Deep Purple (также известен как April и Deep Purple III) — третий студийный альбомбританскойгруппыDeep Purple. Последний альбом, созданный оригинальным составом группы, известном как «Mark I». Записан в период с января по март 1969 года) на De Lane Lea Studios в Лондоне. Вышел в США в июне на лейбле Tetragrammaton Records, а в Великобритании — в сентябре 1969 года на лейбле Harvest Records. Ремастирован и переиздан в 2000 году с добавлением пяти бонус-треков. Ремастирован в 2014 году для бокс-сета Hard Road[15].
Наиболее известной композицией альбома (по имени которой часто называют весь альбом) является завершающая альбом 12-минутная пьеса «April», записанная с участием специально нанятых музыкантов, играющих на духовых и струнных инструментах.
3 января 1969 года Deep Purple вернулись домой из концертного тура в США, основанного на материале двух первых альбомов. Нарастающая популярность в США понемногу достигала Великобритании, делая группу известной у себя на родине[16][17].
Emmaretta
Звукозаписывающий лейбл Tetragrammaton Records, с которым Deep Purple заключили контракт в 1968 году, настаивал на том, чтобы группа записала новый сингл, который мог бы повторить успех их предыдущего хита «Hush». Группа пыталась удовлетворить эту просьбу, ещё находясь в США, но без достойных результатов[18][19]. Однако через несколько дней после возвращения из США в Великобританию, 7 января 1969 года в студии «De Lane Lea» была записана песня «Emmaretta», названная в честь одной знакомой Рода Эванса[16][20].
В феврале «Emmaretta» была выпущена в виде сингла, на второй стороне которого в американской версии была помещена записанная в тот же день композиция «The Bird Has Flown», а в британской версии — инструментальная композиция «Wring That Neck» с предыдущего альбома The Book of Taliesyn[16]. Композиция «Emmaretta» не вошла ни в один студийный альбом группы, но при позднейших переизданиях альбома Deep Purple включается в число бонус-треков[21]. Кроме того, она присутствует во многих альбомах-компиляциях, в числе которых Purple Passages[англ.], Mark I & II[англ.], The Deep Purple Singles A's and B's (1978) и The Anthology[англ.] (1985).
Запись альбома
После этого группа отправилась в концертный тур по Великобритании, однако в течение февраля и марта 1969 года Deep Purple удалось выкроить время для создания нового материала. Музыканты нашли идеи для семи новых собственных песен — больше, чем на любом из их первых двух альбомов. Запись происходила в той же студии «De Lane Lea», где Лоуренс был продюсером, а Барри Эйнсворт — звукорежиссером.
Открывающая новый альбом композиция "Chasing Shadows" была основана на африканских ритмах, исполненных барабанщиком Иэном Пейсом[22]. Мрачная барочная композиция «Blind» написана Джоном Лордом об одном из своих кошмаров[22][23]. Короткая инструментальная "Fault Line" написана под впечатлением от землетрясения, которое группа пережила в Лос-Анджелесе, в ней использовались барабанные партии Пейса, перевернутые и сдвоенные[23]. Психоделическая песня "The Painter" получилась в результате переработки написанной ранее песни "Hey Bop a Re Bop", которая транслировалась на радио-шоу Top Gear 14 января 1969 года[24][25][26]. Фильм «Ребёнок Розмари» режиссёра Романа Полански, который участники группы посмотрели в кинотеатре, стал источником вдохновения для песни "Why Didn’t Rosemary?"[27]. Мелодия композиции «April» была написана гитаристом Ричи Блэкмором в день его рождения за месяц до начала записи. Позже она была дополнена длинным оркестровым фрагментом, написанным Лордом. В результате «April» стала 12-минутным финальным треком альбома и самой длинной студийной записью Deep Purple[28]. Единственная кавер-версия, присутствующая на этом альбоме — песня «Lalena» шотландского певца Донована. Музыкальный критик Брюс Эдер (англ.Bruce Eder) высоко оценил эту обработку, отметив, в частности, органные партии Джона Лорда[1].
Оркестровая часть композиции «April», исполненная наёмными музыкантами на струнных и духовых инструментах, была последней записью для ещё неназванного альбома, который был сведён и закончен в конце марта 1969 года. В то время лейбл Tetragrammaton Records был на грани банкротства, что объяснило некоторую задержку в выпуске альбома: 21 июня в США[29]. В Великобритании альбом вышел еще позже, в сентябре, когда в составе группы произошли существенные изменения и уже был записан первый альбом в новом составе «Mark II» — Concerto for Group and Orchestra[30][31].
Оформление обложки
Обложка альбома выпуска 1996 года (цветной вариант)
На обложке альбома изображён чёрно-белый фрагмент знаменитого триптиха Иеронима Босха «Сад земных наслаждений», именно, той части триптиха, которая изображает ад. Поначалу чёрно-белый вариант получился из-за типографской ошибки, но участники группы решили ничего не менять[29]. В некоторых последующих переизданиях этого альбома используется цветной фрагмент той же картины.
При реализации альбома компания Tetragrammaton столкнулась с трудностями из-за этой обложки: в США она была неверно воспринята как антирелигиозная, с аморальными сценами, и поэтому пластинка была отвергнута или плохо принималась многими музыкальными магазинами[1][32]
Отзывы и критика
Deep Purple поначалу был весьма прохладно встречен критикой и стал наименее коммерчески успешным из трех альбомов, выпущенных группой в составе «Mark I». Но в ретроспективе он считается одним из первых удачных экспериментов по слиянию классики и рока. Современные обзоры, как правило, положительные и отмечают разнообразие стилей в альбоме и смелость аранжировок.
Deep Purple в течение многих лет высоко ценились почитателями прогрессивного рока, и по веским причинам… Слияние двух конфликтующих тенденций (у Лорда — к классике и рок-фьюжн, у Блэкмора — к нарастающей агрессивности гитарных атак) в ходе студийных сессий в начале 1969 года позволил Deep Purple создать альбом, в котором напряжённая прямолинейность раннего, грубого хеви-метал соединилась с изысканной сложностью, интеллектуальностью, а кроме того — виртуозностью на обоих уровнях… В «The Painter», «Why Didn’t Rosemary» и «Bird Has Flown» группа достигает ошеломляющего баланса между всеми этими элементами. Работа Эванса (в третьей из этих вещей) считается одним из фундаментальных вокальных достижений в прогрессив-роке. Трёхчастная сюита April, записанная с оркестром, как минимум не уступает аналогичным экспериментам The Nice (Five Bridges Suite)… Альбом производит впечатление удивительно цельного музыкального произведения. Один из самых смелых экспериментов в прогрессивном роке, он идеально высветил целое направление, которое группа могла бы избрать, но не сделала этого.
↑ 12Deep Purple Remastered (CD Sleeve). Deep Purple. London, UK: EMI. 2000. 7243 5 21597 27.{{cite AV media notes}}: Википедия:Обслуживание CS1 (другое в cite AV media (notes)) (ссылка)
↑Radio & TV Shows (неопр.). Deep Purple Tour Page. Purple.de. Дата обращения: 21 сентября 2014. Архивировано 4 марта 2021 года.
↑Robinson, Simon (2000). The Book of Taliesyn Remastered (CD Booklet). Deep Purple. London: EMI. p. 10. 7243 5 21608 22.
↑Композиция "Hey Bop a Re Bop" включается в состав бонус-треков поздних переизданий альбома The Book of Taliesyn
