Speak Now — третий альбом американскойкантри-певицы Тейлор Свифт, выпущенный 25 октября 2010 года под лейблом Big Machine. Альбом дебютировал в чарте Billboard 200 сразу на первом месте, разошедшись за первую неделю продаж рекордным для 2010 года тиражом в 1 047 000 экземпляров[13]. Все 14 песен с этого альбома вошли в сингловый хит-парад Billboard Hot 100, а основной хит «Mine» достиг в нём места № 3.
Перезаписанный альбом Speak Now под названием Speak Now (Taylor’s Version) был выпущен 7 июля 2023 года.
Speak Now был выпущен 25 октября 2010 года под лейблом Big Machine[14][15] и, благодаря дебютному тиражу в 1 047 000 экземпляров, он стал вторым для певицы релизом № 1 в США[13] и 3-м самым быстро распродаваемым альбомом для женщин в истории США. В Великобритании альбом дебютировал на № 6 в Top 40 Albums[16]. В Канаде альбом также дебютировал на № 1 Canadian Albums Chart, с тиражом в 62,000 копий[17]. После мощного дебюта, альбом задержался на № 1 и на вторую неделю в США, с тиражом 320,000 копий (падение на 69 %)[18]. В его 3-ю неделю он был смещён на второе место (212,000) дебютировавшим тогда новым диском Сюзан БойлThe Gift[19].
Однако в его 8-ю неделю альбом снова вернулся на № 1 (259,000)[20]. В 9-ю неделю релиза он оставался на вершине 4-ю неделю (276,000, рост на 11 %)[21]. На 10-ю неделю релиза, несмотря на малый тираж (77,000, падение 72 % по сравнению с предыдущей неделей) альбом Свифт по-прежнему был на № 1 уже 5-ю неделю[22].
По официальным данным, Тейлор Свифт посвятила песню «Back to December» одному из своих бывших бойфрендов — актеру Тейлору Лотнеру, известному по роли Джейкоба Блэка в фильмах франчайза «Сумерки» (The Twilight Saga)[23][24].
Промо-сингл «Speak Now» сразу дебютировал на восьмом месте в Billboard Hot 100 с тиражом 217,000 цифровых загрузок. «Speak Now» стал 6-м для Тейлор Свифт синглом, сразу вошедшим в Top-10, что сделало её первым в истории исполнителем по этому показателю. Ранее рекорд с 5 дебютами в Top-10 основного американского чарта Billboard Hot 100 удерживала певица Mariah Carey, сделавшая это достижение в 1995—1998 года[27].
Все 14 песен с основного издания альбома и 3 бонус-трека вошли в чарт США Billboard Hot 100, 11 из них находилисть там одновременно, что сделало Свифт только 3-й в истории исполнителем и 1-й женщиной с более чем десятью конкурирующих хитов в Hot 100. Speak Now также единственный в истории альбом, имеющий 17 хитов в Hot 100. Итого: 4 хита в Top-10, 7 хитов в Top-20 и 9 хитов в Top-30[28].
Тейлор Свифт гастролировала в течение 2011 и начале 2012 года в поддержку Speak Now. В рамках тринадцати месяцев, 111-дат мирового турне, Тейлор сыграла семь концертов в Азии, двенадцать концертов в Европе, 80 концертов в Северной Америке и двенадцать концертов в Австралии. В туре Speak Now World Tour приняли участие более 1,6 миллиона поклонников певицы и было собрано более 123 миллиона долларов, став одним из самых кассовых гастролей всех времен[29][30][31][32].
Все песни в альбоме Тейлор написала сама.
Отзывы
Альбом Speak Now получил в целом положительные отзывы от современных критиков[33]. Metacritic, который присваивает нормализованный рейтинг из 100 баллов рецензиям мейнстримовых изданий, дал альбому средний балл 77, основанный на 20 рецензиях[2]. AnyDecentMusic? собрал 10 рецензий и дал ему средний балл 6,9 из 10[1].
Большинство критиков одобрили взрослый взгляд Свифт на любовь и отношения[33]. Рецензии, опубликованные в AllMusic[3], Entertainment Weekly[5], The Guardian[6], Los Angeles Times[7], и Rolling Stone[10], похвалили песни за передачу эмоций с помощью увлекательного повествования и ярких деталей. В рецензии на AllMusic Стивен Томас Эрлевайн написал: «[Свифт] пишет с точки зрения момента, но при этом обладает мастерством автора песен не по годам»[3]. American Songwriter одобрил самостоятельно написанный материал Свифт и её художественный контроль[34]. В своём справочнике потребителя Роберт Кристгау отметил, что хотя альбом «слишком длинный и перегруженный», песни «демонстрируют усилия, которые имеют удивительное сходство с заботой — то есть заботой в самом лучшем, широком и эмоциональном смысле»[8].
Драматические темы альбома о разбитом сердце и мести получили смешанные отзывы. Spin[12] и Now[35] отметили, что, хотя альбом включает несколько запоминающихся треков, Speak Now омрачен знаменитостями, гневом и обидами. Журнал Slant похвалил мелодичный почерк Свифт за то, что она предлагает радио-дружественные поп-хуки, но раскритиковал тексты песен «Dear John», «Mean», «Innocent» и «Better than Revenge» как поверхностные и недальновидные[11]. По мнению Стивена Хайдена из The A.V. Club, эти треки являются сильной стороной Speak Now: «Самый ловкий трюк Свифт — быть самой привлекательной, когда она потакает такой неприкрытой гадости»[4]. Entertainment Weekly согласился, считая эти треки неизбежными для творческой эволюции Свифт[5]. The Village Voice отметил, что авторская песня Свифт «не исповедальная, а драматическая», и нашел её более нюансированной и зрелой по сравнению с песнями Fearless[36].
