Toya Legido García (Albacete en 1968) es una artista, fotógrafa y comisaria de exposiciones. Doctora en Bellas Artes y profesora titular en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. Su obra y sus investigaciones giran en torno a la Botánica, la Entomología y el Medioambiente como un contenido esencial del arte.[1][2]
Trayectoria
Toya Legido es doctora en Bellas Artes (2001) por la Universidad Complutense de Madrid (UCM) con la tesis Muerte de la fotografía referencial de la imagen fotográfica como representación a la imagen fotográfica como herramienta discursiva.[3]Ha desarrollado una formación artística de amplio recorrido.
Ha ejercido la actividad del comisariado de exposiciones, como por ejemplo, Herbarios imaginados. Entre el arte y la ciencia en el centro de Arte Complutense, Universidad Complutense de Madrid, (2020).[4][5]
Ha desarrollado su actividad profesional como profesora universitaria, investigadora, artista fotógrafa, comisaria de exposiciones y fotógrafa publicitaria y editorial.
Su obra gira en torno al mundo de la botánica como forma de reflejar la vida y las interrelaciones de los seres vivos, en ella une conceptos científicos y artísticos preguntándose en sus representaciones dónde está la línea que los separa. Investiga el patrimonio científico y los gabinetes de curiosidades.
Desde el año 1995 ha compaginado la docencia con el trabajo artístico y como fotógrafa profesional.
En 2024 recibió el Premio al Libro Mejor Editado en 2023 en la categorías de Libros de Arte por el libro Ellas ilustran Botánica: arte, ciencia y género, otorgados por el Ministerio de Cultura de España.[7][8][9]
Producción artística
Exposiciones
La obra de Toya Legido se ha podido ver en exposiciones colectivas e individuales, entre las que se pueden citar:
Toya Legido ha trabajado como directora de arte, fotógrafa publicitaria y editorial, y diseñadora gráfica para diferentes empresas, revistas, bancos de imágenes y agencias de publicidad entre las que destacan: Manuel Estrada Estudio, Luciolé, S.M., Canal Cocina, Getty Image Bank, Marie Claire, Lladró, Editoriale Domus, Persán, Cores, Gamesa, Securitas, Carmencita, Instituto de Comercio Exterior (ICEX), Universidad Complutense de Madrid, etc [29]
Docencia e investigación
Ha impartido clases en diferentes universidades como, la Universidad Europea (1995 a 2005) y dese 2006 en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, ha dirigido tesis doctorales, ha formado parte de tribunales de tesis doctorales, de trabajos fin de máster y de trabajos fin de grado o de selección profesorado.[30]
Ha compaginado la docencia y la investigación formando parte o dirigiendo trabajos de investigación como, el de Arte, Ciencia, Naturaleza y difusión del Patrimonio de la Universidad Complutense de Madrid donde se desarrollan proyectos expositivos, de diseño, fotografía, comisariado y publicaciones
Ha pertenecido al grupo de Estudios de Género de la Universidad Europea de Madrid dirigido por Patricia Mayayo, ha pertenecido y dirigido el grupo de Investigación Arte, ciencia y naturaleza y también al grupo de investigación Arte, Tecnología, Imagen y Conservación del Patrimonio Cultural.[31][32]
Además del ámbito puramente académico y en la investigación, ha participado en el ejercido de diferentes cargos en la administración universitaria como Secretaria Académica del Departamento de Diseño e Imagen y ha formado parte de la Agencia Nacional de Evaluación de la Calidad y Acreditación (ANECA) para acreditación de profesores titulares de universidad.
Ha publicado artículos y capítulos de libros sobre estética y teoría de la imagen fotográfica en revistas como: Archivo Platform, EXIT o Arte, Individuo y Sociedad
Publicaciones
Photography and botany: The representations of naturalism and humanism y Memento Mori.[33]
Una breve historia de la imagen de la comida. Comprar, Cocinar y Comer.[34]
Del bodegón a la basura. Representaciones de alimentos en la historia del arte desde la perspectiva de la fotografía contemporánea.[35]
La realización de lo íntimo en el arte y la publicidad contemporáneos.[36]