|
Парные портреты Мартена Солманса и Опьен КоппитПарные портреты Мартена Солманса и Опьен Коппит — пара свадебных портретов в полный рост работы голландского художника Рембрандта Харменса ван Рейна. Были написаны по случаю бракосочетания Мартена Солманса и Оопджен Коппит в 1634 году. Ранее принадлежавшие семье Ротшильдов, они стали совместной собственностью музея Лувр и Рейксмюсеума в 2015 году, после того как оба музея внесли половину стоимости в 160 миллионов евро, что стало рекордом для произведений Рембрандта[1][2][3][4]. История созданияПортреты были написаны Рембрандтом по случаю свадьбы Мартена Солманса и Опьен Коппит в 1634 году. По словам Тако Диббитса, директора Рейксмюсеума, это был брак по любви, учитывая их совершенно разное семейное происхождение. Хотя картины были написаны по отдельности, портреты хранились вместе с момента их создания[1]. В отличие от многих парных портретов XVII века, обе картины всегда висели рядом в различных коллекциях, находящихся в Амстердаме или Париже. Эти картины — единственные портреты Рембрандта, на которых фигуры изображены в натуральную величину, стоя и в полный рост (стиль, предназначенный для высшей европейской знати). Солманс заплатил за обе картины 500 гульденов[5]. Регулярно появляясь в описях с момента создания, они составляют часть основного творчества Рембрандта, с которым сравниваются другие картины с более сомнительным происхождением. Изображённые на картине Мартен Солманс и его жена Опьен Коппит одеты так, как подобает паре богатых амстердамских молодожёнов. Хотя большинство представителей мира искусства согласны с тем, что эти картины должны остаться вместе, Франции не удалось оставить их в стране, так как Лувр не смог обеспечить необходимое финансирование, чтобы министерство культуры не выдало разрешение на вывоз. Картины не были объявлены национальным достоянием Франции[6]. ОписаниеПортрет Мартена Солманса
Мартен Солманс изображён в полный рост; в натуральную величину. На портрете ему около тридцати лет. Он виден почти в полный рост и идёт вправо по каменному полу, позади находится ступенька. На нём богатый костюм, состоящий из пальто, бриджей и короткого плаща из того же материала, широкого и плотно прилегающего кружевного воротника, гладких манжет, кружевных розочек на поясе и на туфлях, белых чулок с бантами из богатого кружева на подвязках. Широкополая чёрная шляпа закрывает его светлые волосы; у него пухлое и безбородое лицо. Правая рука под плащом лежит на бедре, в вытянутой левой руке — перчатка. Справа на заднем плане — голубовато-зелёный занавес[7]. Портрет Опьен Коппит
Опьен Коппит изображена в полный рост; в натуральную величину. Ей около тридцати лет. Она идёт влево по вымощенной камнями дорожке и смотрит на зрителя. В правой руке на золотой цепочке она держит богатый веер из чёрных страусиных перьев; левой рукой, спускаясь со ступеньки, она слегка приподнимает свое красивое пятнистое платье из чёрного шелка с высоким лифом, на фоне которого рельефно выделяются широкий и плотно прилегающий кружевной воротник. На поясе и на туфлях — кружевные розетки. Волосы собраны сзади в чепец, от него вниз по спине ниспадает густая чёрная вуаль. У горла и на руках — несколько ниток жемчуга, в каждом ухе — по жемчужине. С кружевного воротника на тонкой цепочке свисает золотое кольцо. Справа на заднем плане — голубовато-зелёная занавеска. Идентификация натурщиковКартины более века были известны как «Портрет Менеера Дэя» и «Портрет Меврув Дэй». Он и его жена, поженившиеся 9 июня 1633 г., были правильно идентифицированы только в XX веке[8][9]. Путаница в именах возникла из-за того, что после смерти Мартена Опьен снова вышла замуж за капитана Мартена Пиетерса Дэя, и она пережила своего второго мужа. После её смерти картины остались в семье Дэй, и члены семьи решили, что портреты принадлежат Дайю и его первой жене[10]. Продажа в 2016 годуСовместная покупка этих картин была совершена Рейксмюсеумом и Лувром 1 февраля 2016 года. Впервые за 60 лет обе картины были выставлены в Лувре 10 марта 2016 года до 13 июня, а затем ещё на 3 месяца в Рейксмузее, до их реставрации. По межправительственному соглашению обе картины будут храниться вместе, поочередно то в Лувре, то в Рейксмюсеуме в течение пяти лет, а затем в течение восьми лет. Таким образом, они не могут быть переданы другим учреждениям[11]. ПровенансПортреты находились во владении наследников изображённой на портретах пары вплоть до их продажи в 1877 году французскому банкиру Гюставу Самуэлю де Ротшильду. Были представлены на выставке только один раз, в Рейксмюсеуме в 1956 году к 350-летию со дня рождения художника[12]. До продажи они висели в большом зале в коллекции Ван Луна, описанном Эженом Фромантеном в 1877 году с замечанием, что они являются примерами работ Рембрандта, созданными в его лучшие годы и написаны в тот же период, что и «Урок анатомии доктора Тульпа», традиционно знаменующий начало его карьеры в Амстердаме. Очевидно, что вычурность молодожёнов больше способствовала началу карьеры Рембрандта как портретиста амстердамской аристократии, чем его трезвое изображение класса серьёзных студентов в Лейдене[13]. Вся коллекция Ван Луна была продана Ротшильду за 40 000 фунтов, что на тот момент составляло более миллиона франков[14]. Историк искусства Вильгельм фон Боде был настолько впечатлён, что включил обе картины в набор из 595 фотогравюр для своего восьмитомного трактата о Рембрандте 1898 года. Фроментин и Боде идентифицировали картины как портреты господина и госпожи Дэй, но именно амстердамский историк Изабелла Генриетта ван Эгхен кропотливо проследила их принадлежность к первоначальным описям и установила личности изображённых моделей[15]. Нынешнее совместное владение — новая договоренность между Лувром и Рейксмюсеумом, и пока неясно, впишется ли этот эксперимент по приобретению международного искусства в выставочные планы обоих учреждений. В отличие от многих дорогих картин, эти полотна не будут ограничены по месту нахождения, и ожидается, что они будут регулярно перемещатся. По словам Вима Пийбеса, директора Рейксмюсеума, картины не будут разделены, и каждый музей будет владеть 50 процентами каждой картины[1]. Другие рекордыПредыдущий рекорд для пары картин принадлежал двум работам Тициана — «Диана и Каллисто» и «Диана и Актеон», которые также висят рядом и сегодня находятся в совместном владении Лондонской национальной галереи и Национальной галереи Шотландии[3]. Предыдущий рекорд покупки картины в Рейксмузеуме был установлен за «Мэра Делфта и его дочь» Яна Стина, за которую они заплатили 11,9 млн евро в июле 2004 года[16]. Самый дорогой портрет Рембрандта, проданный до этих торгов, — «Портрет иностранного адмирала», проданный на аукционе Christie's в декабре 2009 года за 20 млн фунтов стерлингов[17]. Примечания
|
||||||||||||||||||||
.jpg)