Spectrum (альбом Билли Кобэма)

Spectrum
Студийный альбом Билли Кобэм
Дата выпуска 1 октября 1973 года
Дата записи 14-16 мая 1973 года
Место записи

Electric Lady Нью-Йорк

Trident Studios Лондон
Жанр джаз-фьюжн
Длительность 37:23
Продюсер Билли Кобэм
Страна США
Лейбл Atlantic Records
Профессиональные рецензии
Хронология Билли Кобэм
Spectrum
(1973)
Crosswinds
(1974)

Spectrum — дебютный сольный альбом барабанщика Билли Кобэма, выпущенный в 1973 году лейблом Atlantic. Альбом стал настоящим прорывом в джаз-фьюжн, который повсеместно признан одним из самых значительных и влиятельных творений жанра, наряду с альбомами Mahavishnu Orchestra. Spectrum был записан в Electric Lady Studios Джими Хендрикса в Нью-Йорке. В состав Кобэма для записи альбома вошли Томми Болин на гитаре, Ян Хаммер на электрическом пианино, синтезаторе Moog и фортепиано и Ли Склэр[англ.] на басу[10].

Предыстория

Музыканты познакомились ещё в 1971 году в Нью-Йорке, когда флейтист Джереми Стайг[англ.] пригласил к себе домой друзей, включая клавишника Яна Хаммера, с которым он познакомил молодого гитариста из Айовы Томми Болина[11]. У Стайга была идея: записать несколько демо-версий в знаменитой студии Electric Lady под руководством звукоинженера Эдди Крамера. Играть на барабанах был приглашен Билли Кобэм. Потом все эти музыканты собрались в студии, построенной Джими Хендриксом, и записали несколько демо-треков, которые остались неопубликованными. Хаммер был впечатлен игрой Болина[12]. Кобэм уже встречался с ним кратко, за кулисами, во время фестиваля: Болин тогда был участником группы Zephyr[англ.], которая выступала на разогреве у группы Кобэма Dreams[англ.]. С самого начала Кобэму понравилось его знание эффектов и чувство правильной ноты[13].

«Игра в оркестре Махавишну сделала меня известным во всем мире», — вспоминает Кобэм. Однако, несмотря на все восхищение, которое Билли Кобэм испытал Джоном Маклафлином, желание записать свои собственные композиции вскоре стало сильнее, чем подача музыки, сложность и уровень интенсивности которой иногда превышала понимание[13].

Поначалу компания Columbia, на которой записывался Mahavishnu Orchestra, не проявила интереса к сольному проекту Кобэма. Тогда менеджер группы, Нэт Вайсс, связал Кобэма с Марком Майерсоном, тогдашим руководителем A&R в Atlantic Records. «Он был интересным человеком, которого я никогда раньше не встречал, но который хорошо знал обо мне», — сказал Кобэм про исполнительного директора Atlantic. «У него было определённое влияние, чтобы подписать контракт с некоторыми артистами, и он дал мне шанс»[14].

Запись альбома

Лейбл выделил Кобэму бюджет в 35 000 долларов на создание альбома и доверился барабанщику настолько, что позволил ему самостоятельно продюсировать свой дебют. «Я был абсолютно удивлён, но я сделал это по необходимости», — рассказал Кобэм в 2015 году, хотя он был достаточно проницательным, чтобы привлечь известного британского инженера Кена Скотта, с которым он работал над альбомами Mahavishnu Orchestra Inner Mounting Flame и Birds Of Fire[15][16].

Сначала он выбрал клавишника Яна Хаммера, музыканта из оркестра Махавишну: «Ян был моим первым выбором, потому что я знал, что он может быть творческим за пределами оркестра Махавишну, хотя критики так не думали». Затем, вспоминая нью-йоркские сессии 1971 года с Джереми Стайгом, он приглашает Томми Болина, который только что покинул группу Energy и вскоре собирался заменить Джо Уолша в James Gang, не отказываясь от своего стремления к джазовым рок-экспериментам. Что касается баса, то Кобэм сначала подумал о Стэнли Кларке, но быстро понял, что эта восходящая звезда инструмента может переиграть, в ущерб его музыке[13]. Затем его выбор пал на сессионного басиста Ли Склэра[17].

