Творческое наследие этого трудолюбивого художника, несмотря на краткость его жизненного пути, сохранилось в значительном объёме, и представлено не только религиозными, но и светскими сюжетами. Замечательный колорист, он использовал своё индивидуальное ви́дение цвета, разрабатывая пути, проложенные Тицианом, Рубенсом и Веронезе.
Хосе Клаудио Висенте Антолинес родился в 1635 году в Мадриде[1], в семье столяра, мастера по изготовлению комодов, Хуана Антолина и его жены Аны де Сарабии (de Sarabia).
При крещении (состоявшемся 7 ноября 1635 в церкви святых детей-христиан Хусто и Пастора[исп.] в Алкала де Энарес, Мадрид), мальчик получил имя Клаудио Хосе Висенте.
Его обучение в качестве художника началось в скромной мастерской художника де Бенавидеса (Julián González de Benavides). Вскоре: согласно письменному свидетельству Антонио Паломино, юноша поступает в мастерскую Франсиско Риси[англ.] в Мадриде[2], где он стал быстро продвигаться в освоении ремесла живописца, сделался лидером многочисленных учеников Риси, и скоро нажил себе врагов[3].
Известный в первую очередь крупными полотнами на религиозный сюжет (особенно многочисленны у него версии Непорочного зачатия), Антолинес в равной мере владел всеми жанрами, включая и портрет, и пасторальный пейзаж с фигурами, и интерьер, соединённый с жанровыми сценками (так называемый бодегон со множеством разномастной посуды в духе «завтраков» раннего Веласкеса)[4].
Хосе Гарсия Идальго[исп.] в сочинении «Принципы изучения благородного и королевского искусства живописи», назвал «вторым Тицианом в пейзажах и портретах»[5]. В свою очередь, и русский художник и историк искусства, А. Бенуа, отмечает влияние на живопись Антолинеса венецианцев: Веронезе и Тициана:
У Антолинеса словно проложено волшебно мерцающее через слои краски золото, и эта особенность свойственна лишь самым чутким колористам.
Жанровая сцена «Бедный художник, или Продавец картин» из Мюнхенской Пинакотеки представляет собой редкого достоинства и психологической выразительности интерпретацию картины Агостино Карраччи с таким же названием.
Умер в Мадриде 30 мая 1675 года, в возрасте 40 лет[6].
Литература
Pérez Sánchez, Alfonso E. Pintura barroca en España 1600-1750. — Madrid: Ediciones Cátedra, 1992. — ISBN 8437609941.
Palomino, Antonio. El museo pictórico y escala óptica III. El parnaso español pintoresco laureado. — Madrid: Aguilar S.A., 1988. — P. 338. — ISBN 8403880057.
Angulo Iñiguez, Diego (1901—1986).José Antolínez / Instituto Diego Velázquez, CSIC. — Madrid: Alcaná Libros, 1957. — XLVIII, 43 p.
Angulo Íñiguez, Diego.Herrera Barnuevo y Antolínez // Archivo Español de Arte. — Madrid, 1959. — Vol. CXXV. — P. 331.
Allende-Salazar, Juan.José Antolínez, pintor madrileño // Boletín de la Sociedad Española de Excursiones. — Madrid, 1915. — Vol. XXIII. — P. 32.
Buendía, Rogelio. José Antolínez, pintor de mitologías (исп.) // Boletín del Museo e Instituto Camón Aznar. — Madrid,, 1980. — P. 45—47.
Angulo Íñiguez, Diego. José Antolínez. Obras inéditas o poco conocidas (исп.) // Archivo Español de Arte. — Madrid, 1954. — No CV. — P. 213—232.
↑В своем биографическом сборнике «Музей живописи и оптическая скала́» (Museo pictórico y escala óptica), Паломино (1653—1726), по прозвищу «el Vasari español», описывает Антолинеса как человека. наделённого характером тщеславным и надменным, как художника, блестяще владеющего не только кистью, но и шпагой. Антолинес также любил при случае бросить острое, едкое словцо. Так, на страницах книги А. Паломино возникает образ человека высокомерного и самонадеянного, знающего себе цену. Вот эти-то качества и были причиной ссор с коллегами, и неизбежных при этом стычек.
↑Хосе Гарсия Идальго. Принципы изучения благородного и королевского искусства живописи (факсимильное издание). Мадрид, Институт Испании, 1965, предисловие, стр. 7
↑Angulo Iñiguez, Diego.José Antolínez.. — Instituto Diego Velázquez, del Consejo Superior de Investigaciones Científicas, 1957. Архивировано 3 мая 2022 года.