Синглами из альбома вышли «Nice ’N’ Sleazy» (B-side: «Shut Up») и «Walk on By» (B-side: «Old Codger» — с приглашённым джазовым вокалистом Джорджем Мелли). Первый из них в мае 1978 года поднялся до #18 в UK Singles Chart, второй (в августе) — до #21[10].
Трек «Nice ’N’ Sleazy» был использован в «Mouth to Mouth» (c Эллен Пэйдж в главной роли)[11], фильме Элисон Мюррей, получившем в 2005 году награду Grand Chameleon на Бруклинском международном кинофестивале.
Идея «Nice ’N’ Sleazy» (текст которой знаменует первую попытку группы создать «фирменную» мифологию), как рассказывал Жан-Жак Бёрнел, пришла к нему в Амстердаме, где они познакомились с Ангелами Ада[12].
Музыкальный стиль
Пластинка (в которой только «Tank» и отчасти «Sweden» были выдержаны в стилистике двух первых альбомов) ознаменовала резкий переход группы от панк-рока к более сложной музыке с необычными аранжировкам («Curfew», в размере 7/6).
Тематика
В песнях «Enough Time», «Outside Tokyo», «Hey! (Rise of the Robots)» основной является тема Апокалипсиса (позже она получит развитие в альбоме The Gospel According to the Meninblack. «Tank», «Sweden», «Curfew» — социальная и антивоенная сатира. «Death and Night and Blood» — вариации на тему романа Юкио Мисимы «Исповедь маски» («Confessions of a Mask»). «Threatened» — (второе после «Ugly») рок-эссе Бернела на тему «эстетики уродства».
Часть текста «Threatened» возникла после одного разговора, когда кто-то заметил: «Взгляните на эту современную архитектуру, разве она не уродлива?» Я с этим не смог согласиться. Она не вызвала у меня никаких чувств: эти здания просто были передо мной, этот факт сам по себе оправдывал их существование… Отсюда строки: «Не думаю, что вещи могут быть красивыми или уродливыми/ Единственное, что можно сказать о той или иной вещи — это угрожает ли она так или иначе твоему существованию»[13]. — Ж.-Ж. Бёрнел в интервью NME.
Список композиций
Слова и музыка всех песен — написаны группой The Stranglers.
.svg){kind=small}
