Seni rupa Kristen

Bagian dari seri tentang
Kebudayaan Kristen
Kebudayaan Kebudayaan Bizantin Kebudayaan Protestan Hari-hari raya Kebudayaan gereja Mormon Orang Kristen budaya
Seni Rupa Simbolisme Kristen Seni rupa purwa Seni rupa Katolik Seni rupa Lutheran Arsitektur gereja Ikon
Kesusastraan Kesusastraan Katolik Amerika Fiksi Alkitab Drama Kristen Puisi Kristen Novel Kristen Fiksi ilmiah Kristen Autobiografi Kristen
Musik Musik Kristen kontemporer Musik Natal Musik gereja (Pesparawi) Musik gospel Musik liturgi
Ilmu Pengetahuan Daftar ilmuwan Kristen Tesis Merton Daftar tokoh Kristen penerima penghargaan Nobel Gereja Katolik dan ilmu pengetahuan Pastor-naturalis Tokoh Serikat Handai Tolan di bidang ilmu pengetahuan
Sejarah Agama Kristen dalam peradaban Sejarah agama Kristen Sejarah Katolik Sejarah Ortodoks Timur Pengaruh Kristen dalam agama Islam
Portal Kristen
l b s

Bagian dari seri tentang
Kekristenan
Yesus Kristus Yesus menurut Kristen Lahir Kiprah Wafat Kebangkitan Kenaikan
Alkitab Dasar Perjanjian Lama Perjanjian Baru Injil Kanon Gereja Syahadat Perjanjian Baru dalam Kitab Yeremia
Teologi Allah Tritunggal Bapa Anak/Putra Roh Kudus Apologetika Baptisan Kristologi Sejarah teologi Misi Keselamatan
Sejarah Tradisi Maria Rasul Petrus Paulus Bapa Gereja Kristen Perdana Konstantinus Konsili Agustinus Skisma Timur–Barat Perang Salib Aquinas Luther Reformasi
Denominasi Kelompok Barat Adventis Anabaptis Anglikan Baptis Kalvinis Katolik Injili Kekudusan Lutheran Metodis Pentakosta Protestan Timur Ortodoks Timur Ortodoks Oriental Gereja Asyur di Timur Nontritunggal Gereja Mormon Pentakosta Keesaan Saksi Yehuwa
Topik terkait Seni rupa Anikonisme Kritik Ekumenisme Liturgi Musik (Pesparawi) Agama lain Doa Khotbah Simbolisme
Portal Kristen
l b s

Seni rupa Kristen adalah seni rupa agamawi yang menggarap tema-tema dan citraan-citraan dari agama Kristen. Kebanyakan denominasi Kristen memanfaatkan atau pernah memanfaatkan seni rupa sampai taraf tertentu, meskipun ada denominasi-denominasi yang sangat menentang pemanfaatan beberapa bentuk citra agamawi, dan ikonoklasme pernah beberapa kali mengemuka dalam perjalanan sejarah agama Kristen.

Citra-citra Yesus dan adegan-adegan naratif dari riwayat hidup Kristus merupakan subjek-subjek yang paling umum dijumpai. Adegan-adegan dari Kitab Suci Perjanjian Lama juga mendapat tempat di dalam kekayaan seni rupa kebanyakan denominasi Kristen. Citra-citra Perawan Maria dan orang-orang kudus lebih lazim dijumpai di dalam seni rupa Kristen Katolik dan Kristen Ortodoks daripada seni rupa Kristen Protestan.

Agama Kristen jauh lebih banyak memanfaatkan citra dibanding agama-agama kerabatnya yang mengharamkan representasi figuratif, misalnya agama Islam dan agama Yahudi. Meskipun demikian, anikonisme juga pernah mewarnai sejarah agama Kristen.

Karya-karya seni rupa Kristen purba yang masih lestari sampai sekarang dihasilkan tidak lama sesudah kemunculan perdana agama Kristen. Karya seni pahat Kristen tertua ditemukan pada sarkofagus-sarkofagus yang diperkirakan berasal dari abad ke-2, sementara karya-karya seni lukis Kristen tertua ditemukan pada dinding makam di katakombe-katakombe kota Roma. Lukisan-lukisan tersebut memperlihatkan evolusi penggambaran sosok Yesus, suatu proses yang baru rampung pada abad ke-6, yakni abad ketika citraan sosok Yesus yang konvensional mulai ditampilkan lewat seni rupa secara sangat konsisten.

