Окунь, Александр Нисонович

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Окунь; Окунь, Александр.
Александр Нисонович Окунь
Дата рождения 12 мая 1949(1949-05-12) (75 лет)
Место рождения Ленинград, СССР
Гражданство  Израиль
Род деятельности художник, писатель, журналист, телеведущий, радиоведущий
Сайт sashaokun.com
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Александр Окунь
Александр Окунь. В творческой студии в Иерусалиме. 2023

Алекса́ндр Ни́сонович О́кунь (Саша Окунь; род. 12 мая 1949, Ленинград) — советский и израильский художник, журналист, теле- и радиоведущий.

Биография

Родился в 1949 году в Ленинграде. С 1961 по 1964 год начал заниматься живописью в студии С. Д. Левина во Дворце Пионеров им. А. А. Жданова, с 1964 по 1966 год учился в школе № 190 при ЛВХПУ им. В. И. Мухиной. С 1966 по 1971 год — студент ЛВХПУ им. В. И. Мухиной (факультет промышленного дизайна).

В 1970-х годах был членом группы «Алеф», активным участником андеграунда, выставлялся на первых выставках нонконформистов в ДК им. И. Газа и ДК «Невский» в Ленинграде, а также в музеях и галереях США, в частности, в музеях Клячник (Вашингтон), Магнес (Беркли, Калифорния) и Скрибл (Лос-Анджелес, Калифорния).

Репатриировался в Израиль в 1979 году.

Александр Окунь — доцент Израильской Академии Художеств Бецалель и адъюнкт-профессор Беллармин-Колледжа (Луисвилль, США).

В 1996 году стал председателем комиссии по изобразительному искусству при Министерстве абсорбции Израиля, а с 2000 по 2005 год был председателем Иерусалимского союза художников и скульпторов.

Помимо традиционных видов изобразительного искусства — живописи, скульптуры, рисунка — Окунь работает в области инсталляции и видео. Израильские критики (Гидеон Офрат, Смадар Шеффи, Майкл Ронен и др.), отмечая виртуозный рисунок и высочайшее качество живописных работ Окуня, называют его Ханохом Левином израильского искусства. Для творчества Александра Окуня характерно использование классических традиций барокко (Рубенс, Тьеполо) в отображении обыденной жизни, увиденной им в трагикомическом абсурдном ракурсе, напоминающем о традициях ОБЭРИУ.

«В его работах проявляется чувственная связь между ренессансом Микеланджело, романтизмом, гротеском Домье, сюрреалистическим прикосновением Ханоха Левина и концептуальным подходом современности. Эта комбинация, в высшей степени профессиональная, создана рукой подлинного виртуоза, и в результате появляется поистине оригинальное явление — Саша Окунь»[1].

Окунь занимается также книжной иллюстрацией. Он иллюстратор многих книг И. Губермана, Б. Камянова и С. Шварцбанда.

Живёт и работает в Иерусалиме.

Работы в собраниях

Работы Александра Окуня представлены в частных собраниях Австралии, Австрии, Канады, Франции, Израиля, Италии, Мексики, Польши, Голландии, России и США, а также в музеях России, Израиля и Австрии:

Избранные персональные выставки

  • 2024 — «Врата Справедливости», галерея Альбертина Клостернойбург, Вена
  • 2023 — «Храм жизни» (посвященна рынку Махане Иегуда), городская галерея «Бейт Гордон», Ришон ле-Цион
  • 2019 — «Где ты?», Русский музей (Санкт-Петербург)
  • 2016 — «Гармония и диссонанс», галерея U&I, Лондон
  • 2014 — «Лауреаты приза Иш Шалом», галерея «Агрипас 12», Иерусалим
  • 2014 — Художественный музей, Витебск
  • 2013 — «Мастер и Ученик», совместно с Асей Лукиной, галерея «Нора», Иерусалим
  • 2013 — музей Израильского искусства, Рамат-Ган
  • 2011 — Галерея «Байт Адом», Тель-Авив — Яффа
  • 2010 — «Паддингтон Сентрал», Лондон
  • 2006 — Дом Художников, Иерусалим
  • 2005 — галерея «Басис», Адасса-Неурим
  • 2000 — музей Израильского искусства, Рамат-Ган
  • 1999 — Открытый музей, Тефен
  • 1998 — галерея «Нора», Иерусалим
  • 1994 — музей Янко Дада, Эйн-Ход
  • 1994 — музей Изящных искусств, Эйн-Харод
  • 1992 — Израильский музей, Иерусалим
  • 1988 — Иерусалимский театр
  • 1987, 1989 — Галерея «Орас Рихтер», Тель-Авив — Яффа
  • 1987 — Международный центр искусств «Ситэ», Париж
  • 1981, 1982, 1983, 1985, 1986, 1988 — галерея «Дебель», Иерусалим

