Эрл, Эйвинд
Эйвинд Эрл (англ. Eyvind Earle) (26 апреля 1916, Нью-Йорк — 20 июля 2000, Кармел-бай-те-Си) — американский художник, иллюстратор и писатель, главным образом, известный своей работой на Студии Уолта Диснея в 1950-х годах. БиографияРанние годыЭйвинд Эрл родился в Нью-Йорке, но в 1918 году его семья переехала жить в Голливуд. Мать Эйвинда, Шарлотта, была учительницей игры на фортепиано. В детстве будущий художник, вследствие поражения полиомиелитом, испытывал болезненные мышечные приступы. Свою творческую карьеру Эйвинд начал в возрасте десяти лет, когда его отец Фердинанд Эрл, предложил ему выбор: либо читать книги по 50 страниц ежедневно, либо рисовать по картине в день. Эрл выбрал искусство. Известность юного Эрла неуклонно росла с момента его первой персональной выставки во Франции, когда ему было 14 лет. В 1937 году в галерее Чарльза Моргана состоялась первая персональная выставка Э.Эрла в Нью-Йорке. Два года спустя на третьем персональном показе, благодаря убедительно-одобрительными рецензиям о его работе, большая часть произведений была куплена. В 1938 году начал писать рождественские открытки, и занимался этим большую часть своей жизни что давало ему дополнительный доход. При этом первом успехе, одну из картин для постоянной коллекции приобрёл Метрополитен-музей. Годы на Студии ДиснейВ 1951 году Эрл начал работать в студии Walt Disney ассистентом художника фона. В 1953 году он обратил на себя внимание У. Диснея, когда создал образ короткометражного мультфильма «Гудение, свист, звон и гул», выигравшего премию Американской киноакадемии и премию Каннского кинофестиваля. Уолтер Дисней поручил художнику создание дизайна для таких картин как «Питер пен» и других. Он был ответственным за дизайн, фон и цвет, получившего высокую оценку фильма «Спящая красавица», придав ему магический и средневековый вид. Он также написал диорамы для замка Спящей красавицы в Диснейленде в Анахайме (Калифорния, США). Работы Эрла демонстрировались на национальном телевидении. Одно из его созданий — анимированная 18-минутная версия рождественской истории «История рождества», которую он сделал в 1963 году для Теннесси Эрни Форда. По этому поводу, обозреватель газеты «Daily variety» написал, что работа:
В 1966 году после 15 лет создания анимационных фильмов Эрл вернулся к живописи и продолжал заниматься этим до конца своей жизни. В дополнение к его акварелям, маслу, скульптурам, рисункам и гравюрам в 1974 году он начал делать работы в технике сериографии. Последние годы жизниЭйвинд Эрл умер 20 июля 2000 года в возрасте 84 лет от рака пищевода. За свою жизнь он создал множество картин, скульптур, скретчбордов, акварелей и рисунков, которые не публиковались и не выставлялись. Издательство Eyvind Earle Publishing LLC по особому указанию покойного художника продолжило дело его рук,продвигая и представляя новые сериграфы и книги через галереи по всему миру. Эти посмертные трафареты ограниченным тиражом были напечатаны с картин на масляном полотне, созданных Эрлом, которые находятся в коллекции его жены Джоан Эрл и других почитателей творчества художника. Перед смертью Эрл сказал.
ТворчествоВ 1938 году художник начал рисовать рождественские открытки, и занимался этим большую часть своей жизни. Только для American Artist Group им было создано более 800 сюжетов для открыток. Эйвинд Эрл занимался фоновой иллюстрацией и общей стилистикой анимационных фильмов Диснея 1950-х годов. К двадцати одному году Эрл сформировал узнаваемый изобразительный стиль, характеризующийся простотой и доходчивостью в трактовке сюжетов. В своём творчестве он часто обращался к техническим возможностям сериграфии, соединяя в своем стиле таинственность и простоту с упорядоченностью он передаёт величие и красоту природы американской провинции. Метрополитен-музей, Нью-Йорк, художественный музей Рара Уэста, художественный музей Феникса и художественный музей Университета штата Аризона приобрели работы Эрла для своих постоянных коллекций. Работы художника экспонировались на персональных выставках в ряде стран. Его ранние работы были строго реалистичными, но, изучив работы разных мастеров, таких как Альбрехт Дюрер, Ван Гог, Марк Шагал, Поль Сезанн, Рокуэлл Кент и Джорджии О’киф. Фильмография
НаследиеОн был встречен критиками в таких изданиях, как Time , Los Angeles Times , The New York Times , The New York World-Telegram , The Art News и The New York Sun. Его работы и характерный графический стиль продолжали вдохновлять новые поколения художников и аниматоров, что повлияло на внешний вид других анимационных фильмов. К ним относятся диснеевские фильмы «Покахонтас» и «Холодное сердце» ,а также графический стиль дебютного фильма Sony Pictures Animation « Сезон открытых дверей».
Видеоигра The Banner Saga от разработчиков Stoic во многом основана на стиле Эрла и содержит персонажа, названного в его честь. Ему приписывают «художественное вдохновение». В мае 2017 года в Семейном музее Уолта Диснея прошла оригинальная 8-месячная ретроспективная выставка « Пробуждение красоты: искусство Эйвинда Эрла» . Сопутствующий каталог выставки в твердом переплете был издан под тем же названием.[3] Интересные фактыВ возрасте 21 года Эрл на велосипеде проделал путь через всю страну из Голливуда в Нью-Йорк, написав по дороге 42 акварели. Данное путешествое описано в его автобиографии «Горизонт на велосипеде — Автобиография Эйвинда Эрла»[4] Помимо написания картин был так же поэтом[5] На протяжении своего творческого пути помимо написания картин, работал на телевидении, создавал рекламные ролики. Примечания
Ссылки |