Sebelum Kaisar Konstantinus Agung menerima agama Kristen, langgam dan ikonografi seni rupa Kristen masih mengikuti langgam dan ikonografi seni rupa Romawi yang populer ketika itu. Sesudah sang kaisar masuk Kristen, gedung-gedung Kristen yang dibangun megah dengan dukungannya memunculkan kebutuhan akan versi-versi Kristen dari seni rupa yang berkembang di kalangan elit dan pejabat negara Kekaisaran Romawi. Mosaik-mosaik di dalam gereja-gereja kota Roma merupakan contoh-contohnya yang paling menonjol. Seni rupa Kristen memang terlibat, tetapi bukan penyebab peralihan dari langgam klasik warisan seni rupa Yunani Kuno ke langgam hieratis dengan ciri kurang realis dan tak-membumi yang menjadi awal dari seni rupa Gothik.

Sebagian besar karya seni Abad Kuno yang terlestarikan di Eropa sesudah tumbangnya Kekaisaran Romawi Barat adalah karya-karya seni Kristen. Kesinambungan kepemilikan bangunan gereja adalah adalah faktor utama di balik terselamatkannya karya-karya seni gerejawi dalam jumlah yang lebih besar daripada karya-karya seni sekuler. Sekalipun struktur politik Kekaisaran Romawi Barat porak poranda sesudah Roma didaulat bangsa barbar, hierarki Gereja di kota itu, yang sekarang lazim disebut Gereja Katolik Roma, masih terus memesan dan mendanai pembuatan karya-karya seni agamawi.

Gereja Ortodoks di Konstantinopel, yang lebih stabil keadaannya karena berkiprah di wilayah Kekaisaran Romawi Timur, adalah pihak yang berjasa memprakarsai pembuatan citra-citra khas Kristen dan menegakkan syiar agama Kristen di kawasan itu. Ketika tatanan kemasyarakatan yang stabil terbina di kawasan barat Eropa pada Abad Pertengahan, Gereja Katolik pun tampil menjadi pelopor di bidang seni rupa dengan menggunakan sumber-sumber dayanya untuk mendanai pembuatan karya-karya seni lukis dan seni pahat.

Dalam perkembangan seni rupa Kristen di Kekaisaran Romawi Timur, cita rasa seni yang lebih mujarad muncul menggeser kaidah-kaidah naturalisme peninggalan seni rupa Helenistik. Langgam baru ini bersifat hieratis, yang berarti tujuan utamanya adalah menyampaikan makna agamawi alih-alih menampilkan sosok manusia atau objek secara akurat. Perspektif, proporsi, pencahayaan, dan warna naturalisme diabaikan demi simplifikasi geometris bentuk-bentuk, perspektif terbalik, dan konvensi-konvensi baku dalam menghadirkan citra manusia maupun gambaran peristiwa. Kontroversi seputar pemanfaatan citra-citra pahatan, tafsir atas butir kedua dari Dasatitah, dan krisis Ikonoklasme Romawi Timur bermuara pada pembakuan citraan-citraan agamawi di kalangan Kristen Ortodoks Timur.

Kejatuhan Konstantinopel pada tahun 1453 menghentikan peningkatan mutu karya seni rupa Romawi Timur yang diproduksi sanggar-sanggar perupa kekaisaran di kota itu. Seni rupa Kristen Ortodoks, yang disebut seni ikon tanpa membedakan media yang digunakan, tetap lestari sampai sekarang, nyaris tanpa perubahan subjek maupun gaya. Rusia lambat laun menjadi pusat produksi karya seni rupa Kristen Ortodoks yang terkemuka.

Di belahan Dunia Barat, jumlah karya seni rupa sekuler mengalami peningkatan pada masa Renaisans, meskipun karya-karya seni rupa Kristen masih tetap diproduksi dalam jumlah besar atas pesanan gereja-gereja, kaum rohaniwan, dan para menak. Reformasi Protestan berdampak besar terhadap seni rupa Kristen. Di Jerman, Martin Luther mengizinkan dan menganjurkan pemasangan citra-citra agamawi di gereja-gereja, meskipun dalam jumlah yang lebih sedikit daripada yang sudah-sudah, karena ia berpandangan bahwa gereja Lutheran yang berasaskan Injil adalah kelanjutan dari "Gereja rasuli purba".^[1] Karya-karya seni altar Lutheran (misalnya lukisan Perjamuan Terakhir dari tahun 1565, karya Lucas Cranach Muda) dihasilkan di Jerman, khususnya oleh Lucas Cranach, sahabat Martin Luther, untuk menggantikan karya-karya seni altar Katolik. Karya seni altar Lutheran sering kali menampilkan potret para tokoh Reformasi Protestan. Tokoh-tokoh tersebut ditampilkan sebagai para rasul maupun sebagai protagonis lain. Meskipun demikian, karya-karya seni altar Lutheran tetap menampilkan penggambaran sosok Yesus yang tradisional. Dengan demikian, "ibadat Lutheran menjadi suatu koreografi ritual kompleks yang dipentaskan di dalam ruangan gereja berinterior mewah."^[2] Umat Lutheran menggunakan krusifiks dengan bangga demi menonjolkan Teologi Salib yang mereka usung.^[1][3] Jadi bagi umat Lutheran, "Reformasi Protestan itu memperbaharui, bukannya menyingkirkan citra agamawi."^[4] Di lain pihak, umat Kristen yang berlatar belakang Kalvinis pada umumnya ikonoklastis. Umat Kalvinis menghancurkan citra-citra agamawi yang sudah ada, dan biasanya cuma menghasilkan lebih banyak citra agamawi dalam bentuk ilustrasi buku.^[1]

