С 2014 года в течение 7 лет Юрий Фесенко реализовывал в Таганрогестрит-арт проект, создавая многочисленные энвайронмент-работы в различных городских локациях: на улицах, лестницах, в двориках, склонах урочищ, на берегу Азовского моря[1][4]. Таганрог это родной город московского художника Юрия Фесенко, здесь он родился, учился в чеховской школе, делал первые шаги в изобразительном искусстве[5][6]. Авторские изображения и объекты в рамках «Личного города» выстраивались с помощью снега, воды, песка и глины[7], выступая своеобразными палимпсестами на пергаменте улиц старого города, пергаменте, пропитанном множественными культурными наслоениями и историческими мифами[8]. С 2014 по 2021 год Фесенко создал в Таганроге несколько сотен объектов и сделал более 3500 фотоснимков[9]. В экспозицию выставки вошли изображения 50-ти работ[10], начиная от огромного «Скифского ковра», «вытканного» во время отлива на мокром песке Таганрогского залива (пластическое эксперименты с ковроткачеством — одна из любимых линий в работах Фесенко[11][12][13]) и заканчивая эфемерными рисунками водой на раскалённом летнем асфальте[5][14].
Работы выставочного проекта Юрий Фесенко интегрировал в экспозиционное пространство музея, провоцируя различные культурологические диалоги между своими работами и музейными экспонатами[6][15].
«Одна из центральных идей проекта Юрия Фесенко — в любой момент уникальный в своем роде „экспонат“ может исчезнуть без следа. Но, в отличие от стрит-арта, эта идея — лишь часть концепции, заложенной в замысле художника, в котором важным становится не столько результат работы, сколько процесс его создания. Таким образом, произведением искусства здесь следует называть не конкретно созданное изображение, а фиксацию процесса его создания и жизни. Объекты, к которым обращается Фесенко, существуют в пространстве в хрупком и неустойчивом состоянии. Но и само окружение является непрерывным и последовательно изменяемым во времени. Образы, созданные автором — эфемерны, основаны на сопоставлении материальных, почти „вечных“ предметов и недолговечности, хрупкости природных явлений. В противовес первобытным наскальным изображениям, монолитным зданиям и памятникам на улицах городов, знаки — символы, созданные Фесенко, испаряются, исчезают на выпавшем заснеженном пространстве или в зыбкой ряби прибрежного песка. После того, как работа завершена, прежде чем исчезнуть, она какое-то время живет своей жизнью, подтверждая утверждение о процессуальности объекта искусства. При этом автор исследует процессы художественной трансформации, создаёт среду, которая может быть представлена не только невербально, но и с помощью текстов, смещая, таким образом, мир физической реальности в сторону символического концептуального контекста»[19] — Светлана Крузе, 2021.
«Для меня Таганрог, с его прошлым и настоящим, знаком с детских лет. Тем не менее, периодически приезжая, я понимал, что в очередной раз предо мной находился как бы другой город, и знакомиться с ним нужно заново. Вероятно, в разное время образы из бессознательной памяти влияли на моё восприятие одних и тех же городских мотивов, тем самым меняя в этот момент моё представление о них. Это подсказало изобразительный приём для моего путевого альбома, листами которого стали сами улицы и парки Таганрога, а красками и карандашами — подручные природные материалы: вода, снег, песок и глина. Почти все они входят в состав прочных строительных смесей, но сами по себе крайне неустойчивы и недолговечны. Рисунки, выполненные этими материалами на тротуарах города, эфемерны, поскольку исчезают почти сразу после их создания. Они — одномоментное отображение моих ассоциаций по поводу наблюдаемого сюжета. Их появление и исчезновение с улиц города подобно перелистыванию альбома художника, в котором работа над новым рисунком начинается с „чистого листа“. Фотосъёмка позволяет „сохранить“ исчезающие уличные рисунки, запечатлеть их в городском окружении. Сделанные снимки становятся своего рода репродукциями листов моего „путевого альбома“. Из них и собрана экспозиция для выставочного проекта „Личный город“»[7] — Юрий Фесенко, 2021.
«… В этом художественном проекте друг на друга накладываются два пространства: одно — персональное, внутреннее, воображаемое, другое — общественное, внешнее, реальное. Всем известно, что географические карты бывают политическими, историческими, экономическими и т. д. Рисуя водой, песком, глиной, снегом прямо на улицах, пляжах, площадях, в парках различные архетипические изображения (Ковёр, Единорог, Птица, Старец, Судно и проч.) и сразу фотографируя их (собственно, из этих фотографий и состоит экспозиция), Фесенко создаёт личную, „психологическую“, карту города — не того, в котором находится автор, а того, который всегда в авторе» — Михаил Басов, 2021.
![«Старец Фёдор Кузьмич»[9]](%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%80%D0%B5%D1%86_%D0%A4%D1%91%D0%B4%D0%BE%D1%80_%D0%9A%D1%83%D0%B7%D1%8C%D0%BC%D0%B8%D1%87.jpg)
