《太空人》 是台灣歌手吳青峰的個人首張錄音室專輯，由吳青峰及徐千秀共同擔任製作人，於2019年9月6日正式發行，專輯共收錄12首歌曲。專輯的整體製作依循「溝通／無法溝通」的核心概念發展而成，從歌詞內容、音樂、裝幀視覺、MV、行銷宣傳到後續的演唱會，都有緊密呼應。吳青峰曾表示「這是一張逞一己私慾的專輯」。《太空人》在發行前即有7萬張的預購量[1]；正式發行後，接連在台灣各大專輯銷售排行榜取得年度冠軍的銷售成績。
創作背景
《太空人》是吳青峰在所屬樂團蘇打綠休團期間所發行的首張個人專輯。在2016至2017年的休息期間，吳青峰刻意停止創作，直到2018年初才重新動筆寫歌，並開始學習編曲。吳青峰一面回頭整理舊作一面寫新歌，發現有幾首舊作的概念有互通之處，於是逐漸發展出整張概念專輯的圖像[2]。《太空人》一共收錄12首歌曲，其中6首是近期作品，最早的歌曲最早可以追朔至2002年，收錄作品皆源自吳青峰的生命經歷，多數是出於對人性陰暗面的理解而寫下[3]。
專輯製作
概念與編排構想
專輯的敘事背景是「太空人的腦內幻境」，吳青峰曾表示：「我心中的專輯主角形象是一個躺在病床上看似無意識的人，沒有人知道癱瘓的他腦裡到底有沒有另一個世界，知不知道自己沒有醒來。」[4]歌曲主題涉及溝通與回音、意識與記憶、自我與他人、夢境與清醒、正常與瘋狂、虛幻與現實等多組對比。十二首歌一如內容前後呼應的十二個章節。每首歌各自是獨立的作品，連結起來又自成一個完整精密的敘事。
專輯視覺與設計概念
吳青峰在歌詞中大量討論了似是而非、模稜兩可、對照跟對話等概念，設計師將這些概念轉化在裝幀安排上，比如在CD本體的對稱位置，也印刷了CD的圖案。歌詞本的排版設計，則是須橫跨左右兩頁才能閱讀，暗示觀者得在反覆對照中才能摸索出真假是非[5]。專輯的攝影由馬來西亞攝影師鍾靈與造型師 Yii Ooi 聯手操刀，透過具有劇場性的畫面，呈現歌手時而瘋狂詭譎、時而孩子氣的面向。
歌曲製作
《太空人》收錄作品之編曲元素，涵蓋了電子、迷幻、劇場、世界音乐、搖滾、民謠、後搖滾、前衛、古典樂、R&B、嘻哈音樂等音樂類型。〈巴別塔慶典〉歌詞引用聖經巴別塔的典故討論語言的紛擾，以幽默口吻諷刺人與人之間的溝通誤差[6]。專輯的同名單曲〈太空人〉，歌詞描述了「看似平凡日常，在某些人心中卻顯得格外不凡」的情緒，主題源自歌手過去的一段曖昧之情。編曲以簡單的吉他和弦為基礎，呈現日常的質地。[7] 吳青峰曾自述， 是他至今寫過最喜歡的歌詞。
在〈傷風〉中，歌詞討論「當人們彼此傷害已然成為風氣」的現象。「傷風」一詞既是感冒的別稱，亦可理解為傳染病「破傷風」、常用四字詞「傷風敗俗」的略語。吳以此比擬：對傷害風氣已然習以為常的人們，如同染上一種心靈與思想的傳染病[8]。〈失憶鎮〉以第一人稱視角和魔幻寫實的筆觸，描寫陷入失憶、凌亂瘋狂、囈語喃喃的意識狀態。混音處理上，多軌疊錄的人聲時而近在耳邊時而在遠處飄忽，以此營造空間與時間隔離且錯置的印象。聽者如同置身失憶主角腦內的廢棄城鎮，殘留的記憶宛如幽魂，在廢墟中四處徘徊遊蕩[9]。〈線的記憶〉的歌詞，是吳青峰刻意停止創作一年多後，重新提筆的第一個作品。歌詞援用几何学中「線」的相關概念和用語，描述人類從孤立存在，到逐漸與他人建立聯繫的情狀。[10]
〈Outsider〉整首歌曲長度約10分半，為「瘋子自傳」的最終章，由蘇打綠吉他手劉家凱作曲。製作人徐千秀編曲時，在歌曲結尾額外加上了一段長達 4 分鐘、帶有後搖滾意味的純樂器演奏。吳青峰聽後又因此產生靈感、加寫了一段的口白與之搭配，也作為整張專輯的註腳[11]。〈回音收集員〉整體配器只用鼓、馬林巴木琴和層層疊錄的人聲構成，是華語流行音樂中少數單以節奏樂器帶動的作品。人聲在左右聲道遞移、交錯出現，模擬回音環伺的聽感[12]。歌詞中的用字組成摘取自其他十一首歌；從整個作品編排架構來看，若〈譯夢機〉是專輯的「序章」，〈回音收集員〉則如同專輯的「目錄」。歌曲闡述：每一個人的「此刻」，都從過往的無數回音交織並累積而成；而「回音」就是來自家庭、學校、社會、歷史的種種話語、暗示和訊息。吳青峰曾表示，這也能用來描述他對創作的看法，亦即沒有任何創作是百分之百的自我發明[13]。
專業評價
《太空人》普遍獲得正面的評價。截至2020年8月12日，《太空人》在豆瓣音乐分別上根據2016人與9908人的评价獲得了8.1顆星及8.0顆星的評價[14][15]。
Hit FM聯播網的主持人Momoko給予專輯好評，表示從《太空人》中可以看到不一樣的吳青峰，除了能夠享受不同類型的音樂，還能感受青峰多樣的嗓音[16]。《新京报》稱讚專輯講究細節且擁有很高的完成度，完整豐富的內容無疑給觀眾帶來很好的體驗[17]。
曲目
全碟词曲：吳青峰
（除〈線的記憶〉、〈Outsider〉作曲為劉家凱） 全碟製作人：吳青峰、徐千秀
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| 1. | 譯夢機（Dream Translator） | 吳青峰 | 7:23 |
| 2. | 回音收集員（The Echo Collector） | 吳青峰 | 3:48 |
| 3. | 巴別塔慶典（The Carnival in Babel） | 吳青峰、徐千秀 | 3:29 |
| 4. | 太空人（Spaceman） | 吳青峰 | 5:18 |
| 5. | 傷風（Influenza） | 吳青峰 | 3:55 |
| 6. | 失憶鎮（The Forgotten Town） | 吳青峰 | 3:51 |
| 7. | 太空（Space） | 吳青峰 | 3:46 |
| 8. | 水仙花之死（Death of Narcissus） | 寗子達 | 3:47 |
| 9. | 男孩莊周（Boy Zhuangzi） | 吳青峰 | 3:26 |
| 10. | 太空船（Spaceship） | 吳青峰 | 3:06 |
| 11. | 線的記憶（Story~lines） | 劉家凱 | 4:02 |
| 12. | Outsider | 劉家凱、徐千秀 | 10:18 |
| 总时长： | 56:09 |
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製作團隊
樂手
- 吳青峰 － 演唱（全碟）、電鋼琴（曲目1）、鋼琴（曲目4、9至10）、合成器（曲目5至6、9至10）、合聲（曲目1至2、4至6、8至10）
- 徐千秀 － 打字（曲目1）、吉他（曲目3、12）、電吉他（曲目6）、合成器（曲目12）
- 單為明 － 拍手（曲目5）
- 劉胡軼 － 鋼琴（曲目7）
- Padget Nanton III － 鼓（曲目2、4至6、9至10、12）、嘿（曲目3）、拍手（曲目5）
- 林玟睿 － 馬林巴木琴（曲目2）
- 金木義則 － 低音提琴（曲目3）
- 李守信 － 鼓（曲目3）、打擊樂器（曲目3）
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- 蘇玠亘 － 合成器（曲目3、5至6、9至10）