Другие рецензии были посвящены продюсированию Speak Now. Рецензии, опубликованные в журналах Paste[9] и Slant Magazine[11], назвали альбом запоминающимся, с популярными на радио мелодиями; Paste был впечатлён кроссоверной привлекательностью, но посчитал общее производство скучным. The Village Voice не согласился со слабым и напряженным вокалом Свифт[36]. BBC Music сочла трек-лист альбома слишком длинным, но в целом назвала его «искрометной и трогательной записью»[37]. Now одобрил эксперименты Свифт со стилями, отличными от кантри, но счёл их «слишком безопасными» и сказал, что альбом омрачен «ловко спродюсированным пауэр-попом и слащавой одинаковостью [которая] неотличима от любого количества сегодняшних радио-ориентированных артистов»[35]. Энн Пауэрс оценила мягкие, интроспективные треки Speak Now за персонализацию поп-музыки[7]. Джон Караманика из The New York Times похвалил эксперименты с такими жанрами, как блюз и поп-панк, и назвал Speak Now смелым шагом для Свифт[38].
Музыковед Джеймс Э. Пероун считает, что «Speak Now» появился «в любопытный момент» в карьере Свифт. После того, как её дебютный альбом 2006 года отметил её как «вундеркинда-певца», а альбом Fearless 2008 года превратил в «добросовестную звезду», Speak Now ознаменовал творческую зрелость Свифт с нюансированными наблюдениями, отражающими её юный возраст[48]. В статье Rolling Stone в 2019 году Свифт сказала, что написала альбом самостоятельно как реакцию на сомнения критиков в её способности писать песни[49]. Профессор коммуникации Майлз Макнатт утверждал, что собственно сочиненный альбом Speak Now был определенным шагом Свифт к тому, чтобы заявить об авторстве своей музыки и карьеры, в отличие от других артистов, которых продают их лейблы[50]. Его коммерческий успех способствовал тому, что её слава поп-звезды вышла за рамки самоидентификации Свифт как исполнительницы кантри-музыки[51][52]. Сэм Содомски из Pitchfork, рецензируя альбом в 2019 году, утверждал, что принадлежность Свифт к кантри-музыке служит скорее показателем её автобиографического написания песен, чем музыкального стиля[53].
Критики и музыковеды отметили Speak Now лежит в контексте знаменитости Свифт. Некоторые рассматривали песни, вдохновленные публичным опытом Свифт, включая отношения с высокопоставленными знаменитостями и инцидент на церемонии вручения премии MTV в 2009 году, как прецедент для написания песен Свифт на последующих альбомах, которые привлекали внимание СМИ на протяжении всей её карьеры[54][55][56]. Как заметила профессор гендерных исследований Адриан Браун, песни об идеализированной романтике и её невинный образ «хорошей девочки» выделили Свифт среди современных сексуализированных поп-артисток. Браун отметила, что нежелание Свифт открыто обсуждать секс и склонность критиковать женщин, которые «шлют себя», как в тексте песни «Better than Revenge», были проблематичными[57]. В издании Vulture Маура Джонстон отметила, что хотя песни о публичном опыте Свифт были ошибкой, они намекают на её альбом 2017 года Reputation, который исследует публичный образ Свифт и противостояние её критикам[55].
Список композиций по данным официального сайта Т.Свифт на 22 сентября 2010.[63]
Слова и музыка всех песен — Тейлор Свифт, кроме «If This Was a Movie», где соавтор Мартин Джонсон[англ.]. Все песни продюсировали Нейтан Чапман и Свифт.
Изданные не в Северной Америке версии альбома имеют разные версии записей песен «Mine», «Back to December» и «The Story of Us», которые дополнительно продюсировали Dean Gillard и Matt Ward[англ.].
↑Billboard Boxscore (англ.) // Billboard : magazine. — New York City, New York: Prometheus Global Media, 2011. — 10 December (vol. 123, no. 45). — ISSN0006-2510. Архивировано 1 декабря 2011 года.
↑South Korea Circle Album Chart (англ.). Circle Chart. Примечание: В поиске выберете дату «2010-10-24~2010.10.30» для отображения данных за искомый период. Проверено 4 ноября 2017.
Adriane Brown. She isn't whoring herself out like a lot of other girls we see: Identification and 'Authentic' American Girlhood on Taylor Swift Fan Forums (англ.) // Networking Knowledge: Journal of the MeCCSA Postgraduate Network. — 2012. — Vol. 5. — P. 161–180. — doi:10.31165/nk.2012.51.252.
Myles McNutt. From 'Mine' to 'Ours': Gendered Hierarchies of Authorship and the Limits of Taylor Swift's Paratextual Feminism (англ.) // Communication, Culture and Critique. — 2020. — Vol. 13. — P. 72–91. — doi:10.1093/ccc/tcz042.
James E. Perone. The Words and Music of Taylor Swift (англ.). — ABC-Clio, 2017. — (The Praeger Singer-Songwriter Collection). — ISBN 978-1-4408-5294-7.
.svg){kind=small}
.svg){kind=small}
