Лесные эскизы

Лесные эскизы
англ. Woodland Sketches
Мак-Доуэлл в 1902 году
Мак-Доуэлл в 1902 году
Композитор Эдуард Мак-Доуэлл
Форма сюита
Дата создания лето 1896
Место создания Питерборо (Нью-Гэмпшир)
Номер опуса 51
Дата первой публикации 1896[1]
Место первой публикации Нью-Йорк
Части 10
Исполнительский состав
фортепиано

«Лесные эскизы» (англ. Woodland Sketches), опус 51 ― сюита из десяти коротких фортепианных пьес американского композитора Эдуарда Мак-Доуэлла, которая была написана во время пребывания композитора в Питерборо (штат Нью-Гэмпшир)[англ.] летом 1896 года. Каждая часть сюиты вдохновлена различными объектами и явлениями природы. «Лесные эскизы» уже в первое десятилетие после публикации завоевали популярность в США, а такие пьесы, как «К дикой розе» (№ 1) и «К водяной лилии» (№ 6), стали одними из самых известных произведений Мак-Доуэлла ― так, музыкальный историк Джон Ф. Порт назвал пьесу № 6 «одним из самых изысканных и совершенных текстов, которые Мак-Доуэлл когда-либо сочинял для фортепиано»[2][3]. В то время как некоторые пьесы из сюиты примечательны использованием импрессионистских приемов, изображающих природу Новой Англии, другие основаны на элементах индейской музыки; также в некоторых частях произведения чувствуется влияние музыки юга США.

История создания

В 1896 году Эдуард Мак-Доуэлл и его жена Мэриан[англ.] купили себе дом в Питерборо для летнего проживания[4]. Композитор, вдохновившись природой вокруг своего нового дома, стал каждое утро сочинять короткие мелодии, однако позднее забросил это занятие[5]. Мак-Доуэлл так объяснял важность «творческих подъёмов» для своей работы:

Я никогда не берусь за сочинение зимой, а посвящаю это время года рутинной работе. Летом я проживаю в доме где-нибудь за городом ― для того, чтобы снова жить по-человечески. Затем, когда я достаточно отвыкаю от городской жизни, я начинаю серьёзно задумываться о творчестве. В один прекрасный день я чувствую, что как раз в настроении для этого, и сажусь за сочинение пьес. <…> Когда у меня появляется идея, я сразу же берусь за работу и заканчиваю её. Бесполезно говорить, прежде чем я начну, о том, что я собираюсь делать. Я могу работать только так, как желает того моя душа ― иногда вообще не добиваюсь результата, даже когда чувствую, что прекрасно подготовился [к сочинению произведения][6].

По предложению своей жены Мак-Доуэлл восстановил и доработал одну из своих выброшенных «зарисовок природы» и назвал её «К дикой розе»[5]. Она стала первым из десяти «Лесных эскизов», которые были впервые опубликованы осенью 1896 года П. Л. Юнгом в Нью-Йорке. В 1899 году право на публикацию сюиты было передано издателю Артуру П. Шмидту, после чего она стала популярной ― после смерти Мак-Доуэлла в 1908 году, по сообщениям, было продано более ста тысяч экземпляров нот произведения[7][8]. Привлекательность пьес Мак-Доуэлла была отчасти обусловлена их технической доступностью для пианистов-любителей[9].

Музыкальный историк Ричард Кроуфорд в 1996 году писал, что причиной появления «Лесных эскизов» явилось желание Мак-Доуэлла «заявить о себе как об американском композиторе»[10]. Незадолго до начала сочинения сюиты композитор сказал американскому писателю Гэмлину Гарленду[11]:

Я работаю над музыкой, которая должна быть «самой американской» в творческом смысле. До сих пор наша музыка была всего лишь академическим пересказом тем Старого Света. Другими словами, она заимствована из Германии, как и все мои предыдущие работы.

Структура

Сюита состоит из десяти пьес[12][13]:

  • № 1, «К дикой розе» — ля мажор (С простой нежностью)
  • № 2, «Блуждающие огни» (другой перевод ― «Туманная дымка») — фа-диез минор (Стремительно и легко, фантастично)
  • № 3, «В старом любовном местечке» ― ля-бемоль мажор (Несколько причудливо, не слишком сентиментально)
  • № 4, «Осенью» — фа-диез минор (Жизнерадостно, почти буйно)
  • № 5, «Из индейского охотничьего домика» — до минор (Строго, с большой выразительностью)
  • № 6, «К водяной лилии» ― фа-диез мажор (В мечтательном, уносящем ритме)
  • № 7, «От дядюшки Римуса» — фа мажор (С большим юмором, радостно)
  • № 8, «Опустевшая ферма» — фа-диез минор (С глубоким чувством)
  • № 9, «У лугового ручья» — ля-бемоль мажор (Грациозно, весело)
  • № 10, «Рассказанное на закате» — фа минор (С пафосом)

Большая часть «эскизов» написана в простой трехчастной форме, почти все пьесы сборника представляют собой простые мелодии с аккордовым сопровождением. Сюжеты многих частей сюиты изображают природу, окружавшую домик Мак-Доуэлла (например, «К дикой розе», «Блуждающие огни», «К водяной лилии», «У лугового ручья»), создание некоторых пьес вдохновлено частыми прогулками четы Мак-Доуэллов по лесу («В старом любовном местечке», «Из индейского охотничьего домика», «Опустевшая ферма»). По словам музыковеда Дугласа Э. Бомбергера, сюита «наводит слушателя на размышления о внемузыкальных идеях»[6]. Музыковед Майкл Бройлз обнаружил связь между «Лесными эскизами» и короткими фортепианными пьесами Эдварда Грига; помимо этого, сходство с творчеством норвежского композитора также проявляется в фортепианных сонатах Мак-Доуэлла[14].

