Ana Clara Guerra Marques
Ana Clara Guerra Marques (Luanda, 2 de noviembre de 1962) es una bailarina, coreógrafa angoleña, una de las pioneras de la danza africana contemporánea. Trayectoria artísticaEs Magíster en Interpretación Artística - Danza y Licenciada en Danza - Pedagogía; es miembro individual del CID (Centro Internacional de Danza) de la UNESCO. Fue Directora de la Escuela de Danza del Ministerio de Cultura de Angola entre 1978 y 1999. En 1991 fundó la primera compañía de danza profesional en Angola, la Companhia de Dança Contemporânea de Angola.[1] Es la única investigadora que trabaja en las danzas de máscaras del pueblo Cokwe de Angola. Además de la introducción de la danza contemporánea en Angola, la introducción de la danza inclusiva en este país se debe a ella con las piezas de las temporadas 2009 y 2011 de CDC Angola.[2] Estuvo a cargo de la coordinación coreográfica de los espectáculos de apertura y clausura de la Copa Africana de Naciones Orange (CAN-Angola) en 2010.[3] Fue coreógrafa y directora artística de los espectáculos de apertura y clausura del Festival Nacional de la Cultura y las Artes FENACULT 2014 [1] Archivado el 4 de marzo de 2016 en Wayback Machine. A pesar de todos los obstáculos que encuentra, persiste en su cruzada por defender la danza como lenguaje artístico en Angola, tanto como bailarina y coreógrafa, así como a través de conferencias y talleres que imparte. Como docente, sostiene la importancia y necesidad de la enseñanza institucional de la danza en Angola . ObrasEntre sus obras, con las que introduce nuevas formas y conceptos del espectáculo, se encuentran Corpusnágua; Solidão; 1 Morto & os Vivos e 5 Estátuas para Masongi, para las que colabora con algunos de los más reconocidos escritores, pintores y escultores angoleños, entre ellos Manuel Rui Monteiro, Pepetela, F. Ningi, J. Gumbe, Van-Dúnem y A. Ole. La crítica social es otra temática de esta coreógrafa angoleña que ve en la danza un poderoso instrumento de intervención. Mea Culpa; Palmas, Por Favor!; Neste País...; Agora não dá! ‘Tou a Bumbar... y Os Quadros do Verso Vetusto', esta coreógrafa asume su irreverencia y crítica social. En una diversificación de los lenguajes de la danza, se basa en un trabajo personal de estudio e investigación sobre las danzas tradicionales y populares de Angola, así como la estatuaria, utilizando los elementos recogidos para crear un lenguaje propio contemporáneo para la danza angoleña, que en obras como A Propósito de Lueji; Imagem & Movimento ou Uma frase qualquer... & Outras (frases). Las siguientes obras son de su autoría:[4]
Intervenciones coreográficas en eventos culturales:
Premios y reconocimientos
Referencias
Enlaces externos
|