- 鄧世偉 － 長號（曲目3）、低音號（曲目3）
- 國際首席愛樂樂團 － 弦樂（曲目3至4、9）
- 寗子達 － 貝斯（曲目4至6、8至12）、拍手（曲目5）
- 鍾承洋 － 吉他（曲目4）、木吉他（曲目6）
- 劉家凱 － 吉他（曲目11至12）、合成器（曲目12）
- 林柏光 － 合成器（曲目11）
- 陸伊潔 － 中提琴（曲目11）
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- 製作
- 吳青峰 － 作詞（全碟）、作曲（曲目1至10）、製作（全碟）、編曲（曲目1至7、9至10）、合聲編寫（曲目1至2、4至6、8至10）、錄音（曲目1、4至11）、弦樂編曲（曲目4、9）
- 徐千秀 － 製作（曲目2至12）、編曲（曲目3、12）、
- 單為明 － 人聲編輯（全碟）、樂器錄音（曲目2至6、8至10、12）、弦樂錄音（曲目11）、混音（曲目8、10、12）
- 黃文萱 － 混音（曲目1、2、7、11）
- Randy Merrill － 母帶（曲目1至2、4至12）
- 劉胡軼 － 配唱製作（曲目2、9至12）、弦樂監督（曲目3至4、9）
- 倪涵文 － 人聲錄音（曲目2至3、9至12）
- 金木義則 － 管弦樂編曲（曲目3）
- 李朋 － 弦樂監督（曲目3至4、9）
- 江松松 － 錄音（曲目3至4、9）
- 吳育彰 － 製作協力（曲目3）
- 張育維 － 製作協力（曲目3）
- 樊乃綱 － 混音（曲目3）
- 孫仲舒 － 母帶（曲目3）
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- 寗子達 － 編曲（曲目8）
- 羅恩妮 － 譜務（曲目4、9）
- 柯宗佑 － 混音（曲目4至5、9）
- 黃中平 － 導演（曲目6）
- 陳文駿 － 混音（曲目6）
- 林尚伯 － 鋼琴錄音（曲目7）
- 劉家凱 － 作曲（曲目11至12）、編曲（曲目11至12）
- Justin Andijanto － 吉他錄音（曲目11）
- Patrick Yip － 吉他錄音（曲目11）
- 錄音室 － 青Home（曲目1、4至11）、Lights Up Studio（曲目2至6、8至12）、55 TEC（曲目2至3、9至12）、北京唱片廠（曲目3至4、9）、杰林錄音室（曲目7）、Studio A（曲目11）
- 混音 － Lights Up Studio（曲目8、10、12）、Purring Sound Studio（曲目1至2、7、11）、有禾錄音室（曲目3）、菲蒂蔻娜錄音室（曲目4至5、9）、強力錄音室（曲目6）
- 母帶 － Sterling Sound（曲目1至2、4至12）、饅頭音樂工作室（曲目3）
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- 《備忘記》
音樂錄影帶
本張專輯的每首歌曲都有拍攝 MV，並以「太空人影展計畫」的形式在 Youtube 上釋出。[18] MV 的整體規劃製作，延續了《太空人》專輯在概念和形式上的緊密結構，12 支 MV 的影像內容皆能相互呼應和串連。若按專輯歌序排列，每支 MV 結尾出現的意象或物件，皆是下一支 MV 作品的開場，12 支作品串接在一起便可構成循環，如同專輯首尾呼應的歌曲編排。
| 歌名 |
導演 |
首播日期 |
附註
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| 巴別塔慶典 |
Wonmo Seong (DIGIPEDI) |
2019年7月10日 |
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| 太空 |
洪詩婷 |
2019年8月10日 |
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| 太空人 |
陳奕仁 |
2019年9月13日 |
張鈞甯與林柏宏共同演出。
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| 線的記憶 |
陳映之 |
2019年10月18日 |
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| 失憶鎮 |
黃中平 |
2019年11月1日 |
導演使用MOCO技術（Motion Control 動態線性控制），全實景拍攝。
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| 太空船 |
川村真司 |
2020年1月18日 |
與日籍導演川村真司和動物畫家阿部弘士合作。
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| 譯夢機 |
涂皓欽 |
2020年4月1日 |
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| 回音收集員 |
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| 水仙花之死 |
談宗藩 |
2020年4月15日 |
由陳珊妮擔任造型總監。
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| 男孩莊周 |
共同創作募集計畫。運用Instagram濾鏡向樂迷募集影片素材、與樂迷共同創作 MV 內容。總共收到近八萬支影片。[19][20]
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| 傷風 |
翁子光 |
2020年5月15日 |
吳可熙特別演出。
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| Outsider |
陳映之 |
- 劉家凱、林柏宏、張鈞甯、劉修甫特別演出
- 採用紅外線攝影手法，營造深海的無光線感、呈現虛幻裡更深層的黑暗。
- 現場拍攝的魚形雕塑由藝術家李育昇製作。
- 最後一首在 〈Outsider〉裡面有前面十一支MV畫面和在 〈Outsider〉 有彩蛋解密的到了現實「瘋了自轉」才是夢這就是十一支MV畫面完成的翻轉的片段。
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發行版本
| 地區
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發行日期
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發行形式
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唱片公司
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產品編號