Также краткий, но показательный вклад в то, что стало Spectrum, сделали трубач Джимми Оуэнс[англ.], контрабасист Рон Картер и саксофонист/флейтист Джо Фаррелл[англ.]. «Я просто выбрал их, основываясь на инстинкте, чтобы убедиться, что люди, которые меня окружали, были одними из величайших музыкантов, с которыми я когда-либо работал или которых уважал в своей жизни», — объяснил Кобэм. «Это были люди, которым я мог доверять и которые могли бы сделать то, о чём я их попросил»[14].

Основные треки Spectrum были записаны в Нью-Йорке в течение трех дней 14,15 и 16 мая 1973 года в знаменитой студии Jimi Hendrix’s Electric Lady. Кобэм позаботился о том, чтобы группа была хорошо подготовлена, что позволило им записать все мелодии всего за один или два дубля. «Если вы выберете правильных людей и подготовите музыку с правильными ингредиентами, и все будут уважать друг друга, то есть шанс, что вы придумаете что-то, чем сможете гордиться», — сказал Кобэм[14][18].

Гитарист Томми Болин вспоминал впоследствии как Кобэм позвал его на сессии записи Spectrum, и он сказал: «Я не умею читать ноты, чувак». Кобэм сказал, что все в порядке. «Итак, я пошел в студию, и он вручил мне схему. Я снова сказал ему, что не умею читать ноты. Но потом у нас был день репетиций, а затем мы записали альбом за два дня. Я многому научился у этих людей. Все разные стили, в которых я играл, действительно помогли мне как гитаристу и помогли мне развить свой собственный стиль игры»[19].

После того, как сессии записи были завершены, Кобэм прилетел в Лондон, где треки были смикшированы в Trident Studios, с которой он был знаком ещё со времен оркестра Махавишну. После пары дней в Trident дебютный альбом Кобэма был закончен. Он решил назвать его Spectrum, что он объяснил через цитату на задней обложке альбома: «Что такое жизнь, кроме спектра и что такое музыка, но сама жизнь», — написал он[14].

Релиз альбома

Atlantic выпустила отредактированную, гораздо более короткую версию десятиминутного трека «Stratus», в качестве сингла для продвижения на радио. Это помогло заметить Spectrum, и когда он был выпущен 1 октября 1973 года, альбом возглавил чарт Billboard Jazz Albums. Он также привлек внимание мейнстримной аудитории, достигнув 26-го места в Billboard 200, хит-параде самых продаваемых рок- и поп-альбомов Северной Америки[20].

Spectrum состоит из десяти композиций, хотя четыре из них представляют собой короткие музыкальные интерлюдии. Два трека — «Spectrum» и «Le Lis» — это прямолинейные джазовые номера с Джо Фарреллом на саксофоне и Роном Картером на басу, но треки, которые произвели наибольший резонанс, — это четыре джаз-роковые мелодии, записанные Кобэмом вместе с гитаристом Томми Болином, клавишником Яном Хаммером и сессионным басистом Ли Склэром[15].

Альбом открывается калейдоскопическим множеством звуков композиции «Quadrant 4», чье вступление с двойным басовым шаффлом с громоподобными барабанами Кобэма сочетается с яркими синтезаторными линиями Яна Хаммера[15]. В мелодии «Quadrant 4» многие думают, что гитарист Томми Болин солирует во вступлении, хотя на самом деле это клавишник Ян Хаммер играет на минимуге — соло Томми начинается только примерно через две минуты. Игра Хаммера на синтезаторе действительно звучит как гитара[12][21]. Несмотря на это, гитарное соло Болина из композиции «Quadrant 4» с альбома Spectrum вошло в список «100 величайших гитарных соло всех времён» по версии журнала Classic Rock[22], а также в рейтинг лучших гитарных соло онлайн-издания uDiscover Music[23].

Три другие композиции, записанные этим квартетом: «Stratus», «Red Baron» и «Taurian Matador», стали частью джазового канона[15]. Настоящая жемчужина альбома — композиция «Stratus», начинается с космических звуковых эффектов, на которых бешенные барабаны Кобэма изначально сражаются с бурлящими, футуристическими синтезаторными звуками Хаммера, а Болин с изяществом использует свои эффекты (громкость, Echoplex[англ.]). Но чуть более чем через три минуты трека грув начинает затвердевать благодаря басовой линии Ли Склэра и фанковому ритму Кобэма[14].