Критика

В 1908 году, в своем исследовании жизни Мак-Доуэлла, Лоуренс Гилман назвал некоторые из «Лесных эскизов» одними из «отборных проявлений гения композитора»[15]. Позже Гилман отметил, что в «Эскизах» музыкальный язык Мак-Доуэлла «впервые приобретает некоторые из своих самых привлекательных и отличительных черт» и заявил, что данное произведение «обладает неизгладимым ароматом, нежностью и изюминкой»[16]. Гилман признал пьесы № 3, № 5, № 6, № 8 и № 10 композициями, примечательными своим «богатством эмоций, драматизмом и тактичной сдержанностью» и прокомментировал, что остальные пять пьес «слабы по поэтическому содержанию, хотя и выполнены с шармом и юмором»[17].

Музыковед Николас Э. Тава в одной из своих научных работ отметил, что «изящество пьес Мак-Доуэлла в краткой форме» проявляется, помимо «Лесных эскизов», в трех последующих сюитах композитора: это «Морские пьесы», опус 55 (1898); «Сказки у камина», опус 61 (1902); и «Идиллии Новой Англии», опус 62 (1902)[18].

Примечания

  1. ↑ Grove Music Online (англ.) — OUP. — doi:10.1093/GMO/9781561592630.ARTICLE.A2250077
  2. ↑ Porte, 1922, pp. 120–121.
  3. ↑ Bomberger, 2013, p. 203.
  4. ↑ Bomberger, 2013, p. 198.
  5. ↑ 1 2 Levy, 1998, pp. 152–153.
  6. ↑ 1 2 Bomberger, 2013, p. 199.
  7. ↑ Porte, 1922, p. 117.
  8. ↑ Sadie, 2001, p. 463.
  9. ↑ Broyles, 1998, p. 244.
  10. ↑ Crawford, 1996, p. 542.
  11. ↑ Crawford, 1996, pp. 542, 549.
  12. ↑ MacDowell, 1924.
  13. ↑ Sadie, 2001, p. 462.
  14. ↑ Broyles, 1998, pp. 243–244.
  15. ↑ Gilman, 1908, p. 134.
  16. ↑ Gilman, 1908, pp. 139–140.
  17. ↑ Gilman, 1908, pp. 140–141.
  18. ↑ Tawa, 1991, p. 145.

Литература

  • Bomberger, E. Douglas. A Cabin in the Woods // MacDowell. — Oxford University Press, 2013. — P. 198–208. — ISBN 978-0-19989-9296. — doi:10.1093/acprof:osobl/9780199899296.003.0014.
  • Brancaleone, Francis (1989). "Edward MacDowell and Indian Motives". American Music. 7 (4). University of Illinois Press: 359—381. doi:10.2307/3051911. JSTOR 3051911.
  • Broyles, Michael (1998). "Art music from 1860 to 1920". In Nicholls, David (ed.). The Cambridge History of American Music. Cambridge University Press. pp. 214—254. doi:10.1017/CHOL9780521454292.010. ISBN 978-0-52145-4292.
  • Crawford, Richard (1996). "Edward MacDowell: Musical Nationalism and an American Tone Poet". Journal of the American Musicological Society. 49 (3). University of California Press: 528—560. doi:10.2307/831771. JSTOR 831771.
  • Gilman, Lawrence. Edward MacDowell: A Study. — John Lane, 1908.
  • Leonard, Neil (1966). "Edward MacDowell and the Realists". American Quarterly. 18 (2). Johns Hopkins University Press: 175—182. doi:10.2307/2711180. JSTOR 2711180.
  • Levy, Alan Howard. Edward MacDowell: An American Master. — Scarecrow Press, 1998. — ISBN 978-0-81083-4637.
  • MacDowell, Edward. Woodland Sketches. — Arthur P. Schmidt, 1924.
  • Porte, John F. Edward MacDowell: A Great American Tone Poet, His Life and Music. — E. P. Dutton & Company, 1922. — ISBN 978-0-59885-1840.
  • Sadie, Stanley, ed. (2001). "MacDowell, Edward". The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Vol. 15 (2 ed.). Macmillan Publishers Limited. ISBN 1-56159-239-0.
  • Tawa, Nicholas E. The Coming of Age of American Art Music: New England's Classical Romanticists. — Greenwood Press, 1991. — ISBN 978-0-31327-7979.

Ссылки