Прогрессив-фолк

Прогрессив-фолк
Направление фолк
Истоки народная музыка
Время и место возникновения  США, 1930-е
Поджанры
Психоделический фолк
Производные
Фолк-барок[англ.], Кантри-фолк[англ.], Прогрессив-кантри[англ.], Мидивал-фолк-рок, Прогрессивный рок
См. также
Инди-фолк

Прогрессив-фолк (англ. Progressive folk) или просто прог-фолк — музыкальный жанр, который изначально был политизированным типом американской народной музыки.➤ В Великобритании же термин «прог-фолк» применяли в отношении традиционной народной музыки, исполняемой с какими-либо стилистическими, либо тематическими инновациями.

История

Происхождение термина

Оригинальное значение термина «прог-фолк» происходит от приверженности исполнителей американского фолк-ривайвла 1930-х к прогрессивизму, по большей части благодаря работе музыковеда Чарльза Сигера[1]. Ключевыми фигурами в развитии прог-фолка в Америке были Пит Сигер и Вуди Гатри, вслед за которыми их дело продолжили в начале 1960-х Боб Дилан и Джоан Баэз[2] Основным направлением в Британии, возникшем из такого непродолжительного явления, как скиффл (1956—1959), стали акустические перепевки американского прог-фолка. Переломным моментом в развитии прог-фолка было появление американской контркультуры и британского андеграунда в середине 1960-х. Термин «прогрессивный» тогда стали применять в отношении психоделической музыки, появившейся на поп-, рок- и фолк-сценах.[3]

Психоделический фолк

Основная статья: Психоделический фолк

Термин «психоделический» впервые был использован в отношении нью-йоркской фолк-группы The Holy Modal Rounders в 1964 году.[4] В середине 1960-х психоделическая музыка быстро распространилась на фолк-сценах как западного, так и восточного побережья США.[5] В Сан-Франциско появились Kaleidoscope, It's a Beautiful Day и Peanut Butter Conspiracy, в Нью-Йорке − Cat Mother & the All Night Newsboys, в Чикаго − H. P. Lovecraft. Многие из этих групп перешли с фолк-рока на психоделический фолк, последовав примеру группы The Byrds, а в настоящее время к их числу относят также группы Jefferson Airplane, Grateful Dead и Quicksilver Messenger Service.[6]

С середины 1960-х как в США, так и в Великобритании наблюдается всплеск психоделической музыки на фолк и рок-сценах. Под эту волну подпали и особо значимые британские фолк-исполнители, такие как Donovan (с 1966) и Incredible String Band (с 1967).[7] В конце 1960-х и начале 1970-х произошёл короткий расцвет прог-фолка в Великобритании и Ирландии, появились группы Third Ear Band и Quintessence за которыми последовали более абстрактные и с восточным влиянием Comus, Dando Shaft, The Trees, Spirogyra, Forest и Jan Dukes De Grey.[8]

Фолк-барок

Основная статья: Фолк-барок

С конца 1950-х в Великобритании возникает целая сеть фолк-клубов, расположенных в основном в городских центрах страны.[9] В начале 1960-х в этих клубах исполняли американскую народную музыку и прог-фолк, однако к середине десятилетия британский фолк стал доминирующим в «политике клубов».[10] Большинство исполнителей занималось психоделической музыкой, однако некоторые из них находились между традиционной и прогрессивной музыкой. Это особенно заметно у Davy Graham, Martin Carthy, Bert Jansch и John Renbourn, которые смешивали различные формы американской музыки с английским фолком, создавая, таким образом, своеобразную форму фингерстайл-гитары, известной под названием «фолк-барок».[11] Музыканты экспериментировали с элементами средневековья, блюза и джаза, в попытке направить британскую музыку на новые неизведанные территории. Возможно, лучшие работы в стиле фолк-барок появились в начале 1970-х у Nick Drake, Tim Buckley и John Martyn.[12]

Кантри-фолк

Основная статья: Кантри-фолк

Кантри-фолк возник как смесь американского прогрессив-фолка и кантри, после визита Дилана в Нэшвилл, чтобы записать Blonde on Blonde в 1966 году. Развиваясь как более мягкая форма кантри-музыки, с упором на смысловое содержание песен, она продолжала некоторые политические традиции американского прогрессив-фолка, которую в 1970-х исполняли John Denver, Emmylou Harris и прочие.