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| 台灣
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2019年9月6日
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預購版（CD+文字書〈備忘記〉）
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環球音樂
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0812007
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| 正式版（CD）
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0812008
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| 數位
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不適用
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| 2020年5月15日
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黑膠唱片
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0829160
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銷售排行
亦可參見維基條目「臺灣最暢銷專輯列表」之「2019年各大唱片銷售通路年度排行」小節
| 排行榜名稱
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日期
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銷售成績
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備註
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| 五大年度華語金榜
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2019 年度
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#1
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《太空人》預購版 [21]
（註： 專輯上市首周，於五大唱片之銷售佔有
率為 88%，為五大唱片自 2004 年以來的最高
紀錄。[22]）
|
| 佳佳唱片 年度銷售排行榜
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2019 年度
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#1
|
《太空人》預購版[23]
|
| 光南 年度熱銷 華語排行榜
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2019 年度
|
#5
|
《太空人》（註：未分版次）[24]
|
| 博客來 每月暢銷排行
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2019 年度
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#1
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《太空人》預購版[25]
|
| #3
|
《太空人》正式版[25]
（註：2019/10 至 2020/3 始終保持在前 30 名內）
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| 2019 年度
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#1
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《太空人》（註：未分版次）[26][27]
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| 2019 年 5 月
|
#5
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《太空人》2LPs 黑膠經典盤
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| 誠品音樂 年度推薦榜 TOP100
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2019 年度
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#1
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《太空人》（註：未分版次）[28]
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獎項紀錄
| 年份
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獎項名稱
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提名獎項
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提名作品
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頒獎結果
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| 2019
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Hit FM
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Hit Fm年度十大專輯
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《太空人》
