Réalisation : Olivier Demontrond pour Too Much Processing)