Para perupa menerima lebih banyak pesanan karya-karya seni bergenre sekuler seperti potret, lukisan pemandangan, dan subjek-subjek dari Mitologi Klasik (karena kebangkitan Neoplatonisme). Di negeri-negeri Katolik, produksi seni rupa agamawi terus berlanjut, bahkan meningkat semasa Kontra Reformasi. Meskipun demikian, seni rupa Katolik mulai dikekang hierarki Gereja dengan pengawasan yang lebih ketat daripada yang sudah-sudah. Sejak abad ke-18, jumlah karya seni agamawi yang dihasilkan perupa terkemuka merosot tajam, sekalipun para perupa masih menerima pesanan-pesanan penting, dan sejumlah perupa masih terus menghasilkan karya-karya seni rupa agamawi dalam jumlah yang banyak atas inisiatif pribadi.

Ketika gagasan tentang seni rupa yang bersifat sekuler, nonsektarian, dan universal muncul di Eropa Barat pada abad ke-19, karya-karya seni rupa Kristen dari Abad Kuno dan Abad Pertengahan mulai dikumpulkan untuk diapresiasi alih-alih untuk digunakan sebagai sarana ibadat, sementara karya-karya seni rupa Kristen kontemporer dianggap marginal. Adakalanya para perupa sekuler menggarap tema-tema Kristen (Bouguereau, Manet), tetapi jarang ada perupa Kristen yang masuk dalam jajaran perupa terkemuka dalam sejarah seni rupa (misalnya Rouault atau Stanley Spencer). Meskipun demikian, banyak perupa modern seperti Eric Gill, Marc Chagall, Henri Matisse, Jacob Epstein, Elizabeth Frink dan Graham Sutherland telah menghasilkan karya-karya seni yang terkenal untuk gereja-gereja.^[5] Salvador Dali adalah salah seorang perupa yang turut menghasilkan karya-karya seni terkemuka dan populer dengan tema-tema Kristen.^[6] Perupa kontemporer seperti Makoto Fujimura memiliki pengaruh yang signifikan di bidang seni rupa agamawi maupun seni rupa sekuler. Perupa-perupa lain yang juga menonjol adalah Larry D. Alexander dan John August Swanson. Sejumlah penulis, misalnya Gregory Wolfe, memandang kenyataan ini sebagai bagian dari kelahiran kembali humanisme Kristen.^[7]

Sejak mesin cetak diciptakan, penjualan reproduksi karya-karya seni agamawi menjadi salah satu unsur penting dari budaya populer Kristen. Pada abad ke-19, reproduksi karya-karya seni agamawi yang diperdagangkan mencakup karya pelukis-pelukis genre seperti Mihály Munkácsy. Penemuan litografi berwarna menjadi pangkal dari meluasnya peredaran kartu doa. Pada zaman modern, perusahaan-perusahaan yang khusus memperdagangkan karya-karya perupa Kristen komersial seperti Thomas Blackshear dan Thomas Kinkade, kendati karya-karya tersebut secara luas dianggap sebagai kitsch di dunia seni rupa murni,^[8] telah menjadi perusahan-perusahaan yang sangat sukses.

Subjek-subjek yang sering dijumpai dalam seni rupa Kristen adalah sebagai berikut:

• Grabar, André (1968). Christian iconography, a study of its origins. Lembaga Pers Universitas Princeton. ISBN 0-691-01830-8. 
• Régamey, Pie-Raymond (1952). Art sacré au XXe siècle? Éditions du Cerf.
• Jean Soldini, Storia, memoria, arte sacra tra passato e futuro, dalam Sacre Arti, oleh Flaminio Gualdoni (penyunting), Tristan Tzara, S. Yanagi, Titus Burckhardt, Bologna, FMR, 2008, hlmn. 166–233.

• Evans, Helen C.; Wixom, William D. (1997). The glory of Byzantium: art and culture of the Middle Byzantine era, A.D. 843-1261. New York: The Metropolitan Museum of Art. ISBN 9780810965072. 

• Indeks Seni Rupa Kristen Universitas Princeton Diarsipkan 2007-10-30 di Wayback Machine.