Weiner wuchs im Stadtteil Bronx von New York City auf. Er besuchte nach seinem Highschool-Abschluss nur für kurze Zeit das Hunter College in New York, bevor er sich der Kunst zuwandte. Ab 1992 war Weiner Mitglied der österreichischen Künstlerinnengruppe Die Damen, mit der er 1993 auf der Biennale in Venedig mit der Aktion Böse ist besser präsent war. 2007 nahm er am Symposium Personal Structures Time-Space-Existence teil, ein durch den Künstler Rene Rietmeyer initiiertes Projekt.
Werk
Weiners frühe Arbeiten umfassen Experimente mit geformten Leinwänden und aus Teppichen ausgeschnittenen Quadraten. Seit 1960 wurde er in Einzelausstellungen präsentiert. 1968, nachdem LeWitt im Jahr zuvor seine Paragraphs on Conceptual Art formuliert hatte, schuf Weiner seine Declaration of Intent:[3]
Der Künstler kann das Werk herstellen. (The artist may construct the piece.)
Das Werk kann angefertigt werden. (The piece may be fabricated.)
Das Werk braucht nicht ausgeführt zu werden. (The piece need not be built.) Jede Möglichkeit ist gleichwertig und entspricht der Absicht des Künstlers, die Entscheidung über die Ausführung liegt beim Empfänger zum Zeitpunkt des Empfangs. (Each being equal and consistent with the intent of the artist the decision as to condition rests with the receiver upon the occasion of receivership.)
Ab den frühen 1970er-Jahren wurden Wand-Installationen Weiners bevorzugtes Medium. Daneben befasste er sich mit Videokunst, Filmkunst, Büchern, Audioaufnahmen, Performances, Plakaten, Multiples, Grafik und verschiedenen weiteren Formen der Präsentation seiner Textarbeiten, die er als Skulpturen verstand.
Publikationen
Weiners 1968 erschienenes erstes Buch Statements (herausgegeben von der Louis Kellner Foundation und Seth Siegelaub), ein 64-seitiges Taschenbuch, in dem er mehrere Projekte beschrieb, gilt als eines der bedeutendsten Werke dieser Zeit zur Konzeptkunst. Im selben Jahr war er an dem ebenfalls von Seth Siegelaub herausgegebenen Xeroxbook und 1969/70 an „When Attitudes Become Form“ von Harald Szeemann in der Kunsthalle Bern beteiligt.
Sammlungen
Werke von Lawrence Weiner befinden sich u. a. in folgenden Einrichtungen:
1983: Albert Mertz & Lawrence Weiner. Nordjyllands Kunstmuseum, Aalborg
1983: Lawrence Weiner. Werke und Re-Konstruktionen / Works and Re-Constructions, Kunsthalle Bern
1983: The Lawrence Weiner Poster Archive of the Nova Scotia College of Art & Design 1965–1983, Anna Leonowens Gallery, Nova Scotia College of Art and Design, Halifax
1985: Lawrence Weiner. Sculpture, ARC Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Paris
1987: Lawrence Weiner. 5 Figures of Structure, The Arts Club of Chicago, Chicago
1988: Lawrence Weiner. Altered to Suit / Passend gemacht, Museum Haus Esters, Krefeld
1988: Art Conceptuel I, capc Musée d’art contemporain, Bordeaux
1988: Lawrence Weiner. Works from the Beginning of the Sixties Towards the End of the Eighties, Stedeijk Museum, Amsterdam
1989: Lawrence Weiner. Bücher, Portikus, Frankfurt am Main
1989: L’art conceptuel, une perspective, ARC Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Paris
1990: Lawrence Weiner.Licht = (Licht), Joods Historisch Museum, Amsterdam
1990: Lawrence Weiner. With the Passage of Time, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington D.C.
1991: Lawrence Weiner.Displacement, Dia Center for the Arts, New York
1992: Lawrence Weiner.Riten des Übergangs / Rites of Passage, Lenbachhaus/Kunstforum, München
1994: Lawrence Weiner.Ohne Rücksicht oder / Or Without Regard, Städtische Kunstsammlungen Chemnitz
1995: Lawrence Weiner. Von Punkt zu Punkt / From Point to Point, Kunstverein St. Gallen.