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獲獎
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| QQ 音樂風雲榜年終榜單
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十大華語專輯
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獲獎
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| 2020
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HITO流行音樂獎頒獎典禮
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hito 年度十大華語歌曲
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〈太空人〉
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獲獎
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| hito 編曲人
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〈男孩莊周〉
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獲獎
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| Hit Fm 年度推崇歌手
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《太空人》
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獲獎
|
| hito 男歌手
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獲獎
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| 第 31 屆金曲獎
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最佳年度專輯獎
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提名
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| 最佳國語專輯獎
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提名
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| 最佳國語男歌手獎
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獲獎
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| 最佳作曲人獎
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〈太空人〉
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提名
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| 新加坡 第 13 屆 Freshmusic Awards
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最佳男演唱人
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《太空人》
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獲獎
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| 年度十大專輯
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獲獎
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| 年度十大單曲
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〈水仙花之死〉
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獲獎
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| 美國 The Telly Awards 2020
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Television General-Music Video /
Gold Telly Winner
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〈太空人〉MV
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獲獎
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| Television Craft-Directing /
Gold Telly Winner
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獲獎
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巡迴演出
請參照主條目：吳青峰 「演唱會」小節
參考來源
外部連結
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| 錄音室專輯 | |
|---|
| 迷你專輯 |
- 《Everybody Woohoo》（2018）
- 《窺/寂寞的時候》（2019）
- 《牧神的午後》（2022）
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| 現場專輯 | |
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| 相關條目 | |
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