Beautiful Freak
Beautiful Freak é o álbum de estreia da banda americana de rock Eels. Foi lançado em 13 de agosto de 1996 e é o primeiro álbum lançado pela gravadora DreamWorks. Antecedentes e produçãoBeautiful Freak é em grande parte o trabalho solo do músico Mark Oliver Everett. É o seu primeiro álbum usando o nome completo da banda Eels, na tentativa de colocar os discos na mesma localização geral nas lojas que os seus trabalhos anteriores com o nome "E".[1] O álbum foi produzido por E, Jon Brion, Mark Goldenberg e Michael Simpson. Conteúdo"Novocaine for the Soul" contém samples de "Let the Four Winds Blow", de Fats Domino; "Susan's House" contém um sample de "Love Finds Its Own Way", de Gladys Knight & the Pips; "Guest List" contém um sample de "I Like It" do The Emotions ; e "Flower" contém samples de "I'm Glad You're Mine", de Al Green. Capa do álbumEverett sugeriu ter uma menina com olhos grandes na capa. A garota que veio para tirar uma foto incidentalmente parecia "uma Susan em miniatura" para Everett, uma ex-namorada dele e tema da música "Susan's House".[1] LançamentoBeautiful Freak foi lançado em 13 de agosto de 1996, pela gravadora DreamWorks, o primeiro álbum lançado pela gravadora. O álbum alcançou a posição número 5 na UK Albums Chart.[2] Quatro singles foram lançados para promover o álbum: "Novocaine for the Soul" em fevereiro de 1996, "Susan's House" em maio, "Your Lucky Day in Hell" em setembro e a faixa-título no ano seguinte. "My Beloved Monster" apareceu na trilha sonora do filme de animação da DreamWorks, Shrek. O lançamento alemão do álbum em abril de 1997 incluiu um EP bônus ao vivo de uma sessão de gravação da BBC. Recepção
Em uma crítica contemporânea de Beautiful Freak, a Q elogiou o álbum como "uma visão musical completa, uma paisagem sonora de gênero que o envolve com sua miríade de ganchos".[10] Robert Hilburn, do Los Angeles Times, escreveu que "a visão rebelde de Eels lembra você de todas as grandes bandas de Los Angeles, dos Flying Burrito Brothers a X, que narraram a atitude de outsider e oprimidos nas sombras de uma indústria fonográfica que nunca os adota comercialmente."[8] Ethan Smith, da Entertainment Weekly, afirmou que "as melodias pop pós-grunge e a produção inteligente e peculiar o torna um rock moderno cativante, quilômetros à frente da concorrência", mas sentiu que as "tentativas de E de retratar a vida urbana nua e crua acabaram como uma pose artística dissimulada" e que "um pouco menos de pretensão levaria esses caras muito mais longe".[6] O crítico do Chicago Tribune, Mark Caro, foi menos favorável, escrevendo que as letras de E o pintam como "ingênuo e egocêntrico ou paternalista e calculista".[13] Robert Christgau, do Village Voice, atribuiu ao álbum uma classificação de "fracasso",[14] indicando "um registro ruim cujos detalhes raramente merecem reflexão posterior".[15] Em sua revisão retrospectiva, James Chrispell do AllMusic escreveu: "Músicas pop concisas formam a espinha dorsal do álbum, mas tons de desespero e franca mediocridade vêm à tona exatamente quando você foi levado a pensar que este é outro grupo pop". Trouser Press escreveu que "o material de E funciona melhor quando ele encontra o raro equilíbrio entre sua misantropia e sua capacidade de aquecer".[16] LegadoFoi eleito o número 666 na terceira edição do All Time Top 1000 Albums de Colin Larkin (2000).[17] O álbum foi incluído no livro 1001 Álbuns que você deve ouvir antes de morrer.[18] Lista de faixasTodas as faixas escritas e compostas por Mark Oliver Everett, exceto quando indicado.
Pessoal
Referências
Ligações externas
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