«Я точно не помню, как «Stratus» пришел ко мне, но думаю, что сначала мне в голову пришла басовая партия, а затем мелодия. Что я знаю, так это то, что я хотел создавать музыку, отличную от музыки оркестра Махавишну, более спонтанную. Слишком большое количество дублей приводит к тому, что музыка становится ненужной. Именно поэтому, прежде чем войти в студию, мы тщательно репетировали, и все происходило в хорошем настроении, музыка звучала естественно»

Билли Кобэм, Jazz Magazine[англ.][13]

Единственный трек альбома, где нет ударных Билли Кобэма — «To the Women in My Life», краткое вступление, сыгранное Яном Хаммером на фортепиано и написанное Кобэмом для его матери, бабушки и жены[13]. Барабанщик вернулся к своей ударной установке на «Le Lis» — фанковом соул-джазовом номере, в котором участвовал гитарист Джон Тропэй[англ.] и флейтист Джо Фаррелл[14].

Признание и критика

В 2021 году онлайн-издание All About Jazz включило Spectrum в рейтинг «Лучших записей стиля джаз-рок-фьюжн»[24]. В 2024 году онлайн-издание Jazz Views включило Spectrum в свой список «10 самых известных джаз-фьюжн альбомов», отметив, что «медленный гипнотический грув и соло в „Red Baron" гитариста Томми Болина являются одними из самых запоминающихся моментов на альбоме»[25].

В 2022 году журнал Classic Rock включил Spectrum в свой список обязательных к прослушиванию джаз-рок альбомов.

Открываясь поистине изумительным «Quadrant 4», который подчеркивает скоростную гитару молодого Томми БолинаSpectrum – это всё о взаимодействии между великими музыкантами. Пересекает все границы от хард-рока до душевного тяжелого фанка «Red Baron». Барабаны, как и следовало ожидать, из царства ангелов – послушайте особенно «Stratus», где Кобэм доказывает превосходство человека над драм-машиной.

Томми Удо, Classic Rock[3]

Список композиций

Автор всех композиций — Билли Кобэм.

  1. «Quadrant 4» — 4:20
  2. «Searching for the Right Door» — 1:19 / «Spectrum» — 5:07
  3. «Anxiety» — 1:41 / «Taurian Matador» — 3:03
  4. «Stratus» — 9:48
  5. «To the Women in My Life» — 0:51 / «Le Lis» — 3:20
  6. «Snoopy’s Search» — 1:02 / «Red Baron» — 6:37

Участники записи

  • Билли Кобэм — барабаны, перкуссия, производство
  • Ян Хаммер — электрические и акустические пианино, синтезатор Moog
  • Кен Скотт — инженерия записи и ремикширования
Дополнительные музыканты на «Quadrant 4», «Taurian Matador», «Stratus» и «Red Baron»
  • Томми Болин — гитара, Echoplex
  • Ли Склэр — электрический бас
Дополнительные музыканты на «Spectrum» и «Le Lis»

