Меллан, Клод
Клод Меллан (фр. Claude Mellan; 23 мая 1598, Абвиль (ныне департамент Сомма) — 9 марта 1688, Париж) — французский живописец и выдающийся гравёр, виртуоз техники гравирования резцом на меди. Один из первых французских художников-гравёров, мастеров гравированных портретов по собственным рисункам[1]. БиографияКлод Меллан, по одним сведениям, родился в семье жестянщика, по другим — таможенного чиновника[2]. Его первые учителя не установлены. В 1624 году Меллан благодаря финансовой помощи Никола-Клода Фабри де Пейреска отправился в Италию, в Рим, где некоторое время изучал гравюру у Франческо Вилламена, который умер в том же году. Затем он учился у французского живописца Симона Вуэ, который с 1614 года жил в Риме. Вуэ поощрял Меллана рисовать с натуры, считая это необходимым как для гравюры, так и для живописи. Меллан гравировал некоторые работы Вуэ, а также начал рисовать небольшие портреты с натуры. Первые гравюры Меллана выполнены по рисункам других художников в традиционной технике. В Риме Клод Меллан познакомился с выдающимися художниками: Никола Пуссеном, Пьером Миньяром, Клодом Лорреном, Джанлоренцо Бернини. Меллан вернулся во Францию в 1636 году и поселился в Экс-ан-Провансе. В эти годы он по заданию Фабри де Пейреска гравировал географическую карту Луны, но в 1637 году переехал в Париж и поселился в Лувре. Он скончался в 1688 году в Париже в возрасте восьмидесяти девяти лет. Творчество. Новый способ гравированияПосле 1631 года Клод Меллан работал над гравюрами для «Галереи Джустиниани»: изображений античных статуй из собрания маркиза, коллекционера и мецената Винченцо Джустиниани. Этим проектом руководил Иоахим фон Зандрарт[3]. Несколько позднее в Париже Клод Меллан начал применять своеобразную технику, в которой вместо моделирования формы светотенью перекрёстной штриховкой он использовал систему параллельных линий, регулирующих тональные нюансы, варьируя нажим на резец. Особенно примечательна в этом отношении его гравюра «Лик Христа», также называемая «Сударий Святой Вероники», или «Плат Вероники» (Le Linge de sainte Véronique, 1649). По определению В. Г. Власова:
. Джозеф Стратт писал: «Эффект, который он произвел этим методом гравирования, мягкий и чёткий. С отдельными фигурами и небольшими сюжетами ему это очень удавалось; но в крупных предметах, где требовалась большая глубина теней, он потерпел неудачу»[5]. В этот более поздний период в Париже Меллан в основном гравировал по собственным рисункам. Он пользовался большим спросом как художник-портретист, рисовавший с натуры. Среди его заказчиков были члены королевской семьи Бурбонов. Он также выполнил портреты кардинала Ришельё (1651), Джироламо Фрескобальди (1619) и его покровителя, кардинала Гвидо Бентивольо (1633). Меллан создавал большие композиции на религиозные и исторические сюжеты. По утверждению Барбары Брейон де Лаверне «использование Мелланом единственной линии создаёт абстрактный эффект»[6]. Предшественником подобной техники считают Ж. Морена, последователями Меллана — Р. Нантёйля, Ж. Эделинка и Ж. Ланфана. Знаток искусства гравюры М. И. Флекель писал, что
. Меллан — картограф ЛуныРепутация Клода Меллана была необычайно высока, а его техническое мастерство послужило не только искусству портрета, но и науке. Математик, астроном и философ Пьер Гассенди вместе с Никола-Клодом Фабри де Пейреском давно намеревались создать атлас Луны. Для этого они решили воспользоваться присутствием в Экс-ан-Провансе, как писал Фабри де Пейреск, «одного из лучших живописцев столетия и точнейших граверов». С 24 сентября по 7 ноября 1636 года с вершины горы Сент-Виктуар ночь за ночью Гассенди и Пейреск наблюдали с помощью подзорных труб поверхность Луны и зарисовывали увиденное. На основе их рисунков Клод Меллан сделал три гравюры на меди с изображениями Луны в первой, четвёртой четверти и в полнолунье (особенно удалась первая карта, где были отчетливо видны цирки, кратеры, горы и моря). Но через несколько месяцев Пейреск умер и первый лунный атлас остался незавершённым. Гравюры Меллана хранятся в Национальной библиотеке в Париже[8]. НаследиеИзвестный меценат, коллекционер и историк искусства Пьер-Жан Мариетт в своём незавершённом и неизданном при жизни труде «Жизнеописания художников XVIII века» (Vies d’artistes du XVIIIe siecle) посвятил Клоду Меллану большой и восторженный очерк. Анатоль де Монтеглон каталогизировал 400 гравюр Клода Меллана; каталог был опубликован в Абвиле в 1856 году[9]. Кроме того, известно около ста рисунков мастера. Рисунки в основном хранятся в Стокгольмском национальном музее (из коллекции Карла Густава Тессина) и Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге (всего около 130 листов, большая часть из коллекции графа Кобенцля). Некоторые из утраченных картин Меллана известны по его гравюрам, в том числе «Самсон и Далила» и «Святой Иоанн Креститель в пустыне». Ему приписывают ещё несколько картин, начиная с 1970-х годов, но такая атрибуция не получила признания. Произведения Меллана хранятся в крупнейших музеях мира, в том числе в санкт-петербургском Эрмитаже. В 1985 году в Эрмитаже состоялась большая выставка «Французский гравированный портрет XVII века», на которой были представлены произведения Меллана, а в 1988 году —выставка «Клод Меллан. Рисунки и гравюры из собрания Эрмитажа», включившая 42 рисунка и 60 гравюр[10][11]. Галерея
Примечания
Литература
Ссылки
|