Ню-диско

Ню-диско
Стилістичні походження
Походження
Середина 1990-х, Велика Британія Велика Британія
Типові інструменти

Ню-диско (англ. nu-disco) — жанр танцювальної музики 21-го століття, пов'язаний із відновленням інтересу до диско кінця 1970-х[1], європейських стилів танцювальної музики 1980-х, наповнених синтезаторами, та електронної танцювальної музики початку 1990-х[1][2]. Жанр був популярний на початку 2000-х і пережив незначне відродження у 2010-х.

Існує кілька сцен, пов'язаних із терміном ню-диско. Оригінальна сцена характеризується як хаус-музика, поєднана з елементами диско (іноді її неправильно називають диско-хаус)[3][4], і балеарська музика під впливом диско, також відома як балеарське відродження ритму[5] або балеаріка[6].

Ню-диско часто плутають з іншими жанрами хаус-музики під впливом диско, такими як французький хаус або диско-хаус. Французький хаус зазвичай має різноманітні спецефекти, як-от фейзери, і має велику кількість семплів у порівнянні зі звичайно запрограмованими або живими оригінальними інструментами, на які покладається ню-диско[7]. Інша ключова відмінність полягає в структурі пісні — ню-диско зазвичай має типову структуру пісні для поп-музики чи класичної диско-пісні, з кількома розбивками та часто з куплетами та приспівом, тоді як диско-хаус зазвичай має більш постійний і незмінний характер композиції[7], як і більшість хаус-музики.

Історія

Дискотечні редакції: 1970-ті — початок 1990-х

Редагування або редагування диско з'явилося одночасно з появою диско на початку 1970-х років, коли діджеї шукали способи полегшити мікшування музики[8]. Disco edit — це модифікована версія оригінального майстер-класу, відредагована диско- та хаус-ді-джеями, щоб розширити та підкреслити найкращі та найбільш зручні для танцю елементи. Наприклад, редагування Тодда Тер'є хіта Bee Gees «You Should Be Dancing» робить саме це, применшуючи вокальні рифи старої школи на користь потужного басу, жвавої перкусії та загального відчуття простору[9].

Поява ню-диско: середина 1990-х — кінець 1990-х

Ранній розвиток жанру пов'язаний із Black Cock Records, лейблом для редагування диско, який діяв переважно в 1993—1998 роках, заснованим ді-джеєм Харві та Джеррі Руні[10]. Лейбл був зосереджений на випуску неофіційних переробок диско- треків і деякого року під впливом фанку[10]. У 1990-х це був не єдиний існуючий бутлег- лейбл диско-редакторів, але він мав величезний вплив на покоління продюсерів хаус-музики, надихнувши багатьох на пошук декадентського жанру та адаптацію власних хаус-музик до елементів диско-звучання[10].

У середині 1990-х Nuphonic Records був лейблом для британських виконавців Idjut Boys, Faze Action[11], Раджа Гупти та Кріспіна Дж. Гловера[10], які вважаються піонерами ню-диско[3]. The Idjut Boys, найвідоміший як новатор стилю хаус-музики під назвою «диско-даб», були сильно натхненні фрістайлом і дабом під впливом пост-диско танцювального звучання початку 1980-х[10]. Faze Action були одним із перших домашніх продюсерських підрозділів, які створювали «живі» постановки, які наполягали на використанні методів, що використовуються в диско[10]. Піонерами цього жанру також називають ді-джея Дейва Лі, він же Джоуі Негро та Крейзі Пі[3].

Основний успіх, синонім французького хауса та диско-хаусу: кінець 1990-х — середина 2000-х

Наприкінці 1990-х — на початку 2000-х танцювальні жанри, натхненні диско, стали популярними; багато французьких хаус, фанк хаус і диско хаус пісень увірвалися в чарти[10]. Такі популярні треки, як «Love at First Sight» Кайлі Міноуг, «Take Me Home» і «Murder on the Dancefloor» Софі Елліс-Бекстор, «Little L» Jamiroquai і «Love on My Mind» Freemasons усі потрапили до першої десятки чарту синглів Великобританії. На той час сцена ню-диско була сильно пов'язана з диско-хаусом[7].

Падіння популярності та розвитку: середина 2000-х — кінець 2000-х

У 2000-х роках ню-диско набуло нового звучання, яке розвивалося на різних місцевих сценах:

У липні 2008 року Beatport додав жанрову категорію «Nu Disco / Indie Dance», заявивши, що nu-disco — це «все, що бере свій початок із (електронного) диско кінця 70-х і початку 80-х років, бугі, космічного, балеарського та італійського диско континууму»[1]. Спочатку сервіс пов'язував це з редагуванням класичних диско записів і кількома європейськими електронними продюсерами, які створювали музику в цьому стилі. Він використовувався разом із альтернативним танцем до вересня 2019 року, коли Beatport розділив категорії на дві, залишивши ню-диско в «Nu Disco / Disco»[24].