Примечания

  1. Scott Yanow. Spectrum - Billy Cobham — Album Review (англ.). AllMusic. Дата обращения: 25 ноября 2024. Архивировано 1 декабря 2024 года.
  2. Billy Cobham - Spectrum (album review) (англ.). Sputnikmusic (1 апреля 2012). Дата обращения: 25 ноября 2024.
  3. 1 2 Udo, Tommy The jazz rock albums you should definitely own. Jazz rock can be a minefield for the uninitiated, but persevere and tread carefully and it can blow your mind rather than your cool. These are the albums you need (англ.). Classic Rock (10 мая 2022). Дата обращения: 27 ноября 2024. Архивировано 4 декабря 2024 года.
  4. Zuffanti, di Fabio I 10 migliori album jazz-rock degli anni ’70 — Rolling Stone Italia (итал.). Rolling Stone Italia (29 января 2022). Дата обращения: 28 ноября 2024.
  5. John Swenson. Billy Cobham // The Rolling Stone Jazz Record Guide (англ.). — New York: Random House/Rolling Stone Press Book, 1985. — P. 42. — 219 p. — ISBN 0-394-72643-X.
  6. Robert Christgau. Billy Cobham — Spectrum (англ.). Consumer Guide Reviews. Дата обращения: 30 ноября 2024. Архивировано 3 марта 2016 года.
  7. Schaal, Hans-Jürgen Billy Cobham - Spectrum. Hidden Gems of Jazz, 1973 (амер. англ.). Fidelity Magazine (24 июля 2024). Дата обращения: 25 ноября 2024. Архивировано 4 ноября 2024 года.
  8. Jeff Terich. The Best Jazz Fusion Albums - A History (амер. англ.). Treble (23 марта 2020). Дата обращения: 25 ноября 2024. Архивировано 2 декабря 2024 года.
  9. Brandon Tenold. Billy Cobham - Spectrum (брит. англ.). Head Heritage (январь 2009). Дата обращения: 25 ноября 2024.
  10. Chetham's Library — Billy Cobham (англ.). Chetham's Library (18 мая 2023). Дата обращения: 24 ноября 2024. Архивировано 15 июля 2024 года.
  11. Interview: Billy Cobham (solo, Mahavishnu Orchestra, Miles Davis) (амер. англ.). Hit Channel (4 января 2014). Дата обращения: 25 ноября 2024. Архивировано 3 декабря 2024 года.
  12. 1 2 Greg Prato. 50 Years Later and Billy Cobham's Groundbreaking Fusion Classic Still Rocks. Keyboardist Jan Hammer looks back on the sessions that gave us "Spectrum." (англ.). Ultimate Guitar (29 сентября 2023). Дата обращения: 25 ноября 2024. Архивировано 28 мая 2024 года.
  13. 1 2 3 4 5 Goaty, Fred “Spectrum” de Billy Cobham, l’histoire d’un chef-d’œuvre (фр.). Jazz Magazine (13 ноября 2023). Дата обращения: 24 ноября 2024.
  14. 1 2 3 4 5 6 CHARLES WARING. ‘Spectrum’: The Story Behind Billy Cobham’s Kaleidoscopic Jazz-Rock Album. Billy Cobham’s debut album, ‘Spectrum’, made the drummer a solo star after leaving the jazz-rock supergroup Mahavishnu Orchestra. (амер. англ.). Dig!. Warner Recorded Music (26 апреля 2023). Дата обращения: 24 ноября 2024. Архивировано 14 июля 2024 года.
  15. 1 2 3 4 Cole, George Ken Scott - From Beatles to Jazz-Rock Fusion (амер. англ.). Jazz Views (9 марта 2023). Дата обращения: 5 декабря 2024.
  16. Mike Barnes. Billy Cobham: Spectrum Page 2 (англ.). Hi-Fi News & Record Review (17 марта 2022). Дата обращения: 24 ноября 2024. Архивировано 12 марта 2023 года.
  17. Kevin Johnson. Stories Behind the Songs: Leland Sklar (англ.). No Treble (7 марта 2013). Дата обращения: 25 ноября 2024. Архивировано 30 ноября 2024 года.
  18. Mike Barnes. Billy Cobham: Spectrum Production Notes (англ.). Hi-Fi News & Record Review (17 марта 2022). Дата обращения: 24 ноября 2024. Архивировано 12 марта 2023 года.
  19. Cauffiel, Lowell “You Don't Have to Blow Your Cookies in the First Bar”: Tommy Bolin on the Art of Guitar Solos (англ.). Guitar Player (3 августа 2022). Дата обращения: 24 ноября 2024. Архивировано 26 июля 2024 года.
  20. Billy Cobham | Biography, Music & News (амер. англ.). Billboard. Дата обращения: 24 ноября 2024.
  21. Cole, George Jan Hammer - A Life in Jazz (амер. англ.). Jazz Views (23 июня 2023). Дата обращения: 24 ноября 2024. Архивировано 30 ноября 2024 года.
  22. Classic Rock. The 100 greatest guitar solos of all time (англ.). Classic Rock (28 сентября 2018). Дата обращения: 21 апреля 2024. Архивировано 21 апреля 2024 года.
  23. Milano, Brett The Best Guitar Solos: 108 Hair-Raising Moments. The best guitar solos – from driving riffs to technical displays of mastery – make a song complete and more often than not, transcend the track entirely. (амер. англ.). uDiscover Music. Universal Music Group (6 января 2024). Дата обращения: 13 декабря 2024. Архивировано 12 сентября 2024 года.
  24. Douglas Groothuis. Top Jazz-Rock Fusion Recordings (англ.). All About Jazz (27 апреля 2021). Дата обращения: 28 ноября 2024. Архивировано 1 декабря 2024 года.
  25. Lea, Nick 10 Most Famous Jazz Fusion Albums (амер. англ.). Jazz Views (24 июня 2024). Дата обращения: 28 ноября 2024.