1995: Orient/ation. 4th International Istanbul Biennial, Istanbul
1996: Lawrence Weiner. Slipping & Sliding / Rutschen & Schlittern, Kärntner Landesgalerie in der Kunsthalle Ritter, Klagenfurt
1997: Skulptur. Projekte in Münster 1997, Münster
1998: Lawrence Weiner. Auf den Wind geschrieben / Written on the Wind, Kunsthalle Nürnberg
2000: Lawrence Weiner. Nach Alles / After All, Deutsche Guggenheim, Berlin
2000: Lawrence Weiner. Bent & Broken Shafts of Light / Gebeugte & gebrochene Lichtstrahlen, Kunstmuseum Wolfsburg
2001: Lawrence Weiner. Por si mísmo / Per se, Palacio de Cristal, Biblioteca Museu Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
2001: 49. Biennale di Venezia, Venedig
2002: Lawrence Weiner. Until It Is, Wexner Center for the Arts, The Ohio State University, Columbus
2004: Lawrence Weiner. Covered by Clouds / Cubierto por nubes, Museo Tamayo Arte Contemporáneo, Mexiko-Stadt
2006: Lawrence Weiner. X Y & Z, Bawag Foundation, Wien
2007: 52. Biennale di Venezia, Venedig
2007: Lawrence Weiner. As Far As the Eye Can See, Whitney Museum of American Art, New York / 2008: Museum of Contemporary Art, Los Angeles / K21 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf
2009: Sharjah Biennial 9, Sharjah, United Arab Emirates
2011: Liam Gillick & Lawrence Weiner. A Syntax of Dependency: / Een syntaxis van afhankelijkheid: / Une syntaxe de dependance:, Museum van Hedendaagse Kunst, Antwerpen
Benjamin H.D. Buchloh (Hrsg.): Lawrence Weiner: Posters November 1965–April 1986, Halifax/Toronto: The Press of the Novia Scotia College of Art & Design/Art Metropole, 1986
Dieter Schwarz (Hrsg.): Lawrence Weiner: Books 1968–1989, Köln/Villeurbanne: Verlag der Buchhandlung Walther König/Le Nouveau Musée, 1989
Bartomeu Mari & Alice Weiner (Hrsg.): Show & Tell: The Films and Videos of Lawrence Weiner, Gent: Imschoot, 1992
Kunstverein St. Gallen: Lawrence Weiner: From Pont to Point, St. Gallen 2005, ISBN 3-927789-54-2.
Alexander Alberro et al.: Lawrence Weiner, London: Phaidon, 1998
Lawrence Weiner. 5 Elements 2 Times. Dokumente unserer Zeit – Band XXIII, mit einem Text von Martin van der Koelen und einem Gespräch mit Heinz Gappmayr, Dorothea van der Koelen und Lawrence Weiner, Mainz 1999, ISBN 3-926663-23-5
Gerti Fietzek & Gregor Stemmrich (Hrsg.): Gefragt und Gesagt: Schriften & Interviews von Lawrence Weiner 1968–2003, Ostfildern-Ruit: Hatje Cantz, 2004
Ann Goldstein und Donna De Salvo (Hrsg.): Lawrence Weiner. As Far As The Eye Can See. Katalog Whitney Museum of American Art, New York und The Museum of Contemporary Art, Los Angeles, 2007
Gabriele Wix (Hrsg.): Lawrence Weiner: NACH BILDENDE KUNST / AFTER FINE ART. Works presented in the German Language / Arbeiten vorgestellt im deutschsprachigen Raum. Ostfildern: Hatje Cantz, 2012
↑Irene Netta, Ursula Keltz: 75 Jahre Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München. Hrsg.: Helmut Friedel. Eigenverlag der Städtischen Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau, München 2004, ISBN 3-88645-157-7, S.244.