Повернутися до мейнстріму: початок 2010-х — сьогодні

На початку 2010-х такі гурти, як Metronomy, Hercules & Love Affair[11] і Friendly Fires, почали використовувати елементи ню-диско у своїх піснях, повернувши ню-диско до основної популярності та визнання критиків[3][11]. Виконавці стилю ню-диско Airplane і Soulwax стали дуже впливовими та випускалися на великих лейблах, тоді як іншим продюсерам анонімно доручають працювати на поп-групи[3]. Стів Коті, учасник культового гурту Chicken Lips, сказав у 2012 році: "30 відсотків музики в чартах мають відчуття стилю лівого диско. Продюсери надають їй такого блиску, що робить її більше для Ви можете почути електронні композиції Chicken Lips, які були поширені у 2003 році в деяких творах Леді Гаги[3].

Див. також

Примітки

  1. ↑ а б в title (Пресреліз).
  2. ↑ а б в Spin Magazine – February 2008 – Reviews (Page 46). Spin: Digital archives. Spin Magazine. Архів оригіналу за 16 April 2009.
  3. ↑ а б в г д е The Joy Of Nu Disco. www.prsformusic.com (англ.). Процитовано 13 травня 2020.
  4. ↑ Lowrey-Rasmussen, Logan (29 червня 2016). 3 Nu Disco / Disco House Tracks That Keep the Funk Alive In 2016. relentlessbeats.com. Процитовано 20 лютого 2019.
  5. ↑ Hutchinson, Kate (9 червня 2016). Dan Lissvik: Midnight review – suitably eclectic Balearic beat revival. The Guardian. Процитовано 20 лютого 2019.
  6. ↑ а б Hervé (12 серпня 2011). Moombahton, Nu-Jungle, Future Garage? Let Hervé explain. The Guardian. Процитовано 20 лютого 2019.
  7. ↑ а б в г Grodzins, Quinn (14 серпня 2017). What We Like – Nu-Disco. EDM Identity (амер.). Процитовано 13 травня 2020.
  8. ↑ A 10 Track Guide To The Funky World Of Old-School Disco Re-Edit Services. Telekom Electronic Beats (амер.). 26 червня 2019. Процитовано 28 березня 2021.
  9. ↑ Starter: Todd Terje: 15 Essential Rarities. Pitchfork (амер.). 19 лютого 2014. Процитовано 8 грудня 2015.
  10. ↑ а б в г д е ж Every summer is 'The Summer Of Disco': Your essential 'Nu-Disco' primer (part one). DangerousMinds. 4 червня 2013. Процитовано 13 травня 2020.
  11. ↑ а б в MN2S Genre Focus: Nu Disco | Features. MN2S (амер.). 30 травня 2017. Процитовано 13 травня 2020.
  12. ↑ An Introduction to Norwegian Disco. Pitchfork (англ.). 31 серпня 2017. Процитовано 13 травня 2020.
  13. ↑ а б в A short guide to Norwegian space disco. Red Bull (англ.). Процитовано 13 травня 2020.
  14. ↑ Baines, Josh (13 квітня 2016). A Bullshitter's Guide to Cosmic Disco. Vice (англ.). Процитовано 13 травня 2020.
  15. ↑ Hutchinson, Kate (9 червня 2016). Dan Lissvik: Midnight review – suitably eclectic Balearic beat revival. The Guardian (брит.). ISSN 0261-3077. Процитовано 13 травня 2020.
  16. ↑ Aeroplane Biography. ResidentAdvisory. Процитовано 20 лютого 2019.
  17. ↑ Lynskey, Dorian (29 липня 2010). Vito de Luca of nu-disco hitmakers Aeroplane on becoming a one-man band. The Guardian (брит.). ISSN 0261-3077. Процитовано 13 травня 2020.
  18. ↑ а б Lifelike. Storms DJs. Процитовано 20 лютого 2019.
  19. ↑ Mutton, Troy. Porsches – Horses (Lifelike Remix) [Premiere]. Pilerats. Процитовано 20 лютого 2019.
  20. ↑ KRIS MENACE : Features – CD – COMPUPHONIC – Forced Exposure. www.forcedexposure.com. Процитовано 13 травня 2020.
  21. ↑ Andrew Zistler (28 листопада 2017). An Interview With LIFELIKE. NewRetroWave – Stay Retro! | Live The 80's Dream! (амер.). Процитовано 13 травня 2020.
  22. ↑ Miami Horror: All Possible Futures. PopMatters (англ.). 6 травня 2015. Процитовано 13 травня 2020.
  23. ↑ Bag Raiders prep debut album. Resident Advisor. Процитовано 13 травня 2020.
  24. ↑ CU; Pete (4 вересня 2019). Beatport Updates its 'Nu Disco' and 'Indie Dance' Genre Categories. CU (брит.). Процитовано 13 травня 2020.

Посилання