Избранные коллективные выставки

  • 2024 — Еврейский музей, Вена
  • 2022 — выставка работ из постоянной коллекции Галереи Альбертина, Галерея Альбертина, Вена
  • 2020 — галерея «Элис Блэк», Лондон
  • 2018 — Королевская академия художеств, Лондон
  • 2017 — Галерея Альбертина, Вена
  • 2016 — Музей Современного Искусства, Петах-Тиква
  • 2011 — галерея «Кедма», Тель-Авив — Яффа
  • 2009 — Музей Изящных искусств, Хайфа
  • 2006 — Русский музей, Санкт-Петербург
  • 2004 — фестиваль современного искусства, Манеж, Санкт-Петербург
  • 2002—2003 — Музей Израиля, Иерусалим
  • 2001 — Новый Манеж, Москва
  • 1999 — Израильский фестиваль, Иерусалим
  • 1999 — Осенний салон, «Гран-Пале», Париж
  • 1998 — 40-летний юбилей Израиля, Иерусалим
  • 1997 — Клячник музей, Вашингтон
  • 1997 — галерея «Студио д’Арте Контемпорарио», Рим
  • 1994 — Артфокус, Иерусалим
  • 1993 — Русский музей, Санкт-Петербург
  • 1992 — Музей Негева, Беэр-Шева
  • 1991 — Денверский университет, Колорадо
  • 1990 — Университет штата Огайо, Колумбус
  • 1989 — галерея Ариадна, Санкт-Петербург
  • 1988 — фестиваль «Классика в Контексте», Луисвилль (Кентукки)
  • 1986 — Национальный музей Колумбии, Богота
  • 1985 — Салон Изящных искусств, «Гран-Пале», Париж
  • 1985 — Еврейский музей, Нью-Йорк
  • 1978 — Музей Современного искусства, Ереван
  • 1977 — музей «Скрибл», Лос-Анджелес
  • 1976 — музей «Магнес», Беркли, Калифорния
  • 1975 — 2-я выставка нонкомформистского искусства, ДК «Невский», Ленинград
  • 1974 — 1-я выставка нонкомформистского искусства, ДК им. Газа, Ленинград.

Премии

Александр Окунь награждён рядом премий и стипендий, среди которых:

  • Премия Офера Фенигера (1983)
  • Гестетнерская стипендия (1985)
  • Рабочая стипендия Международного центра искусств Ситэ (Париж, 1987)
  • Премия за достижения в искусстве им. Мордехая Иш Шалом (Иерусалим, 2014)
  • Почётный гражданин Джефферсоновского графства (Кентукки, США, 1989)
  • Кентуккийский полковник (высшее почётное звание штата Кентукки, США, 1989)

Преподавание

С 1972 по 1976 год Александр Окунь преподавал рисунок в художественной школе № 2 и в Доме пионеров Дзержинского района в Ленинграде, с 1988 по 2001 год — рисунок и живопись в иерусалимском колледже «Эмуна».

С 1986 года и по сей день преподаёт рисунок в Израильской академии художеств Бецалель в Иерусалиме.

Журналистика

В конце 1980-х годов Александр Окунь в соавторстве с Игорем Губерманом создаёт и ведёт передачу «Восемь с половиной» на израильском радио, а в 2003 году, в том же соавторстве, становится ведущим и автором программы «На троих» на канале «Израиль плюс».

Литературная деятельность

Началом литературной деятельности Окуня стал перевод на русский язык (совместно с В. Глинером) книги Эли Визеля «Souls on Fire» (в переводе «Рассыпанные искры»). Книга, впервые опубликованная в Самиздате в 1979 году, затем издавалась дважды в издательствах: «Тарбут» (1987) и «Гешарим — Мосты культуры» (2000). В последующие годы вышли в свет его книги: «Книга о вкусной и здоровой жизни» в соавторстве с И. Губерманом («Геперион», 2002; «Ретро», 2003; «Гешарим — Мосты культуры», 2003; ЭКСМО, 2005), «Плацебо» (издательство «АСЕ-ЗебраЕ», 2007), «Кулинарный мидраш» (издательство «Еврейский мир» с «Фолио», 2000), «Путеводитель по стране сионских мудрецов» в соавторстве с И. Губерманом (издательство «Лимбус Пресс», 2009; ЭКСМО, 2011; «Sefer Israel», 2014), «Камов и Каминка» (журнал «Звезда», N5, N6, 2015 и издательство «РИПОЛ классик», 2015). "Камов и Каминка" вошла в длинный список премии "Большая книга". В 2019 году в издательстве «Слово» опубликован «Роман с карандашом», ставший бестселлером наряду с неоднократно переиздававшимися «Книгой о вкусной и здоровой жизни» и «Путеводителем по стране сионских мудрецов». В 2020 в том же издательстве вышла в свет книга "Кстати... об искусстве и не только". Александр Окунь — автор многих эссе и статей (в том числе, под псевдонимами А. Перч и Анри Бергсон Джуниор) в журналах «Время и Мы», «22», «Иерусалимский журнал» и других периодических изданиях.

Критика

  • "Прекрасное изобразительное качество работ связывает произведения с европейской традицией, особенно со временами эпохи Возрождения. Живопись Окуня не отражает и не имитирует. Он варьирует между карикатурой и гротеском, не скатываясь на пошлость. Его работы не раз справедливо сравнивали с фресками по ощущению, которые они создают: комнату гигантов в Палаццо дель Те в Мантуе, написанную Гуглио Романо в XVI веке или некоторые образы в Часовне Сан-Антонио-де-ла-Флорида в Мадриде, написанные Гойей в 1799 году, - два места, где фрески безупречны и фантастичны", Observationes Sasha Okun, Смадар Шефи, 2014
  • "Действительно, мы не можем не восхищаться редкому живописному мастерству художника, его феноменальной способности рисовальщика и его культуре цвета, которые трудно найти в наших краях", Саша Окунь: человеческая комедия, Гидон Офрат, 2013
  • "Недаром куратор Хагай Сегев определяет Окуня как «самого важного художника Израиля, который почти неизвестен; единственного художника эпохи Возрождения, живущего среди нас в Израиле»", Гаарец, Наама Гринбаум, 2024

Примечания

  1. ↑ Шломо Харпаз, «Зман Мевасерет», 10.02.2011

Статьи

  • Ирина Карасик, «Александр Окунь, живопись, графика», серия «Авангард на Неве», СпБ, издательство «Деян», 2020 г.
  • Александр Боровский, Хагай Сегев, «Саша Окунь. Где ты?», Каталог выставки. Русский музей, СПб, 2019 г.,

Ссылки