Упадок

В начале 1970-х психоделия начала выходить из моды и те фолк-группы, которые не перешли в другие поджанры, в основном распались. Хотя такие исполнители, как Дилан или Баэз со значительным успехом продолжили свою карьеру в 1970-х, американская фолк-музыка начала распадаться со сосредоточением исполнителей на отдельных поджанрах, как блюз, блюграсс или олд-тайм. Термин «прогрессив-фолк» начал выходить из употребления, а его главные темы стали смещаться в «современный фолк», сфокусированный на новых авторах-исполнителях, как, например, Chris Castle, Steve Goodman или John Prine.[13]

В Великобритании фолк-группы начали «электрифицировать» своё звучание, подобно акустическому дуэту Tyrannosaurus Rex, который превратился в электрическую группу T-Rex.[14] Таким образом, прогрессив-фолк оказал значительное влияние на рок-музыку.[15] Другие, вероятно, под влиянием электрик-фолка, разработанного группами Fairport Convention и Steeleye Span, стали исполнять более традиционный материал, в их числе Dando Shaft, Amazing Blondel и Jack the Lad. Примерами групп, которые остались на границе между прогрессив-фолком и прогрессив-роком, являются Comus и более успешная Renaissance, которая объединила фолк и рок с элементами классической музыки.

Примечания

  1. ↑ G. W. Haslam, A. R. Haslam, and R. Chon, Workin' Man Blues: Country Music in California (University of California Press, 1999), p. 70.
  2. ↑ H. Zinn, A. Arnove, Voices of a People’s History of the United States (Seven Stories Press, 2004), p. 353.
  3. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), p. 26.
  4. ↑ M. Hicks, Sixties Rock: Garage, Psychedelic, and Other Satisfactions (University of Illinois Press, 2000), pp. 59-60.
  5. ↑ P. Auslander, Performing Glam Rock: Gender and Theatricality in Popular Music (University of Michigan Press, 2006), p. 76.
  6. ↑ R. Unterberger, Turn! Turn! Turn!: The '60s Folk-rock Revolution (Backbeat, 1985, 2nd edn., 2005), pp. 183—230.
  7. ↑ P. Scaruffi, A History of Rock Music 1951—2000 (iUniverse, 2003), p. 54 and J. DeRogatis, Turn on Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock (Hal Leonard, 2003), p. 120.
  8. ↑ P. Scaruffi, A History of Rock Music 1951—2000(iUniverse, 2003), pp. 81-2.
  9. ↑ M. Brocken, The British Folk Revival 1944—2002 (Ashgate, Aldershot, 2003), p. 114.
  10. ↑ G. Boyes, The Imagined Village: Culture, Ideology, and the English Folk Revival (Manchester University Press, 1993), p. 237.
  11. ↑ B. Swears, Electric Folk: The Changing Face of English Traditional Music (Oxford University Press, 2005) p. 184-9.
  12. ↑ P. Buckley, The Rough Guide to Rock: the definitive guide to more than 1200 artists and bands (Rough Guides, 2003), pp. 145, 211-12, 643-4.
  13. ↑ R. Rubin, J. P. Melnick, American Popular Music: New Approaches to the Twentieth Century (University of Massachusetts Press, 2001), pp. 209-10.
  14. ↑ B. Sweers, Electric Folk: The Changing Face of English Traditional Music (Oxford University Press, 2005), p. 40.
  15. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), pp. 134-5.