Ella & Pitr sont deux artistes français qui travaillent ensemble depuis 2007. Leur atelier se situe à Saint-Étienne.
Ils sont connus pour leurs dessins de très grande envergure sur des surfaces horizontales de plusieurs milliers de mètres carrés dans l'espace urbain.
Biographie
Ella & Pitr respectivement nés en 1984 et 1981, issus du monde du spectacle et de la scène graffiti, ils commencent un travail commun en 2007 par la pratique du collage. En s’introduisant par effraction dans les espaces publicitaires 4 x 3 m ou en s’immisçant dans les interstices que propose la topologie urbaine. En 2009, ils s'intègrent illégalement dans l'exposition « Né dans la rue » à la Fondation Cartier[1] pour l'art contemporain. Par ce geste, ils se font remarquer par Thomas Schmitt qui leur propose d'intervenir sur le M.U.R Paris. Ils furent les premiers à en déborder du cadre[2].
En 2012, le duo commence à intégrer le principe de l'anamorphose dans leur travail. En 2013, ils collaborent avec la Comédie de Saint-Étienne pour la création d'une série de visuels mettant en scène leur travail anamorphique[3].
C'est en 2013 qu'Ella & Pitr commencent à peindre leurs "Colosses endormis[4]" dans différents pays. Leurs tailles varient selon le support, allant de 500 mètres carrés à 25 000 mètres carrés.
Ils participent à la création de l'association Le M.U.R de Saint-Étienne[5], et en sont les programmateurs jusqu'à ce jour.
Effacement d'un colosse par raclage motorisé.
En 2015, ils réalisent en Norvège, dans le cadre du NuArt Festival, l’œuvre figurative sur toiture la plus grande du monde[6], avec Lilith & Olaf, 21 000 m2. Celle-ci sera détrônée par "Quel temps fera-t-il demain".
En 2016, ils investissent la pelouse du stade Geoffroy-Guichard à Saint-Etienne, avec Brigitte-Angélique de la Marmite[7]. La même année en collaboration avec Projet SAATO, ils produisent dans le cadre de l'Urban Week[8] une œuvre en plein cœur du quartier d'affaires de la Défense près de Paris, Pendant qu’Inès rêve de Camping, d'autres se noient[9],[10].
En Juin 2019, il peignent la plus grande oeuvre urbaine du monde sur le toit du Parc Expo de Paris, qui fait 25 000 mètres carrés. "Quel temps fera-t-il demain" représente une grand-mère devant le flux des voitures, un sac en plastique s'envole au dessus de sa tête. Cette oeuvre à la particularité d'être traversée par le périphérique.
Ils développent peu à peu une "collection de disparitions" en archivant l'effacement de leur dessins via Google Maps ou en provocant leur effacement par dynamitage comme pour leur série "Blast[11]" où leurs oeuvres sont peintes dans une carrières de pierre puis leurs disparitions par explosions sont filmées grâce à des drones.
Vision
Ella & Pitr sont considérés comme faisant partie du mouvement art urbain et utilisent l'espace urbain comme un terrain de jeu en défendant l'idée que l'espace public appartient à tous. En prenant en compte le contexte géographique et social dans lequel ils interviennent, leurs œuvres prétendent apporter un contre-point à la complaisance[12].
Expositions
Participation au M.U.R de Paris, 2010
Celui qui volait les étoiles pour les mettre dans sa soupe, exposition personnelle, Galerie Le Feuvre, 2012
Le M.U.R de l'art, exposition collective, Paris, 2012
Participation au M.U.R XIII, Paris, 2012
Ella+Pitr=, exposition personnelle, Galerie Le Feuvre, Paris, 2013
Ella & Pitr son como las dos cabezas de un perro de la calle, exposition personnelle, Institut français de Santiago, 2014
Paper Party 2, exposition collective, Richard & Galerie Le Feuvre, Genève, 2014
See you soon like the moon, exposition personnelle, Galerie Le Feuvre, Paris, 2015
The silence of the slippers after the rain, exposition personnelle, Vertical Gallery, Chicago, 2016
Au jour le jour pour toujours, exposition personnelle, Galerie Le Feuvre, Paris, Mai-Juin 2017
Comme des fourmis, exposition personnelle rétrospective, Galerie Le Feuvre, Paris, Janvier-Février 2018.
Le plan sur la gommette[13], exposition personnelle, Galerie Le Feuvre & Roze, Juin-Juillet 2020.
Voyage en soi sauvage , exposition personnelle , Galerie Le Feuvre & Roze, Octobre 2022.
Publications
Livres
Les révolutions de Nouille, collection BN, éd. Jarjille
La vieille qui faisait partie des meubles, éd. Galerie Le Feuvre, 2011
Celui qui volait les étoiles pour les mettre dans sa soupe, éd. Galerie Le Feuvre, 2012
Ella+Pitr=, éd. Les Papiers-Peintres, 2012
Renverse ta soupe, éd. Jarjille, 2013
See you soon like the moon, éd. Galerie Le Feuvre, 2
Au jour le jour pour toujours, éd. Galerie Le Feuvre, 2017
Nicolas Gzeley (auteur) et Stéphanie Lemoine (préface), Alter Ego : les plus beaux duos de l’art urbain, Éditions Alternatives, , 240 p. (ISBN978-2-07-284457-7, présentation en ligne), p. 37 à 48
